Головна > Інвестиціями > Презентація на тему "Архітектура високого відродження". Архітектура епохи відродження Завантажити презентацію архітектура епохи відродження


Презентація на тему "Архітектура високого відродження". Архітектура епохи відродження Завантажити презентацію архітектура епохи відродження





Цілі уроку:

  • Ознайомитись з архітектурою Відродження;
  • Розглянути особливості архітектури раннього ренесансу; високого Відродження та пізнього ренесансу;
  • Розширити світогляд, розвивати навички аналізу художніх творів;
  • Виховувати національну самосвідомість та самоідентифікацію, повагу до культури інших народів планети, до міжнародної культурної спадщини.

Завдання на урок.

Яке значення для світової цивілізації та культури має архітектура італійського Відродження?


Назву стилю дав художник, дослідник італійського мистецтва, який написав книгу «Життєписи найбільш знаменитих живописців скульпторів і архітекторів» (1568 р.) Джордано Вазарі.

Вазарі писав: «Можна безперечно стверджувати, що давні не досягали у своїх спорудах такої висоти і не наважувалися на такий ризик, який би змусив їх змагатися з самим небом, як з ним, здається, справді суперничає флорентійський купол, бо він такий високий, що гори, що оточують Флоренцію, здаються рівними йому. І справді, можна подумати, що саме небо заздрить йому, бо постійно і часто цілими днями вражає його блискавками».


Засновник архітектури італійського Відродження

Батьком-засновником архітектури Відродження вважається архітектор та скульптор Філіппо Брунеллескі 1377-1446 р.р. Він розпочав свою діяльність як переможець (разом із Гіберті) конкурсу на декорування дверей Флорентійського баптистерію.


Періоди в архітектурі італійського Відродження

Розрізняються кілька етапів розвитку Відродження в італійській архітектурі: раннє – 15 століття, зріле – 16 століття та пізнє.

Палладіо у Віченці. Д. Аркін

Архітектор Віньол. Вілла тата Юлія III


Ранній Ренесанс в Італії

Архітектура стає більш строгою і чітко знайденою у пропорційному відношенні. Орнамент використовується мало, від архітектури чекають монументальності, представницькості, а деяких найбільш значних спорудах - величності. Пізній період з'явився подальшим розвиткомпопереднього, але в ньому проявляються і нові риси - прагнення декоративності, красивості та деякої ускладненості архітектурних форм. Виникає відома суперечливість між прагненням до офіційної, академічної суворості архітектури та потягом до мальовничості. Остання тенденція надалі набула повного розвитку в архітектурі бароко.


Архітектура раннього відродження

Найбільше зростання архітектури відродження припало на XV століття. Тоді, античність стала активно і повсюдно впроваджуватися у будівництво будівель і цей час прийнято називати епохою раннього відродження (ранній ренесанс).

Принципи будівництва змінилися і навіть на етапі планування будівель робота велася інакше. Якщо в середні віки споруди явно підлаштовувалися під ландшафт і сусідні споруди, то під час раннього відродження архітектори планували прямокутні будівлі з точним дотриманням симетрії. Функціональність вже не мала головної ролі, а ось античний характер навпаки набув першорядного значення. Громадська нерухомість будувалася з безліччю декоративних елементів, а приватні будинки зводили, як правило, на два поверхи з обов'язковим внутрішнім двором.




У конструкції цього купола Брунеллески втілив нові ідеї будівництва, які важко було б реалізувати без спеціально розроблених механізмів. Унікальний витвір інженерного генія - побудований без арматури, двошаровий восьмигранний купол, покритий темно-червоною черепицею, пов'язаний міцними білими ребрами та увінчаний витонченим біло-мармуровим світловим ліхтарем, став символом Флоренції.

Його діаметр становить 42 метри, висота 91 м від підлоги собору, світловий ліхтар заввишки 16 м. Купол важить без важкого мармурового ліхтаря близько дев'яти тисяч тонн.


Церква Сан-Лоренцо була освячена ще Св. Амброзієм у 393 р. У 1060 р. була перероблена у романському стилі. У 1423 р. перебудовано Брунеллески у стилі раннього Відродження. В основі архітектурної композиції лежать квадрати: чотири великі утворюють хори, середокрестя та крила трансепту; ще чотири об'єднані в центральну нефу; решта квадратів, що становлять 1/4 від великих, утворюють бічні нефи і що примикають до трансепту капели (в початковий проект не входили прямокутні капели із зовнішнього боку бічних нефів). Однак можна помітити деякі відхилення від цього плану. Так, наприклад, довжина крил трансепту трохи більша, ніж їх ширина, а довжина центрального нефа не в 4, а в 4,5 рази більша за його ширину» X. В. Янсон.

Церква Сан-Лоренцо


Капела Пацці, Флоренція

прямокутну в плані з лоджією на фасаді і квадратним в плані вівтарем. Над центральним квадратом розташовується зонтичний купол, а бічні частини перекриті циліндричним склепінням. Лоджію головного фасаду обмежено портиком на шести коринфських колонах. Звід галереї покритий великою кількістю тонкої по ліпленні орнаментації, характерною для стилю раннього італійського Відродження.


Інтер'єр капели Пацці

Брунеллески використовував улюблене поєднання прямих і закруглених ліній, що надає системі членування такої м'якості. Вікна купола, медальйони арками та вікнами, вікна над архівольтами арок також мають круглу форму. Простінки не перевантажені прикрасами, вони набагато легші за обрамлення (пілястр), і між ними і обрамленням залишається вільний простір. Це і породжує відчуття легкості та особливої ​​прозорості, яке викликає інтер'єр капели Пацци.


Палац Медічі. Архітектор Мікелоцці. Побудований для Козімо Медічі або Веккіо в період у 1444 - 1464 рр.

На фасадах палаццо Медічі - суворих і стриманих, «оскованих» рельєфом великих рустованих каменів, що поступово зменшується від поверху до поверху,- мотив, характерний для флорентійського раннього Відродження,- ордери застосовані лише у вигляді невеликих колонок, що розділяють парні вікна (тема подвійних вікон пере архітектуру Ренесансу з романо-готичної архітектури).



Архітектура високого відродження

На початку XVI століття, античність в архітектурі набула характеру абсолютного домінування, отримавши назву - високий ренесанс. Тепер усі без винятку замовники не бажали бачити у своїх будинках та краплі середньовіччя. Вулиці Італії стали рясніти не просто розкішними особняками, а палацами з великими насадженнями. Слід зазначити, що відомі історія сади епохи Відродження з'явилися саме у період.

Релігійні та громадські споруди також перестали віддавати духом минулого. Храми нової забудови начебто повстали з часів Римського язичництва. Серед пам'яток архітектури цього періоду можна зустріти монументальні будинки з обов'язковою наявністю купола.


Собор Св. Петра в Римі

У плані собор, спроектований Браманте, мав бути квадрат з накладеним на нього грецьким рівнокінцевим хрестом. У центрі задуманий був величезний купол, діаметром рівний куполу Пантеону.


Палаццо Фарнезе, Рим

Палаццо Фарнезе є триповерховою будівлею, розчленованою в декоруванні фасаду на три яруси-поверху, має гладку поверхню стіни, облицьовану дрібною цеглою-плінфою. Рустівка застосована лише в кутах та в обрамленні центральної надбрамної арки.


Архітектура Високого Відродження у Північній Італії

Двоповерхова, протяжної конфігурації споруда, на першому поверсі якого за галереєю знаходяться торгові приміщення, а на другому - власне бібліотека, оформлена ордерними аркадами.

Бібліотека Св. Марка, Венеція


Архітектура пізнього Відродження

Завершальний етап царювання епохи ренесансу посідає другу половину XVI - початок XVII століття. Наприкінці свого існування архітектура відродження стала складнішою та елегантнішою. Це видно по фасадах та декору споруд пізнього ренесансу. Загальна концепція проектів так і залишилася незмінною. Так само, як і в попередні періоди, архітектори дотримувалися своїх невідступних принципів симетрії. Але такий підхід, ймовірно, набрид, і в будівництві пішла мода на вишуканість і насиченість різного роду декорацією.

Функціональність та практичність таких елементів була відсутня, на будівлі з приводу і без, прибудовували колони, напівколони та головний елемент епохи пізнього відродження – скульптури.


Пізній Ренесанс

Завершення будівництва собору Св. Петра

Мікеланджело гідно оцінив ідею Браманте, він зменшив загальну площу забудови, значно спростив структуру плану, відмовився від кутових веж і від другорядних купольних просторів, посилив стіни та підкупольні пілони.


Площа Капітолію, Рим

Палац є двоповерховою будівлею з відкритою лоджією по першому поверху. Обидва поверхи об'єднані високим ордером.


Капела Медічі в церкві Сан-Лоренцо

Верхня частина надгробків оброблена у вигляді двох симетрично розташованих волют, на яких лежать у напружених позах фігури, що символізують Ранок, День, Вечір і Ніч.


Бібліотека Лауренціана, Флоренція

Вона складається з вестибюлю зі сходами та залу для зберігання та читання рукописів.

Широке будівництво, що розгорнулося у Флоренції, змінює вигляд міста і насамперед його центру, що зберігся до нашого часу. Основна увага зосереджується на розробці центрально-купольної храмової споруди та міського палацу багатої буржуазії та аристократії.


Новий напрямок в італійській архітектурі при своєму виникненні був пов'язаний з переробкою античних традицій та ордерної системи стосовно місцевих будівельним матеріаламта конструкцій. У будівлях цього часу знову наголошується площина стіни, її матеріальність; чітко обмежується внутрішній простір, що набуває єдності. Досягається і пропорційність пропорцій опорних частин, що давлять, в ритмічному членуванні будівлі встановлюється рівновага горизонталей і вертикалей.


Родоначальником ренесансної архітектури був Філіппо Брунеллескі (), уродженець Флоренції. Пройшовши учнівство в ювелірному цеху, Брунеллескі почав свою творчу діяльністьяк скульптор, взявши участь у конкурсі на створення рельєфу для бронзових дверей флорентійського баптистерію (хрещальні). Різносторонньо обдарована людина, що поєднувала інтерес до мистецтва з пізнаннями інженера, розумом винахідника, математика, незабаром цілком віддається зодчеству.


Його першою великою роботою був грандіозний восьмигранний купол збудований над побудованим ще в 14 столітті собором Санта-Марія-дель-Фьоре. Витягнутий вгору купол діаметром біля основи 42 м перекриває вівтарну частину масивної базиліки. Його потужний, чіткий силует і тепер панує над містом, чудово сприймаючись з далекої відстані. Застосувавши нові конструкції, каркасну систему, Брунеллески зумів обійтися без лісів, спорудивши пустотілий купол з двома оболонками. Він полегшив таким чином вагу склепіння та зменшив силу розпору, що діє на стіни восьмигранного барабана. Вперше в західноєвропейському зодчестві Брунеллески дав яскраво виражений пластичний обсяг купола, що піднімається до небес і осяює, за словами архітектора Альберті, «усі тосканські народи». Укрупнені масштаби форм купола, його потужні маси, членовані міцними ребрами, підкреслені витонченістю і тонким опрацюванням декору ліхтаря, що завершує його. У цій споруді, спорудженому на славу міста, знайшло втілення торжество розуму, ідея, що визначає основний напрямок культури Відродження.



Якщо при спорудженні купола Брунеллески повинен був враховувати характер раніше побудованих частин собору, то цілком нове розуміння архітектурного образу він дав у Виховному будинку (Оспедале-дельі-Інноченті) у Флоренції на площі Аннунціати першій цивільній споруді епохи Відродження, що відповідає прогресивним і прогресивним. Двоповерховий фасад будинку відрізняється простотою та легкістю пропорцій, чіткістю горизонтальних та вертикальних членувань. У нижньому поверсі він оформлений витонченою лоджією, напівциркульні арки якої спираються на стрункі колони. Вони наголошують на привітному, гостинному характері будівлі. У проміжках між арками розміщені круглі керамічні медальйони роботи Андреа делла Роббіа із зображенням сповитих немовлят.



Знайдені у Виховному будинку конструктивні та декоративні прийоми були розвинені Брунеллескі у капелі Пацці при церкві Санта-Кроче у Флоренції (почата у 1430 році). Ця разюча у своїй гармонійній цілісності, невелика за розмірами капела знаходиться у глибині вузького монастирського дворика; прямокутна у плані, вона завершена легким куполом. Фасад її є шести колонний коринфський портик з великим середнім прольотом, перекритим аркою. Стрункі пропорції колон, високий аттик над ними у поєднанні з новими елементами декору говорять про почуття міри, творче застосування античного ордера. За допомогою ордерної системи вирішено і внутрішній простір капели. Стіни її, розчленовані пілястрами на рівні відрізки, прикрашені нішами та круглими медальйонами. Пілястри завершуються карнизом, що несе склепіння та напівциркульні арки. Скульптурна декорація та кераміка, графічна витонченість ліній, контрастність колірного рішення підкреслюють площину стін, повідомляють цілісність та ясність світлому просторому інтер'єру.



Однією з найважливіших проблем італійської архітектури 15 століття стала розробка основних принципів спорудження палаццо (міського палацу), який став прототипом громадських будівель пізнішого часу. У цей час створюється тип величної будівлі, прямокутної у плані, з єдиним замкнутим об'ємом, з безліччю приміщень, що розташовані навколо внутрішнього двору. З ім'ям Брунеллески пов'язують спорудження центральної частини палаццо Пітті (почате в 1440) у Флоренції, викладеного з величезних, грубо обтесаних кам'яних блоків (кладка блоками отримала назву руста). Шорсткість фактури каменю посилює міць архітектурних форм. Горизонтальні тяги-пояси підкреслюють членування будівлі на три поверхи. Величезні восьмиметрові вікна-портали завершують враження гордовитої суворої сили, яку виробляє цей палац.




Наступним етапом у розвитку ренесансної архітектури була творчість Леона Баттіста Альберті (), енциклопедиста-теоретика, автора низки наукових трактатів про мистецтво («Десять книг про архітектуру»). У спроектованому ним палаццо Ручеллаї у Флоренції (), триповерховому ренесансному палаці з внутрішнім двором та приміщеннями, розташованими навколо, Альберті вводить систему пілястр, що поверхово розчленовують стіну, антаблемент та полегшену рустівку з гладкою шліфованою поверхнею.


Церква Санта-Марія Новела (, Флоренція)


У культовому зодчестві, прагнучи величі і простоті, Альберті використовував у оформленні фасадів мотиви римських тріумфальних арок і аркад (церква Сант-Андреа в Мантуе,). Ім'я Альберті по праву вважається одним із перших серед великих творців культури італійського Відродження.


Так само епоха Раннього Відродження бота та іншими архітекторами, такими як: Мікелоццо ді Бартоломео який створив палаццо Медічі-Ріккарді ()




На півночі Італії розвиток ренесансного мистецтва йшло іншими шляхами. Протягом століть інтереси Венеції, що процвітає торгової республіки, були пов'язані з Візантією та іншими країнами Сходу. Турецькі завоювання позбавили венеціанців традиційних ринків, включивши в орбіту власне італійських інтересів. Ренесансний рух проникав сюди повільно та поступово. У мистецтві Венеції ще довго панували візантійські традиції та готичний вплив. Так, наприклад, споруджене у першій половині XV ст. вишукане палаццо Кад Оро (Золотий палац), яке отримало свою назву з тієї причини, що частина оздоблення його фасаду була позолочена, ще зберігає безліч готичних рис. Цю знамениту будівлю дослідники відносять до так званого етапу венеціанської готики.


До наступного етапу венеціанського Раннього Відродження належить палаццо Вендрамін Калерджі (), створений П'єтро Ломбардо (ок і Марко Кодуччо (ок). Фасад палацу, так само як і фасад флорентійських палаццо, розчленований на три поверхи, але в його центрі виділено ажурну лоджу; також особлива легкість, мальовничість, святковість його архітектури. Ломбардо та Кодуччо будували у Венеції та культові будинки.







Ханбабаєва О.Є.

Слайд 2

Поняття "Ренесанс" (Відродження) з'явилося в 16 ст, його ввів художник Джорджо Вазарі, який написав трактат "Життєпису найбільш знаменитих живописців, скульпторів і архітекторів" (1550 р.). Під цим терміном він мав на увазі відродження інтересу до античної спадщини і повернення до античним елементам у мистецтві, зокрема, до ордерної системи в архітектурі. Повернення античних форм ознаменувало закінчення похмурого періоду середньовіччя з релігійним засиллям церкви.

Слайд 3

В епоху Ренесансу (15-17 ст.) величезні споруди середньовіччя змінилися будинками, що нагадують своїми формами та декором античні споруди.

Слайд 4

Основою архітектури Ренесансу була спадщина зодчества Стародавньої Греції та Стародавнього Риму: симетрія, пропорційність, масштабування щодо параметрів людського тіла, ордерна система, ритмічність у розташуванні елементів та декору фасадів. У плані будівлі архітектури Ренесансу мають найчастіше прямокутну форму з осьовою симетрією та модульною пропорцією. Крім того, у фасадах є ритмічність у розташуванні вікон, карнизи.

Слайд 5

Розвитку ренесансу - стилю в архітектурі сприяло появі нових технологій у будівництві та виробництві матеріалів, стався поділ праці проектувальника-архітектора та майстрів-будівельників, у споруд з'явилися автори, імена яких були зафіксовані на проектах. Ренесансна архітектура була описана у роботах Леон Батіста Альберті "Десять книг про архітектуру", які стали керівництвом для багатьох європейських архітекторів різних країн. Альберті у проектах застосував пілястри для членування стін, міжповерхові антаблементы, широкий загальний карниз, обробка стін рустом, обробка вікон кам'яною кладкою. В цей час антична спадщина повністю витісняють середньовічні елементи в будовах. У храмовому будівництві архітектори перейшли від хрестового склепіння до коробового склепіння, а купол спирається на масивні стовпи.

Слайд 6

Представниками ренесансної архітектури були Віньйола (Іль-Джезу в Римі, вілла Фарнезе у Вітербо), Вазарі (галерея Уффіці у Флоренції), А. Палладіо (вілли, базиліки, театр у Вінченці), Галеаццо Алессі (церква Мадонни де Карінья) палац Саулі в Генуї), Бальдассарі Перуцці (Фарнезинська вілла, палаццо Массімі в Римі), Рафаель Санті (палац Пандольфіні у Флоренції), Антоніо да Сагалло (палаццо Фарнезе в Римі), венеціанець Якопо Татті Сансовінобі (Кор. .

Слайд 7: Галерея Уффіці (Galleria degli Uffizi) у Флоренції, архітектор Вазарі. 1560-1581 рр.

Слайд 8

Початок нового стилю було покладено Італії. Мистецтвознавці вважають, що Ренесанс розпочався в 1401 р. У цей рік майстри з Флоренції Філіппо Брунелескі (Filippo Brunelleschi. 1377-1446 рр.) і Донателло (Донато ді Нікколо ді Бетто Барді, Donate di Niccolo di Betto Bardi). .) взяли участь у конкурсі з оформлення дверей флорентійського баптистерію, але не виграли його та вирушили вивчати руїни Риму.

Слайд 9

Тут вони замальовували різні фрагменти залишків античних споруд: колони, профілі, карнизи, капітелі, досліджували фундаменти, плани будівель, розбиралися в конструктивних особливостях стародавніх будівель. Саме їх дослідження і започаткували ренесансну архітектуру, яка надалі набула поширення в різних країнах.

10

Слайд 10

Головним центром мистецтва та культури Відродження стала Флоренція. Філіппо Брунеллескі в 1417 р. виграв конкурс зі створення проекту купола собору Санта Марія дель Фьоре, у своїй роботі він запропонував восьмигранний пустотілий купол з двома оболонками, полегшивши вагу склепіння, зменшивши силу розпору, що діє на стіни купола (купол будувався в 1420 р.). .).

11

Слайд 11

12

Слайд 12

13

Слайд 13

Основною конструкторською знахідкою бані вважається вигин ребер, який допомагає винести велике навантаження, а також технологія одночасного будівництва всіх восьми ребер. На основі своїх досліджень античного зодчества Брунеллескі сформував свою власну архітектурну мову. Його споруди були більш легкими і витонченими в порівнянні з античними зразками, що лежать в основі його творчості. Його спосіб передачі античних форм і декору знайшов свій відбиток у будівлях Ренесансу, та був відбився у стилі класицизм, бароко, рококо, ампірі.

14

Слайд 14

Прототипом архітектури Ренесансу у житлових спорудах 15 ст. стало палаццо – міський палац. У плані це була прямокутна споруда з центрально-осьовою композицією та внутрішнім двором. Наприклад, палаццо Пітті (Palazzo Pitti. розпочало будівництво 1440 р.). Воно було збудовано з кам'яних блоків з грубою поверхнею. Будівля ділилася на 3 поверхи, що підкреслені на фасаді горизонтальними тягами. Висота вікон, що виходять на головний фасад, сягає 8 метрів.

15

Слайд 15: Палаццо Пітті (Palazzo Pitti), архітектор Мікелоццо, початок будівництва 1440 г

16

Слайд 16

На початку 16 ст. Представником архітектури епохи Ренесансу вважається Донато д'Анджело Браманте (Donato (Donnino) di Pascuccio di Antonio detto il Bramante. 1444-1514 рр.) Зразком його роботи може служити ротонда Темп'єто, побудована в 1502 р. у дворі -Монторіо. У плані - це кругла споруда з округлим куполом і оточена римсько-доричною колонадою. симетричною композицією: у плані - це об'єднання квадрата з хрестом.

17

Слайд 17: Палаццо Канчоллерія (1483-1526), ​​архітектор Браманте. Рим

18

Слайд 18

Представник ренесансу - стилю в архітектурі архітектор Андреа Палладіо створював і церкви, і заміські вілли, впроваджуючи ідею "колосального" ордера на 2 або 3 поверхи, ця система отримала назву "палладіанського ордера". Великий італійський архітектор пізнього Відродження та маньєризму. Основоположник паладіанства та класицизму. Народився: 30 листопада 1508 р., Венеція, Венеціанська республіка Помер: 19 серпня 1580 р. (71 рік), Віченця Palladio Andrea 1508-1580 р.р.

19

Слайд 19: Вілла Ротонда у Віченці

20

Слайд 20

21

Слайд 21: "Колосальний" ордер Андреа Палладіо. Вілла Фоскарі (Foscari). 1558-60 рр. Мальконтенту. м. Миру

22

Слайд 22

У другій половині 16 ст. в ренесансній архітектурі частіше з'являються споруди, які стали більш точним відтворенням будов античної класики, проте, все одно, вони були більш легкими та витонченими. У середині 16 в. був побудований західний фасад Лувру (це крило є найстарішим у будівлі) архітектор П'єтр Леско (Lescot).

Ренесансний стиль в архітектурі втілився в замку Екуанський (château d'Écouen - нині Національний музей Ренесансу), палаці в Блуа (château de Blois) у Франції. .де Толедо, Х. де Еррера (Juan de Herrera ; 1530-1597 рр..), В Іспанії.

26

Слайд 26: Монастир Ескоріал (El Escorial). Головний архітектор проекту - Хуан Баутіста де Толедо, після 1569 р. роботу продовжив Хуану де Еррере. Іспанія

27

Слайд 27

В архітектурі Ренесансу використовувалися прийоми і декор часів античності, проте змінилися функції споруд, що споруджуються: вже не будувалися величезні спортивні споруди, громадські лазні, як у Римі, великі храми, як у Стародавній Греції. Відповідно змінилася і масштабність споруд, яка почала відповідати розмірам людського тіла. Специфіка стилю архітектури Ренесансу, була створена творчістю архітекторів, що переосмислили античну спадщину, включаючи ордерну систему, яка і стала стилетворчою.

28

Останній слайд презентації: Архітектура Ренесансу

Мистецтво середньовіччя почало сприйматися як архітектура варварів, однак, майстри продовжували використовувати мотиви готики в нових спорудах у поєднанні з новими прийомами, що визначило відмінність від античності Стародавньої Греції та Стародавнього Риму. Специфіка місцевих шкіл під керівництвом відомих майстрів забезпечила різноманітність аспектів архітектури цієї епохи.



Архітектура Відродження

Архітектура Відродження

    Архітектура Відродження - період розвитку архітектури в європейських країнах з початку XV до початку XVII століття, в загальній течії відродження та розвитку основ духовної та матеріальної культури Стародавньої Греції та Риму. Цей період є переломним моментом в історії архітектури, особливо по відношенню до попереднього архітектурного стилю, до Готики.

Готика на відміну архітектури

Відродження шукала

натхнення у власній

інтерпретації Класичного

мистецтва.

Особливе значення

  • Особливе значенняу цьому напрямі надається формам античної архітектури: симетрії, пропорції,

геометрії та порядку складових частин, про

чим наочно свідчать уцілілі

зразки римської архітектури. Складна

пропорція середньовічних будівель

змінюється впорядкованим розташуванням

колон, пілястр і притулок, на зміну

несиметричним обрисам приходить

півколо арки, півсфера купола, ніші,

едикули.

Розвиток Архітектури Відродження

Розвиток Архітектури Відродження призвело до нововведень у використанні

будівельних технік та матеріалів,

до розвитку архітектурної

лексики. Важливо відмітити,

що рух відродження

характеризується відходом від

анонімності ремісників

та появою персонального

стилю у архітекторів.

Відомо небагато майстрів

збудували твори

у романському стилі, також

як і архітекторів,

спорудили чудові

готичні собори.

У той час як твори

епохи відродження,

навіть невеликі будівлі або

просто проекти були акуратними

задокументовані із самого свого

поява.


Першим представником

  • Першим представником

даного напряму можна

назвати Філіппо Брунеллескі, який працював у Флоренції,

місті, поряд із Венецією АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ

В архітектурі акцент робиться на
будівництві церковної архітектури,
простежується візантійська культура.
Архітектура будувалася із відповідністю
новим матеріальним та духовним
запитів людей.

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ

ПЕРЕОДИЗАЦІЯ АРХІТЕКТУРА ЕПОХИ ВІДРОДЖЕННЯ:
Італійське Відродження:
1. Проторенесанс (передбачення) – II пол. XIII ст.;
2. Ранній Ренесанс (триченто та кватроченто) – з сер. XIV-XV ст.;
3. Високий Ренесанс (чинквеченто) – до другої підлоги. XV-XVI ст.,
розквіт мистецтва;
4. Пізній Ренесанс - XVI - перша половина XVII ст.;
5. Бароко - XVI-XVII ст.;
Північне Відродження.

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ

Види архітектури:
1. Монументальна (інженерно-оборонна);
2. Світська (житлова, палацова,
громадська);
3. Декоративна (садово-паркова);
4. Культова (храмова,
меморіальна).
Типи архітектури:
1.
громадська (бібліотеки,
університет, школи,
виховні будинки, госпіталі,
склади, ринки, майстерні та ін.).
2.
інженерно-оборонна
(платина, акведуки, мости,
кріпосні стіни та ін.)
3.
житлова (міські палаци (палаццо),
заміські вілли, будинки та ін.).
4.
садово-паркова (альтанки,
павільйони);
5.
меморіальна, храмова (капелла,
католицька каплиця, невелика
окрема споруда або
приміщення у храмі, собори).

АРХІТЕКТУРА ПРОТЕРЕННЕСАНСУ

Проторенесанс (від греч. protos -
«перший» та франц. Renaissance -
«Відродження») – етап в історії
італійської культури, що передує
Ренесансу.
У самій Італії проторенесансне мистецтво
існувало лише у Тоскані та Римі. У
італійській культурі перепліталися риси
старого та нового.
Характерні особливості:
1. інтересу до античної спадщини
(врівноваженість, пропорційність,
спокій форм);
2. удосконалюються склепіння (крім
стрілчастого, який не застосовувався).
Архітектор:
Арнольфо ді Камбіо (бл.1245 – до 1310).

Фонтан Маджоре у Переджі
Арнольфо ді Камбіо

Фасад кафедрального собору (Дуомо). Проектування собору приписується
Арнольфо Камбіо, проте останнім часом вважається, що собор збудовано
ченцем Фра Бевіджнате з Перуджі

Церква Санта-Кроче

Вівтар. Церква Санта-Кроче
Вітраж. Церква Санта-Кроче

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ

Тип архітектури Ренесансу:
Базиліка (базиліка)
(від грец. βασιλική - царський дім)-
тип будови прямокутної
форми, що складається з
непарного числа (3 або 5)
різних за висотою нефів.
Характерні особливості:
1. Плоска стеля (або з
хрестовими склепіннями);
2.
Коринфський ордер;
3.
Орієнтир на греко-римські
пам'ятники (в елементах -
розстановці та обробці колон та
стовпів, розподілі арок та
архітравів, у зовнішньому вигляді
вікон та порталів);
4.
Купольне перекриття великих
прорізів;
5.
Зовнішнє оформлення будівель це горизонтальні членування,
застосування аркадної галереї.

АРХІТЕКТУРА РЕННЕСАНСУ

У цей час продовжують розвиватися і вдосконалюватися склепіння, крім
стрілчастого, що не застосовувався. Найбільш поширеними
формами були склепіння: циліндричний, сферичний, вітрильний,
зімкнене, дзеркальне склепіння, яке мало суцільний опорний периметр.
Для коридорів та арочних галерей застосовувалося хрестове склепіння без ребер.
Схеми склепінь: 1 - циліндричний; 2 - хрестовий прямий; 3 – хрестовий підвищений; 4 – хрестовий готичний; 5 - хрестовий
шестичастковий;
6 – монастирський; 7 - купол; 8 – лотковий; 9 – дзеркальний; 10 - купол на багатокутній основі; 11 - коржівкоподібний
Звід: 1 - циліндричний з люнетом, 2 - монастирський.
купол на барабані
Схема: 1 - купол на вітрилах, 2 -

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ

м. Сієна
Це місто в Італії, суперниця Флоренції. Вона є патриціанською республікою, в якій чималу
роль у житті грала феодальна знать. Мистецтво Сієни, відзначена витонченою вишуканістю та
аристократизм.

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ

Флоренція – символ епохи Відродження

Архітектор:
ФІЛІППО БРУНЕЛІСКИ
(1377-1446 рр., Флоренція)
1. відродив основні елементи
античної архітектури, це
дозволило майстру орієнтувати
будівлі на людину, а не
пригнічувати його.
2. створив новий тип будівлі
(палаццо-периптер);
3. вирішив проблему купольного
перекриття великих прорізів.
Архітектура:
«Будинок дитячого притулку»
(шпиталь);
"Палаццо Пітті" (фасад ділиться
на 3 яруси)
Собор Санта-Марія-дель-Фьоре
у Флоренції та ін.

АРХІТЕКТУРА РАННЬОГО РЕННЕСАНСУ

У період кватроченто було заново відкрито та сформульовано норми
класичної архітектури Вивчення античних зразків вело до
засвоєнню класичних елементів архітектури та орнаменту.
Першим зразком періоду можна назвати базиліку Сан-Лоренцо в
Флоренції, збудовану арх. Філіппо Брунеллескі (1377-1446 рр.).
Собор Санта-Марія-дель-Фьоре. Флоренція

Архітектура раннього ренесансу

Вид на Собор Санта-Марія-дель-Фьоре. Флоренція

Собор Санта-Марія-дель-Фьоре. Флоренція

Інтер'єр. Собор годинника Санта Марія дель Фьоре. Флоренція

Інтер'єр. Апсида собору Санта-Марія-дель-Фьоре.
Флоренція
Кампаніла собору Санта-Марія-дель-Фьоре. Флоренція

Інтер'єр. Купол собору Санта-Марія-дель-Фьоре. Флоренція

Інтер'єр. Головний неф собору Санта-Марія-дель-Фьоре. Флоренція

Оспедале дельі Інноченті, Ф. Брунеллескі. Флоренція

АРХІТЕКТУРА РАННЬОГО РЕНЕССАНСУ (КУЛЬТОВА)

Ф. Брунеллескі: капела (молельня)
Пацці (Cappella de Pazzi),
розташована у дворі
францисканської церкви Санта-Кроче
(Santa Croce) у Флоренції. Це
невелика крита куполом будівля з
портиком.
Капела Пацці. Ф. Брунелески, 1429-1443 рр. Флоренція

Камалдоліський монастир, 1434-1446 рр. Арх. Ф. Брунеллескі. Флоренція

АРХІТЕКТУРА РАННЬОГО РЕНЕССАНСУ (КУЛЬТОВА)

Санта-Марія-дельі-Анджелі-е-деї-Мартірі

АРХІТЕКТУРА РАННЬОГО РЕНЕССАНСУ (КУЛЬТОВА)

Протестантська церква Мекленбурга, споруджена в епоху Відродження

Будівля
прямокутне в
плані,
перекриття
купол, простота
зовнішнього та
внутрішнього
декоративного
оформлення.
Собор Санта Кроче у Флоренції

Інтер'єр собору Санта Кроче у Флоренції
Капели Перуцці і Барді церкви Санта-Кроче
Флоренції

Церква Сант-Агостіно, 1483р. Арх. Джакомо П'єтрасанта. Рим, Італія

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (КУЛЬТОВА)

Церква Санта Марія делле Граціє

Архітектура високого ренесансу


архітектури цього часу:
I. Світська архітектура:
1. громадська архітектура (які
відрізняються гармонійністю та величчю
своїх пропорцій, витонченістю деталей,
обробкою та орнаментацією карнизів, вікон,
дверей);
2. палацова архітектура (з легкими,
здебільшого двоярусними галереями на
колонах та стовпах).
ІІ. Культова архітектура: (колосальність,
величність; здійснився перехід від
середньовічного хрестового склепіння до римського
коробового склепіння, бані спираються на
чотири масивні стовпи).

Упродовж Високого Відродження
уявлення, взяті з античної
архітектури, розвивалися та
втілювалися на практиці з більшою
впевненістю. Зі вступом на
папський престол Юлія II (1503)
центр італійського мистецтва з
Флоренції переміщається в Рим, тато
привернув до свого двору найкращих
художників Італії

АРХІТЕКТУРА ВИСОКОГО РЕНЕССАНСУ (КУЛЬТОВА)

Високий Ренесанс асоціюється у
архітектурі з ім'ям Донато Браманте
(1444-1514).
Його Темпієтто з усіх будівель Ренесанс
стоїть ближче до античної архітектури по
органічної повноважності форм та
гармонійної завершеності,
заснованих на золотому перерізі
пропорцій. Основне досягнення
архітектури Р. в олюдненні пропорцій
будівель.

Темп'єто у дворі церкви Сан-П'єтро в Монторіо, 1502р. Арх. Донато Браманте.
Храм відзначає місце, на якому було страчено Святого Петра. Рим, Італія

Релігійна пам'ятка, 1475 р. Рафаель Санті

Архітектура теж
стає святковою,
життєрадісний.
Характерні риси
архітектури:
1. новий тип будівлі
(палаццо);
2. купольне перекриття
великих отворів;
3. зовнішнє оформлення
будівель - це горизонтальні
членування, застосування
аркадної галереї.

АРХІТЕКТУРА ВИСОКОГО РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА)

Палаццо Фарнезе, 1514 Арх. Антоніо ді Сангалло

Палаццо Пітті

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

Вражає пишністю архітектура
палаців Венеції того часу,
що відрізнялася надзвичайною
мальовничістю, багатим декором,
застосуванням дорогих оздоблювальних
матеріалів (мармур, смальта позолота).
Будівлі будувалися з цегли та
облицьовувалися дорогим каменем,
зазвичай різнокольоровим мармуром,
морськими шляхами. Тут, де
цінувалася кожна п'ядь землі продумана
обробка кожного каменю: сходи тротуарів
до води, кольорові мармурові сходи,
незліченні містки через канали.
Галерея Уффіці, вид на бік площі
Синьорії. Флоренція

Крило Луврського палацу, найстаріша частина будівлі, що збереглася, середина XVI століття.
Арх. П'єр Лєско

Житлові будинки часто мають карниз, на
на кожному поверсі розташування вікон та
супутніх деталей повторюється,
головні двері відзначені деякими
рисою - балконом або оточена
рустом. Одним із прототипів такий
організації фасаду був палац
Ручеллаї у Флоренції (1446-1451 рр.)
з трьома поверховими рядами пілястр.
Палац Ручеллаї у Флоренції, 1446-1451 рр. Флоренція

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

Карнизи – складного профілю.
Їхні боковини, опущені по відношенню до
середньої частини, що закінчувалися підвішеними
кулями. Драпірування кріпилося до карнизу
оббивними цвяхами, а також навішувалась на
відлиті з бронзи орнаментовані гаки.

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

Палац Дожів. Венеція

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ

У композиції палацу важливе значення набуває внутрішній тінистий двір, пов'язаний з вулицею
склепінчастим проїздом, по периметру двір оточений галереями, ажурною формою лоджіями. Палаццо
прикрашала ліпнина, ніші зі скульптурою, багато обрамлені вікна в різьблених рамах.

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

Заміські палацові резиденції багатих
вельмож будувалися в оточенні спеціально
спроектованих парків. Прикрашалися вони
анфіладами «висячих садів», під склепіннями
яких таїлися гроти та водоймища.

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

Палаци та церкви епохи Відродження та пізніших часів

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

Архітектура базується на традиціях
римської античності. Вони складаються з
двох незалежних верств –
конструктивного та облицювального.
Стіни викладалися з цегли або
дрібного каменю на розчині з
наступним облицюванням більше
великим обтесаним каменем.
Облицювання кріпилося з несучою
частиною стіни за рахунок випуску
цегли.

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

Палац Палаццо Медічі-Ріккарді

Розвиток мистецтва італійського інтер'єру XVI
століття йшло у бік більшої стриманості та
«класицистичності» всіх елементів, що їх формують.
Поступово зменшується значення орнаменту, він
обмежується обробкою деталей стель, фризами
відповідних частинах ордерних побудов.
Порівняно велику роль зберігає орнамент у
художнє оформлення меблів. На форми меблів,
як і на архітектуру, особливо сильний вплив
надають знайдені в цей період в Італії,
зокрема в Римі, справжні пам'ятки античної
епохи.

Нова естетика відобразилася і в дизайні інтер'єру: тепер йому характерні великі приміщення
із заокругленими арками, обробка різьбленим деревом, самоцінність та відносна
незалежність кожної окремої деталі, з яких набирається ціле

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

Чудова та оздоблення інтер'єрів
палаців: тонке орнаментальне різьблення
по каменю та дереву, багатобарвна
розпис.
Стіни прикрашалися фресками,
різнокольоровим мармуром. Кольоровий
мармурової плиткою, викладалися і
складні малюнки на підлозі.

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

Палаци та храми Ватикану

АРХІТЕКТУРА ПІЗНЬОГО РЕНЕССАНСУ (КУЛЬТОВА)

В архітектурі проводився експеримент
з формами, розробкою та
комбінуванням античних образів,
з'являється ускладнення деталей, вигин,
заломлення та перерва архітектурних
ліній, вигадлива орнаментація,
велика щільність колон, напівколон
і пілястри в просторі.
Наголошується на більш вільному
співвідношення простору та матерії.
Згодом із цієї тенденції
розвинувся стиль бароко, а потім, у XVIII
століття, стиль рококо.
Інтер'єр капели Медічі

АРХІТЕКТУРА ВИСОКОГО РЕНЕССАНСУ (КУЛЬТОВА)

У 1546 Мікеланджело був призначений
головним архітектором собору св.
Петра, будівництво якого було
розпочато Браманте, що встигли звести до
моменту смерті (1514) чотири
гігантські стовпи та арки середохрестя,
а також частково один із нефів. При
його наступниках - Перуцці, Рафаелі,
Сангалло, що частково відійшли від
плану Браманте, будівництво майже
не просунулося. Мікеланджело
повернувся до центричного плану
Браманте, одночасно укрупнивши все
форми та членування, надавши їм
пластичну міць. Мікеланджело
встиг за життя закінчити східну
частина собору та тамбур величезного (42 м
у діаметрі) бані, зведеного
після його смерті Джакомо делла
Порту.
Купол собору Святого Петра у Римі. Мікеланджело

Вид на собор Святого Петра в Римі. Рим, Італія

Купол собору Святого Петра у Римі. Рим, Італія
Темп'єто у дворі церкви Сан-П'єтро в
Монторіо, 1502 р. Рим, Італія

Собор св.Петра в Римі. Рим, Італія

АРХІТЕКТУРА ВИСОКОГО І ПІЗНЬОГО РЕНЕССАНСУ (КУЛЬТОВА)

Порта Піа, 1561 Мікеланджело. Рим

Собор Санта-Марія делла Салюте. Венеція

Собор Святого Марка. Венеція

АРХІТЕКТУРА ПІЗНЬОГО РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: палацова)

Палац Фонтенбло (від фр. Fontainebleau – Блакитне джерело)

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: громадська)

АРХІТЕКТУРА ВИСОКОГО РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: громадська)

У Флоренції у 1520-34 pp. склався
стиль Мікеланджело-архітектора,
відрізняється підвищеною
пластичністю та мальовничим
багатством. Сміливо та несподівано вирішена
сходи бібліотеки Лауренціана
(проект бл. 1523-34, здійснено вже
після від'їзду Мікеланджело до Риму).
Монументальні мармурові сходи,
майже повністю заповнюючи великий
вестибюль, починаючись прямо біля порога
розташованого на другому поверсі
читального залу, як би випливає з
дверного отвору вузьким маршем крутих
ступенів і, стрімко розширюючись,
утворюючи три рукави, так само круто
спускається вниз; динамічний ритм
великих мармурових сходів,
спрямований назустріч
тим, хто піднімається в зал, сприймається
як сила, яка вимагає подолання.
Бібліотека Лауренціана. Мікеланджело

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: громадська)

На відміну від попередніх
напрямів в архітектурі, для епохи
Відродження провідними тенденціями
стають світські (суспільні), а
основним засобом архітектурно-художньої виразності –
ордерні форми, відроджені з
античної спадщини.
Театр епохи Ренесансу

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: громадська)

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: громадська)

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (Світська: громадська)

Основні пам'ятники італійської
архітектури цього часу – світські
будівлі, які відрізняються
гармонійністю та величчю своїх
пропорцій, витонченістю деталей,
обробкою та орнаментацією карнизів,
вікон, дверей.
План будівель епохи Відродження
визначений прямокутними формами,
симетрією та пропорцією, заснованою
на модулі
Національний музей Барджелло. Флоренція

Другим грандіозним архітектурним проектом Мікеланджело став завершений лише у 17 ст. ансамбль
Капітолію. Він включає перебудований за проектом Мікеланджело середньовічний палац Сенаторів (ратушу),
увінчаний вежею, і два величні палаци Консерваторів з однаковими фасадами, об'єднаними
сильним ритмом пілястрів. Встановлена ​​в центрі площі антична кінна статуя Марка Аврелія та широка
сходи, що спускаються до житлових кварталів міста, довершили це ансамбль, який пов'язав новий Рим з
розташованими з іншого боку Капітолійського пагорба грандіозними руїнами стародавнього Римського форуму.
Ансамбль Капітолію (Житловий будинок епохи Ренесансу) Мікеланджело. Англія

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: житлова)

Своєрідністю архітектури житлових
будинків Венеції було мале
простір: будинки будувалися на
палях, впритул один до одного, мали
кілька поверхів. Такий будинок складався
з кількох квартир, кожна з
яких зазвичай розташовувалася на двох
поверхах: на першому - кухня, комора та
їдальня, на другому - дві-три житлові
кімнати. На першому поверсі будинку часто
розташовувалися торгові крамниці

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: житлова)

Пам'ятка болгарської архітектури епохи
національного Відродження

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (СВІТСЬКА: житлова)

Шамбор, безперечно, один із самих
відомих замків, архітектурний
шедевр епохи Ренесансу. Довжина фасаду
156 м, ширина 117 м, у замку 426
кімнат, 77 сходів, 282 каміна та 800
скульптурно прикрашені капітелей.
Шедеврами архітектури цієї епохи - замками Шамбор, Шенонсо та Амбуаз

Королівський замок Шамбор XVI ст.

Королівський замок Шенонсо

Замок епохи Відродження

Міст Нотр-Дам, збудований Фра Джокондо, зник; найкращим зразком моста, що відноситься до
епосі Ренесансу, є Новий міст, розпочатий Дюсерсо при Генріху III. Достатньо
згадати його сміливі пропорції, вдале розташування критих приміщень на промовців
з проїжджої частини моста кронштейнах, що дозволяє використовувати всю площу хвилерізів,
нарешті, потужне враження, яке робиться великим карнизом на консолях.

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (Інженерно-оборонна)

Інженерно-оборонна архітектура доби Відродження.
Флоренція

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (Інженерно-оборонна)

Бурхливий розквіт культури та
мистецтва відноситься до XV ст.,
який відкрив світові красу
людини і її навколишнього
природи.
Садовий тип Італії епохи
Відродження отримав назву
Медичного на ім'я сім'ї
Медічі, в якій були
найбагатші банкіри
Флоренції та великі
землевласники. До
Медичного типу належали
сади при віллах Боргезе,
д"Есте, Альбані.
З початком епохи Відродження фонтани стають частиною
архітектурного ансамблю

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (Садово-паркова)

Сад починався від будівлі вілли. Будинки
мали симетрично розташовані
виступи та арки. Тераси з'єднувалися
сходами. Підпірні стіни між
терасами мали виступи, колонади та
обмежувалися алеями, які
оздоблювалися живоплотом. на
терасах симетрично розташовувалися
звивисті лабіринти, гаї, групи,
рядові посадки. На терасах були
альтанки, пташники, павільйони,
скульптури, басейни, храми,
пам'ятники, мармурові лави, фонтани,
гроти, майданчики для відпочинку
Сад був улаштований на п'яти терасах. на
верхи пагорба розташовувався палац.
Палаццо Пітті та сади Боболі. Флоренція

Терасами прокладалися прогулянкові маршрути. Квітники розбивалися в арабському стилі. Городи були
поза садом. Лужайки та галявини розміщувалися позаду будівель і обсідали стриженими живоплотом. на
лужках влаштовувалися невеликі струмки та річки, висаджувалися плодові дерева. Алеї оздоблювалися
шпалерами з плетистих троянд та винограду, гранатами, айвою, ліщиною тощо. Біля самого житла влаштовувалися
квітники та водойми.
Сади Боболі. Флоренція

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (Садово-паркова)

Перед фасадом розбивався плаский сад
(Партер), клумби симетричні, фонтан - в
вигляді широкої чаші з невеликою
скульптурою посередині. Якщо дозволяла
місцевість, влаштовували чотирикутні
ставки, гроти, висаджували ряди кипарисів,
кущі олеандрів, ставили діжки з
лимонними деревцями.
Фонтан Нептун. Італія

Фонтанчик на одній із вулиць. Флоренція

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (Садово-паркова)

АРХІТЕКТУРА РЕНЕССАНСУ (КУЛЬТОВА: меморіальна)

У XIV столітті, у роки розквіту громадянського
життя флорентійської комуни, гуманісти та
громадські діячі бачили в
республіканському Римі насамперед зразок
громадського устрою, а також
невичерпне джерело виховання
ідеальних громадян.
Значною мірою саме контрастом
між ідеалізованим чином античного
Риму і тим принизливим становищем,
якому він виявився до початку раннього
Ренесансу, була породжена концепція:
Флоренція – другий Рим.
Тріумфальна арка на майдані Свободи