Ha preparato una presentazione sul tema dell'architettura barocca. Il Barocco nella pittura e nell'architettura Tratti caratteristici della presentazione dell'architettura barocca
Il barocco incarna nuove idee sull'eterna variabilità del mondo. Si distingue per grandezza, splendore e dinamica, passione per spettacoli spettacolari, forti contrasti di scale e ritmi, materiali e trame, luci e ombre, una combinazione di illusorio e reale. Grazie alla bizzarra plasticità delle facciate, ai complessi piani e contorni curvilinei, i palazzi e le chiese barocche acquisiscono pittoricità e dinamismo. Sembrano fondersi con lo spazio circostante. Gli interni barocchi sono decorati con sculture, modelli e intagli multicolori; specchi e quadri espandono illusoriamente lo spazio e la verniciatura dei paralumi crea l'illusione di volte aperte. La pittura e la scultura sono dominate da composizioni decorative sfaccettate di natura religiosa, mitologica o allegorica e da ritratti cerimoniali. Quando si raffigura una persona, si preferiscono stati di tensione, esaltazione e drammaticità accentuata. Nella pittura acquista grande importanza l'unità emotiva, ritmica e coloristica dell'insieme, spesso la libertà illimitata dei tratti; nella scultura c'è una fluidità pittoresca della forma, una ricchezza di aspetti e di impressioni.
Per utilizzare le anteprime delle presentazioni, crea un account Google e accedi ad esso: https://accounts.google.com
Didascalie delle diapositive:
Architettura barocca
L'architettura barocca è un periodo nello sviluppo dell'architettura in Europa e in America, che dura circa 150-200 anni. Il periodo iniziò alla fine del XVI secolo e terminò alla fine del XVIII secolo. Il barocco (come stile) copriva tutti i tipi di arte, ma si rifletteva più chiaramente nella pittura, nel teatro e nell'architettura.
Caratteristiche caratteristiche del barocco Il barocco incarna nuove idee sull'eterna variabilità del mondo. Si distingue per grandezza, splendore e dinamica, passione per spettacoli spettacolari, forti contrasti di scale e ritmi, materiali e trame, luci e ombre, una combinazione di illusorio e reale. Grazie alla bizzarra plasticità delle facciate, ai complessi piani e contorni curvilinei, i palazzi e le chiese barocche acquisiscono pittoricità e dinamismo. Sembrano fondersi con lo spazio circostante. Gli interni barocchi sono decorati con sculture, modelli e intagli multicolori; specchi e quadri espandono illusoriamente lo spazio e la verniciatura dei paralumi crea l'illusione di volte aperte.
Tipi di edifici barocchi Il barocco è caratterizzato dalla complessità dei piani, dallo splendore degli interni con effetti spaziali e luminosi inaspettati, dall'abbondanza di curve, linee e superfici plasticamente piegate; La chiarezza delle forme classiche è in contrasto con la raffinatezza della modellatura. La pittura, la scultura e le superfici murali dipinte sono ampiamente utilizzate in architettura.
L'emergere del barocco Lo stile barocco è nato in Italia e si è diffuso nella maggior parte dei paesi europei, acquisendo in ciascuno le proprie peculiarità nazionali. Le opere barocche si distinguono per il mancato rispetto delle regole dell'armonia rinascimentale per il bene di un'interazione più emotiva con lo spettatore.
Capolavori del barocco italiano I tratti caratteristici del barocco italiano furono incarnati in modo più vivido nell'opera di due architetti che crearono un'intera era nello sviluppo dell'architettura: Francesco Borromini e Lorenzo Bernini.
Borromini, se possibile, evita le linee rette: verticali o orizzontali, così come gli angoli retti. La preferenza è data ai complessi piani curvi di Francesco Barromini di San Carlo alle Quattro Fontane - un esempio dell'interpretazione radicale dello stile di Borromini
La principale creazione architettonica di Lorenzo Bernini fu la progettazione della piazza antistante la Basilica di San Pietro. L'architetto ha dovuto risolvere diversi problemi contemporaneamente: creare un approccio solenne alla chiesa principale del mondo cattolico, per ottenere l'impressione di unità tra la piazza e la cattedrale. Ha trasformato lo spazio davanti al tempio in un unico insieme di due quadrati. Il primo ha la forma di un trapezio e il secondo ha la forma barocca preferita: un ovale. Si affaccia sulla città ed è incorniciato da un maestoso colonnato che abbraccia facilmente e con grazia la piazza.
Barocco moscovita Le caratteristiche più vivaci e originali del barocco russo si manifestarono nel cosiddetto stile Naryshkin, o moscovita. Ha ricevuto il suo nome grazie ai committenti della costruzione, tra cui i Naryshkin, parenti di Pietro I. Su loro iniziativa, a Mosca furono eretti molti edifici belli ed eleganti: palazzi, chiese, gazebo e padiglioni del parco.
Chiesa dell'Intercessione a Fili. 1693-1694. Mosca. Un brillante esempio del barocco Naryshkin è la Chiesa dell'Intercessione a Fili. Si trova su una bassa collina, sopra la riva del fiume, ripetendosi come un bizzarro riflesso nell'acqua.
La planarità del muro quasi scompariva dietro l'abbondanza di cornici, pilastri, semicolonne, plateau e portali. Il tempio era coronato da una cupola decorativa a cinque cupole e tre file di kokoshnik, che conferivano una speciale solennità festosa. Chiesa della Trinità a Nikitniki. 1631-1634 Mosca.
Chiesa di San Nicola a Khamovniki. XVII secolo Mosca.
1 diapositiva
2 diapositive
Tratti caratteristici dell'architettura barocca... Ma prima che la bellezza sia dell'edificio che della facciata siano sbiadite la fontana, il marmo e il recinto... Nell'ornamento contorto vedrai qua e là un elmo del Vittorioso e vasi di incensi, colonne, capitelli, pilastri e portici Vedrai dovunque, dovunque getti gli sguardi, amorini, monogrammi intrecciati di nascosto, e teste di agnelli intrecciate con corde, e una statua che troverai in una magnifica nicchia, lì con motivi e intagli. c'è una cornice sotto il tetto stesso... Traduzione di E. Tarkhanovskaya Così descrisse le sue impressioni sull'architettura barocca il poeta francese del XVII secolo. Georges de Sudery. L'abbondanza di lussureggianti decorazioni decorative, l'enfatizzazione della teatralità, la distorsione delle proporzioni classiche, l'illusione ottica e la predominanza di complesse forme curvilinee hanno davvero creato un aspetto speciale e unico delle strutture architettoniche barocche. BAROCCO (Barocco italiano, letteralmente - fantasioso, pretenzioso), uno stile che prevalse nell'arte europea dalla fine del XVI alla metà del XVIII secolo e abbracciò tutti i tipi di creatività, manifestandosi in modo più monumentale e potente nell'architettura e nelle belle arti.
3 diapositive
I cambiamenti più significativi hanno interessato la progettazione delle facciate degli edifici. Coerenza e proporzionalità sono sostituite da dissonanza e asimmetria. Guardando la facciata, smetti di capire dove si trova il muro, il supporto principale dell'edificio. Lesene piatte lasciano il posto a colonne e semicolonne. Installate su alti piedistalli, si riuniscono in gruppi, formando grappoli, oppure si “sparpagliano” lungo la facciata, sollevando al cielo le statue congelate in un movimento irrequieto sulla balaustra del tetto. Le dimensioni di portali, porte e finestre cominciarono a superare tutti i limiti ragionevoli. I frontoni e i plateau acquisirono ricche decorazioni sotto forma di riccioli fantasiosi, cartigli, ghirlande di foglie, erbe e figure umane. Sembrava che non fosse rimasta traccia della calma chiarezza del Rinascimento. “Il barocco è caratterizzato dalla complessità non solo della plasticità architettonica, ma anche delle strutture spaziali. Se nel Rinascimento le piante delle stanze hanno una forma geometrica chiara: un cerchio, un quadrato, un rettangolo, allora la forma preferita del Barocco è un ovale, che dà qualche incertezza alla forma complessiva del volume spaziale. Spesso la configurazione della pianta è delineata da stravaganti curve di linee, pareti convesse e concave, complicate da ulteriori collegamenti dei vicini volumi subordinati... Nell'architettura barocca prevalevano un'eccessiva decoratività e un lusso pesante. Forme bizzarre, abbondanza di sculture, uso di colori ricchi e dorature avrebbero dovuto aumentare l'espressività dell'architettura, dando l'impressione di ricchezza e splendore” (A.F. Goldstein). I pilastri sono una sporgenza verticale piatta di sezione trasversale rettangolare sulla superficie di un muro o di un pilastro. La lesena presenta le stesse parti (tronco, capitello, base) e proporzioni della colonna; serve a dividere il piano del muro. Cartigli - decorazione a forma di scudo o rotolo semiaperto, che raffigura uno stemma, un emblema, un'iscrizione Frontone - il completamento (solitamente triangolare) della facciata di un edificio, portico, colonnato, limitato da due falde del tetto su ai lati e cornice alla base.
4 diapositive
Capolavori del Barocco italiano. Lorenzo Bernini I tratti caratteristici del barocco italiano furono incarnati in modo più vivido nell'opera di due architetti che crearono un'intera era nello sviluppo dell'architettura: Francesco Borromini e Lorenzo Bernini. Nel creare superfici curvilinee, flettenti e stravaganti combinazioni geometriche, Francesco Borromini non aveva eguali. La Chiesa di Sant'Agnese in Piazza Navona a Roma è una delle migliori creazioni dell'architetto. La facciata della chiesa, dolcemente curva, è ornata da una maestosa cupola posta su un alto tamburo. Le pareti della chiesa sembrano dissolversi nei giochi di chiaroscuri, nei cornicioni e nelle aperture. Francesco Barromini. Chiesa di Sant'Agnese. 1653 Roma.
5 diapositive
Borromini, se possibile, evita le linee rette: verticali o orizzontali, così come gli angoli retti. La preferenza è data alle complesse piante curve di Francesco Borromini Chiesa di San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-67, Sant'Ivo, 1642-60, a Roma).
6 diapositive
Non meno efficace è l'interno della cattedrale, caratterizzato dalla raffinatezza delle decorazioni in stucco, dai dipinti decorativi multicolori e dalle colonne di marmo colorato. Francesco Borromini. Chiesa di San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-1667, Sant'Ivo, 1642-1660, a Roma).
7 diapositive
Francesco Borromini Chiesa di San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-1667, Sant'Ivo, 1642-1660, a Roma). Frammento, facciata.
8 diapositive
La principale creazione architettonica di Lorenzo Bernini fu la progettazione della piazza antistante la Basilica di San Pietro. L'architetto ha dovuto risolvere diversi problemi contemporaneamente: creare un approccio solenne alla chiesa principale del mondo cattolico, per ottenere l'impressione di unità tra la piazza e la cattedrale. Ha trasformato lo spazio davanti al tempio in un unico insieme di due quadrati. Il primo ha la forma di un trapezio e il secondo ha la forma barocca preferita: un ovale. Si affaccia sulla città ed è incorniciato da un maestoso colonnato che abbraccia facilmente e con grazia la piazza.
Diapositiva 9
10 diapositive
Lorenzo Bernini. Fontana dei Quattro Fiumi in Piazza Navona. 1648-1651. Figure allegoriche raffigurano i fiumi più grandi dei continenti: il Nilo, il Danubio, il Gange e il Rio de la Plata (l'Amazzonia a quel tempo era sconosciuta). Il velo sulla testa del Nilo simboleggia il mistero della sua sorgente, che a quel tempo non era ancora stata scoperta. La disposizione delle figure della fontana ha dato origine alla leggenda di un duello tra i geni dell'era barocca - Bernini e Borromini: come se La Plata Bernini gli stesse bloccando la mano per non vedere la chiesa - la “terribile” creazione di Borromini. La fontana, infatti, fu realizzata molto prima della facciata della chiesa. Anche la Fontana del Moro, una delle due fontane poste lungo i bordi della piazza, è stata realizzata su progetto del Bernini. Un'altra fontana in origine era costituita da una sola vasca, alla quale alla fine dell'Ottocento. hanno aggiunto una scultura: ecco come appariva la fontana di Nettuno.
12 diapositive
“Modelli meravigliosi” del barocco moscovita Il desiderio di sfarzo e ricchezza nella decorazione esterna delle strutture architettoniche era estremamente caratteristico della Russia. Il “modello meraviglioso” divenne il leitmotiv dell’architettura russa tra la fine del XVII e l’inizio del XVIII secolo. L'architettura di questo periodo è caratterizzata da una combinazione di tradizioni nazionali, in particolare l'architettura in legno, con le migliori realizzazioni del barocco dell'Europa occidentale. Le caratteristiche più vivide e originali del barocco russo apparvero nel cosiddetto stile Naryshkin, o moscovita. Ha ricevuto il suo nome grazie ai committenti della costruzione, tra cui i Naryshkin, parenti di Pietro I. Su loro iniziativa, a Mosca furono eretti molti edifici belli ed eleganti: palazzi, chiese, gazebo e padiglioni del parco.
Diapositiva 13
Chiesa dell'Intercessione a Fili. 1693-1694. Mosca. Un brillante esempio del barocco Naryshkin è la Chiesa dell'Intercessione a Fili. Si trova su una bassa collina, sopra la riva del fiume, ripetendosi come un bizzarro riflesso nell'acqua. Il tempio ha un seminterrato alto e spazioso (PODKLET, nell'architettura russa in pietra e legno, il piano inferiore di un edificio residenziale o tempio, solitamente avente uno scopo di servizio ed economico), sui cui archi si trova una terrazza con tre rampe lisce di scale. Il volume principale dell'edificio è circondato da mura semicircolari, ciascuna delle quali è coronata da un capitolo aureo. Il passaggio da quadruplo a ottagono è realizzato in modo così fluido e abile che lo spettatore non nota immediatamente il cambiamento nelle divisioni architettoniche. Il cornicione e le decorazioni in pietra bianca scolpita continuano naturalmente i tripli capitelli delle colonne angolari.
Diapositiva 14
Gli unici edifici barocchi di Mosca includono la Chiesa della Trinità a Nikitniki, costruita per ordine del mercante Grigory Nikitnikov, originario di Yaroslavl. Il tempio, situato su un'alta collina al centro della città, dominava gli edifici circostanti, distinguendosi per la complessità della silhouette. I colori vivaci delle facciate, la ricca plasticità delle decorazioni in pietra bianca e mattoni, le piastrelle multicolori, insieme alla pittoresca asimmetria della composizione, hanno attirato l'attenzione dei cittadini. Chiesa della Trinità a Nikitniki. 1631-1634 Mosca.
15 diapositive
Chiesa della Trinità a Nikitniki. 1631-1634 Mosca. La planarità del muro quasi scompariva dietro l'abbondanza di cornici, pilastri, semicolonne, plateau e portali. Il tempio era coronato da una cupola decorativa a cinque cupole e tre file di kokoshnik, che conferivano una speciale solennità festosa.
16 diapositive
La Chiesa del Segno della Madre di Dio a Dubrovitsy è considerata l'apice del barocco moscovita. Le pareti semicircolari terminano con un frontone triangolare scolpito, decorato con colonne e volute. La torre ottagonale a tre livelli è stata trasformata in pizzo di pietra. La chiesa è coronata da una cupola con corona dorata traforata e croce passante. Chiesa della Madre di Dio del Segno a Dubrovitsy. 1690-1704. Mosca.
Diapositiva 17
18 diapositive
Diapositiva 19
Chiesa di San Nicola a Khamovniki. XVII secolo Mosca. La chiesa nel nome di San Nicola fu eretta in una delle zone più antiche di Mosca: qui nel XVII secolo. Sui prati acquitrinosi si stabilirono i Khamovnik, tessitori di palazzo, che diedero il nome al distretto. Hanno costruito questo tempio insolitamente dipinto. Per esaltare il suono delle campane, è solcato da file di aperture, le cosiddette voci. L’edificio della chiesa è un caratteristico tipo di tempio di Posad, uno degli esempi più luminosi e perfettamente conservati del “barocco Naryshkin”
20 diapositive
21 diapositive
22 diapositive
Creazioni architettoniche di V.V. Rastrelli A metà del XVIII secolo, l'arte barocca in Russia raggiunse il suo apice. Sviluppando le migliori tradizioni nazionali, gli architetti si sono rivolti sempre più al patrimonio artistico europeo. La rigogliosa architettura barocca si diffuse in tutta la Russia. Le creazioni architettoniche più sorprendenti si concentrarono nella nuova capitale dello stato russo: San Pietroburgo. Un contributo significativo allo sviluppo dell'architettura nazionale fu dato da Bartolomeo Varfolomeevich (Bartolomeo Francesco) Rastrelli (1700-1771), figlio dello scultore B.K Rastrelli, italiano di nascita, nato in Francia. Dopo aver ricevuto la sua istruzione all'estero, ha poi lavorato solo in Russia, che è diventata la sua seconda patria. Tutto ciò che ha costruito in Russia ha suscitato ammirazione e valutazioni entusiastiche dei suoi contemporanei. Il poeta A.D. Kantemir (1708-1744) scrisse delle opere dell'eccezionale architetto: “Conte Rastrelli... un abile architetto. Magnifiche le sue innovazioni nella decorazione, magnifico l’aspetto del suo edificio, in una parola, l’occhio può rallegrarsi di ciò che ha costruito”.
Diapositiva 2
Barocco in architettura
- L’architettura barocca (L. Bernini, F. Borromini in Italia, B.F. Rastrelli in Russia) è caratterizzata da portata spaziale, unità e fluidità di forme complesse, solitamente curvilinee.
- Spesso si trovano colonnati di grandi dimensioni, abbondanza di sculture sulle facciate e negli interni, volute, un gran numero di controventi, facciate ad arco con rinforzi centrali, colonne bugnate e lesene.
- Le cupole assumono forme complesse, spesso a più livelli, come quelle della Cattedrale di San Pietro a Roma.
- Dettagli caratteristici barocchi: telamone (Atlante), cariatide, mascherone.
Diapositiva 3
Voluta (italiano voluta - ricciolo, spirale), motivo architettonico a forma di ricciolo a spirale con un cerchio (“occhio”) al centro, parte integrante del capitello ionico, è incluso anche nella composizione del corinzio e capitali compositi.
La forma di una voluta è talvolta modellata da dettagli architettonici che servono a collegare parti di un edificio, così come mensole del cornicione, cornici di portali, porte e finestre (principalmente nell'architettura tardo rinascimentale e barocca).
Diapositiva 4
- Colori predominanti e alla moda: colori pastello tenui; rosso, rosa, bianco, blu con un accento giallo.
- Linee: fantasia convessa - disegno concavo asimmetrico; nelle forme semicerchio, rettangolo, ovale; linee verticali di colonne; divisione orizzontale pronunciata.
- Forma: a volta, a cupola e rettangolare; torri, balconi, vetrate.
- Elementi caratteristici degli interni: il desiderio di grandezza e splendore; enormi scalinate; colonne, pilastri, sculture, stucchi e dipinti, ornamenti scolpiti; rapporto tra gli elementi progettuali.
- Costruzioni: contrastanti, tese, dinamiche; pretenzioso in facciata e allo stesso tempo massiccio e stabile.
- Finestre: semicircolari e rettangolari; con decoro floreale attorno al perimetro.
- Porte: aperture ad arco con colonne; decorazioni floreali
Diapositiva 5
Grazie alla bizzarra plasticità delle facciate, ai complessi piani e contorni curvilinei, i palazzi e le chiese barocche acquisiscono pittoricità e dinamismo. Sembrano fondersi con lo spazio circostante.
Diapositiva 6
I complessi barocchi più grandi e famosi del mondo: Versailles (Francia), Peterhof (Russia), Aranjuez (Spagna), Zwinger (Germania).
Diapositiva 7
Versailles
Diapositiva 8
Peterhof (Russia)
Diapositiva 9
Diapositiva 10
Diapositiva 11
L'ensemble Smolny riflette due stili dell'architettura russa: barocco e classicismo. Il primo convento di San Pietroburgo, il Convento della Resurrezione di Novodevichy, fu costruito sul sito dell'ex Tribunale della Resina. Da qui il nome: Smolny. L'autore del progetto fu il geniale architetto F.B. Rastrelli.
Diapositiva 12
Chiesa di S. Pietro e Paolo è un brillante esempio di barocco dell'inizio del XVII secolo. L'architetto Giovanni Trevano progettò un'elegante facciata a tre ordini, con lesene, volute, nicchie e un interno spazioso. Nell'incrocio centrale, dove la navata si interseca con il transetto, si trova una possente cupola a forma di ellisse. Lungo le pareti dell'unica navata sono costruite cappelle interconnesse, formanti una sorta di navate laterali.
Diapositiva 13
Lorenzo Bernini
Il grande creatore dell'era barocca fu Lorenzo Bernini (1598-1680), che si manifestò ugualmente nell'architettura e nella scultura.
È nato a Napoli nella famiglia di un artista e scultore.
A 25 anni era già famoso e da quel momento lavorò principalmente a Roma.
Diapositiva 14
Bernini creò una delle sue migliori composizioni, “L'Estasi di Santa Teresa” (1645 -1652), quando era già un maestro maturo.
La scultura in marmo bianco è circondata da un colonnato di marmo colorato e lo sfondo è costituito da raggi dorati, che simboleggiano la luce divina.
Diapositiva 15
Santa Teresa è immersa in uno stato di illuminazione spirituale, esteriormente simile alla morte: la sua testa è gettata all'indietro, i suoi occhi sono chiusi. La sua figura è quasi invisibile dietro le grandi pieghe espressamente scolpite dei suoi vestiti; sembra che tra le loro onde nascano un nuovo corpo e una nuova anima, e dietro l'immobilità mortale esterna si nasconde un gigantesco movimento dello spirito
Diapositiva 16
- Fontana dei quattro fiumi (Nilo, Danubio, Gange, Rio de la Plata) in Piazza Navoma.
- La piazza antistante la Basilica di San Pietro. Roma.
- Fontana "Tritone" in Piazza Barberini. Roma
Diapositiva 17
Rastrelli, Bartolomeo Francesco
Bartolomeo Varfolomeevich
Famoso architetto russo, origine italiana. il rappresentante più importante del barocco russo. F. B. Rastrelli combinò elementi del barocco europeo con le tradizioni architettoniche russe, che trasse principalmente dallo stile Naryshkin, come campanili, tetti e combinazioni di colori.
Diapositiva 18
- Palazzo d'Inverno.
- La residenza principale degli imperatori russi.
- Grande palazzo con cascata d'acqua. Peterhof
- Cattedrale del Monastero Smolny Palazzo di Caterina a Carskoe Selo
Visualizza tutte le diapositive
Diapositiva 1
Diapositiva 2
Barocco in architettura L'architettura barocca (L. Bernini, F. Borromini in Italia, B.F. Rastrelli in Russia) è caratterizzata da portata spaziale, unità e fluidità di forme complesse, solitamente curvilinee. Spesso si trovano colonnati di grandi dimensioni, abbondanza di sculture sulle facciate e negli interni, volute, un gran numero di controventi, facciate ad arco con rinforzi centrali, colonne bugnate e lesene. Le cupole assumono forme complesse, spesso a più livelli, come quelle della Cattedrale di San Pietro a Roma. Dettagli caratteristici barocchi: telamone (Atlante), cariatide, mascherone.
Diapositiva 3
Voluta (italiano voluta - ricciolo, spirale), motivo architettonico a forma di ricciolo a spirale con un cerchio (“occhio”) al centro, parte integrante del capitello ionico, è incluso anche nella composizione del corinzio e capitali compositi. La forma di una voluta è talvolta modellata da dettagli architettonici che servono a collegare parti di un edificio, così come mensole del cornicione, cornici di portali, porte e finestre (principalmente nell'architettura tardo rinascimentale e barocca).
Diapositiva 4
Colori predominanti e alla moda: colori pastello tenui; rosso, rosa, bianco, blu con un accento giallo. Linee: fantasia convessa - disegno concavo asimmetrico; nelle forme semicerchio, rettangolo, ovale; linee verticali di colonne; divisione orizzontale pronunciata. Forma: a volta, a cupola e rettangolare; torri, balconi, vetrate. Elementi caratteristici degli interni: il desiderio di grandezza e splendore; enormi scalinate; colonne, pilastri, sculture, stucchi e dipinti, ornamenti scolpiti; rapporto tra gli elementi progettuali. Costruzioni: contrastanti, tese, dinamiche; pretenzioso in facciata e allo stesso tempo massiccio e stabile. Finestre: semicircolari e rettangolari; con decoro floreale attorno al perimetro. Porte: aperture ad arco con colonne; decorazioni floreali
Diapositiva 5
Grazie alla bizzarra plasticità delle facciate, ai complessi piani e contorni curvilinei, i palazzi e le chiese barocche acquisiscono pittoricità e dinamismo. Sembrano fondersi con lo spazio circostante.
Diapositiva 6
I complessi barocchi più grandi e famosi del mondo: Versailles (Francia), Peterhof (Russia), Aranjuez (Spagna), Zwinger (Germania).
Diapositiva 7
Diapositiva 8
Diapositiva 9
Diapositiva 10
Diapositiva 11
L'ensemble Smolny riflette due stili dell'architettura russa: barocco e classicismo. Il primo convento di San Pietroburgo, il Convento della Resurrezione di Novodevichy, fu costruito sul sito dell'ex Tribunale della Resina. Da qui il nome: Smolny. L'autore del progetto fu il geniale architetto F.B. Rastrelli.
Diapositiva 12
Chiesa di S. Pietro e Paolo è un brillante esempio di barocco dell'inizio del XVII secolo. L'architetto Giovanni Trevano progettò un'elegante facciata a tre ordini, con lesene, volute, nicchie e un interno spazioso. Nell'incrocio centrale, dove la navata si interseca con il transetto, si trova una possente cupola a forma di ellisse. Lungo le pareti dell'unica navata sono costruite cappelle interconnesse, formanti una sorta di navate laterali.
Diapositiva 13
Lorenzo Bernini Il grande creatore dell'epoca barocca fu Lorenzo Bernini (1598-1680), che si manifestò ugualmente nell'architettura e nella scultura. È nato a Napoli nella famiglia di un artista e scultore. A 25 anni era già famoso e da quel momento lavorò principalmente a Roma.
Diapositiva 14
Bernini creò una delle sue migliori composizioni, “L'Estasi di Santa Teresa” (1645 -1652), quando era già un maestro maturo. In esso, l'autore ha raffigurato una visione mistica di Santa Teresa d'Avila, in cui un angelo le appare con una freccia infuocata in mano, con la quale trafigge il cuore di Teresa con grande amore per Dio. La scultura in marmo bianco è circondata da un colonnato di marmo colorato e lo sfondo è costituito da raggi dorati, che simboleggiano la luce divina. .
