Prezantim me temën "Arkitektura e Rilindjes së Lartë". Arkitektura e Rilindjes Shkarkoni prezantimin Arkitektura e Rilindjes
Objektivat e mësimit:
- Prezantoni arkitekturën e Rilindjes;
- Merrni parasysh veçoritë e arkitekturës së hershme të Rilindjes; Rilindja e lartë dhe Rilindja e vonë;
- Zgjeroni horizontet tuaja, zhvilloni aftësi në analizimin e veprave të artit;
- Të nxisë vetëdijen dhe vetëidentifikimin kombëtar, respektin për kulturën e popujve të tjerë të planetit, për trashëgiminë kulturore ndërkombëtare.
Detyrë mësimi.
Çfarë rëndësie ka arkitektura e Rilindjes Italiane për qytetërimin dhe kulturën botërore?
Emri i stilit u dha nga artisti, një studiues i artit italian, i cili shkroi librin "Jetët e piktorëve, skulptorëve dhe arkitektëve më të famshëm" (1568) nga Giordano Vasari.
Vasari shkroi: “Patjetër mund të thuhet se të lashtët nuk arritën një lartësi të tillë në ndërtesat e tyre dhe nuk guxuan të merrnin rreziqe të tilla që do t'i bënin ata të konkurronin me vetë qiellin, pasi kupola fiorentine duket se konkurron vërtet me të. sepse është aq i lartë sa malet që rrethojnë Firencen duken sikur janë të barabarta me të. Dhe me të vërtetë, dikush mund të mendojë se vetë qielli e ka zili, sepse vazhdimisht dhe shpesh e godet me rrufe gjatë gjithë ditës.”
Themeluesi i arkitekturës italiane të Rilindjes
Arkitekti dhe skulptori Filippo Brunelleschi (1377-1446) konsiderohet si babai themelues i arkitekturës së Rilindjes. Ai filloi karrierën e tij si fitues (së bashku me Ghiberti) i një konkursi për dekorimin e dyerve të Baptisterit të Firences.
Periudhat në arkitekturën italiane të Rilindjes
Ekzistojnë disa faza në zhvillimin e Rilindjes në arkitekturën italiane: fillim - shekulli i 15-të, i pjekur - shekulli i 16-të dhe i vonë.
Palladio në Vicenza. D. Arkin
Arkitekt Vignola. Vila e Papa Julius III
Rilindja e hershme në Itali
Arkitektura bëhet më e rreptë dhe e përpjestuar saktë. Ornamenti përdoret pak, arkitektura pritet të jetë monumentale, përfaqësuese dhe, në disa nga ndërtesat më domethënëse, madhështore. U shfaq periudha e vonë zhvillim të mëtejshëm e mëparshmja, por në të shfaqen edhe tipare të reja - dëshira për dekorueshmëri, bukuri dhe disa kompleksitet të formave arkitekturore. Një kontradiktë e caktuar lind midis dëshirës për rigorozitet zyrtar, akademik të arkitekturës dhe dëshirës për piktoresk. Trendi i fundit më vonë u zhvillua plotësisht në arkitekturën barok.
Arkitektura e Rilindjes së hershme
Rritja më e madhe e arkitekturës së Rilindjes ndodhi në shekullin e 15-të. Më pas, antikiteti filloi të futet në mënyrë aktive dhe gjerësisht në ndërtimin e ndërtesave, dhe kjo kohë zakonisht quhet epoka e rilindjes së hershme (rilindja e hershme).
Parimet e ndërtimit kanë ndryshuar, madje edhe në fazën e planifikimit të ndërtesave, puna u krye ndryshe. Nëse në mesjetë ndërtesat ishin përshtatur qartë me peizazhin dhe ndërtesat fqinje, atëherë gjatë Rilindjes së hershme, arkitektët planifikonin ndërtesa rreptësisht drejtkëndore me respektim të saktë të simetrisë. Funksionaliteti nuk kishte më një rol dominues, por karakteri antik, përkundrazi, fitoi një rëndësi të madhe. Pasuritë e paluajtshme publike ndërtoheshin me shumë elementë dekorativë dhe shtëpitë private ndërtoheshin, si rregull, në dy kate me një oborr të detyrueshëm.
Në hartimin e kësaj kupole, Brunelleschi mishëroi ide të reja ndërtimi që do të kishin qenë të vështira për t'u zbatuar pa mekanizma të projektuar posaçërisht. Një krijim unik i një gjeniu inxhinierik - i ndërtuar pa përforcim, një kupolë tetëkëndore me dy shtresa, e mbuluar me pllaka të kuqe të errëta, e lidhur me brinjë të bardha të forta dhe e mbuluar me një çati prej mermeri elegant të bardhë, është bërë simbol i Firences.
Diametri i saj është 42 metra, lartësia e tij është 91 m nga dyshemeja e katedrales, feneri është 16 m i lartë. Kupola peshon rreth nëntë mijë tonë pa fenerin e rëndë të mermerit.
Kisha e San Lorencos u shenjtërua nga Shën Ambrosius në vitin 393. Në vitin 1060 ajo u rindërtua në stilin romanik. Në 1423 u rindërtua nga Brunelleschi në stilin e hershëm të Rilindjes. Kompozimi arkitektonik bazohet në katrorë: katër të mëdhenj formojnë koret, kryqëzimet dhe krahët e transeptit; katër të tjera janë të kombinuara në një nef qendror; katrorët e mbetur, që përbëjnë 1/4 e atyre të mëdhenjve, formojnë nefet anësore dhe kapela ngjitur me transeptin (dizajni origjinal nuk përfshinte kapela drejtkëndëshe në pjesën e jashtme të anëve anësore). Megjithatë, mund të vëreni disa devijime nga ky plan. Kështu, për shembull, gjatësia e krahëve të transeptit është pak më e madhe se gjerësia e tyre, dhe gjatësia e nefit qendror nuk është 4, por 4.5 herë më e madhe se gjerësia e saj" X. V. Janson.
Kisha e San Lorenzos
Kapela Pazzi, Firence
në planimetri drejtkëndëshe me një lozhë në fasadë dhe një altar katror në plan. Mbi sheshin qendror ka një kube ombrellë, dhe pjesët anësore janë të mbuluara me një qemer cilindrik. Lozha e fasadës kryesore kufizohet nga një portik në gjashtë kolona korintike. Kasaforta e galerisë është e mbuluar me një sasi të madhe ornamentesh të derdhura imët, karakteristikë e stilit të Rilindjes së hershme italiane.
Brendësia e Kapelës Pazzi
Brunelleschi përdori kombinimin e tij të preferuar të linjave të drejta dhe të rrumbullakosura, gjë që i jep sistemit të ndarjeve një butësi të tillë. Formë të rrumbullakët kanë edhe dritaret e kupolës, medaljonet me harqe e dritare dhe dritaret sipër arkivolteve të harqeve. Kalatat nuk janë të mbingarkuara me dekorime, ato janë shumë më të lehta se kornizat (pilastrat), dhe ka hapësirë të lirë midis tyre dhe kornizës. Kjo krijon ndjenjën e lehtësisë dhe transparencës së veçantë që ngjall brendësinë e kapelës Pazzi.
Pallati Medici. Arkitekt Michelozzi. Ndërtuar për Cosimo de' Medici il Vecchio midis 1444 dhe 1464.
Në fasadat e Palazzo Medici - të rreptë dhe të përmbajtur, "të lidhur me zinxhirë" nga relievi i gurëve të mëdhenj fshatar që zvogëlohen gradualisht nga dyshemeja në dysheme - një motiv karakteristik i Rilindjes së hershme fiorentine - urdhrat përdoren vetëm në formën e kolonave të vogla që ndahen në çift. dritaret (tema e dritareve të dyfishta u zhvendos në arkitekturën e Rilindjes nga arkitektura romake-gotike).
Arkitektura e Rilindjes së Lartë
Në fillim të shekullit të 16-të, antikiteti në arkitekturë fitoi karakterin e dominimit absolut, duke marrë emrin - Rilindja e Lartë. Tani, pa përjashtim, klientët nuk donin të shihnin as një pikë të mesjetës në shtëpitë e tyre. Rrugët e Italisë filluan të mbusheshin jo vetëm me pallate luksoze, por me pallate me mbjellje të gjera. Duhet të theksohet se kopshtet e Rilindjes të njohura në histori u shfaqën pikërisht gjatë kësaj periudhe.
Ndërtesat fetare dhe publike gjithashtu nuk e marrin më frymën e së kaluarës. Tempujt e ndërtesave të reja duket se janë ngritur nga koha e paganizmit romak. Ndër monumentet arkitekturore të kësaj periudhe mund të gjenden ndërtesa monumentale me praninë e detyrueshme të një kupole.
Bazilika e Shën Pjetrit në Romë
Në plan, katedralja, e projektuar nga Bramante, supozohej të ishte një katror me një kryq grek me krahë të barabartë të mbivendosur mbi të. Në qendër ishte planifikuar një kube e madhe, me një diametër të barabartë me kupolën e Panteonit.
Palazzo Farnese, Romë
Palazzo Farnese është një ndërtesë trekatëshe, e ndarë në dekorimin e fasadës në tre kate, ka një sipërfaqe muri të lëmuar, të veshur me tulla të vogla bazamenti. Rustication u përdor vetëm në qoshet dhe në kornizën e harkut qendror të portës.
Arkitektura e Rilindjes së Lartë në Italinë Veriore
Struktura dykatëshe, e zgjeruar, në katin e parë të së cilës ka ambiente me pakicë pas galerisë, dhe në të dytin - vetë biblioteka, është zbukuruar me arkada të rendit.
Biblioteka e Shën Markut, Venecia
Arkitektura e Rilindjes së Vonë
Faza e fundit e mbretërimit të Rilindjes ndodhi në gjysmën e dytë të shekullit të 16-të - fillim të shekujve 17. Në muzgun e ekzistencës së saj, arkitektura e Rilindjes u bë më komplekse dhe elegante. Kjo mund të shihet në fasadat dhe dekorimin e ndërtesave të Rilindjes së vonë. Koncepti i përgjithshëm i projekteve ka mbetur i njëjtë. Ashtu si në periudhat e mëparshme, arkitektët i përmbaheshin parimeve të tyre të vazhdueshme të simetrisë. Por kjo qasje ndoshta u bë e mërzitshme, dhe në ndërtim kishte një modë për sofistikimin dhe pasurinë e llojeve të ndryshme të dekorimit.
Funksionaliteti dhe praktika e elementeve të tillë mungonin, kolonat, gjysmëkolonat dhe elementi kryesor i Rilindjes së vonë - skulpturat - iu shtuan ndërtesave me ose pa arsye.
Rilindja e vonë
Përfundimi i Bazilikës së Shën Pjetrit
Michelangelo e vlerësoi idenë e Bramante-s, ai zvogëloi sipërfaqen e përgjithshme të ndërtesës, thjeshtoi ndjeshëm strukturën e planit, braktisi kullat e qosheve dhe hapësirat dytësore me kube, forcoi muret dhe shtyllat me kube.
Sheshi Kapitol, Romë
Pallati është një ndërtesë dykatëshe me një lozhë të hapur në katin e parë. Të dy katet janë të bashkuara me një rend të lartë.
Kapela Medici në Kishën e San Lorenzos
Pjesa e sipërme e gurëve të varreve është përpunuar në formën e dy voltazheve të vendosura në mënyrë simetrike, mbi të cilat janë vendosur figura të shtrira në poza të tensionuara, që simbolizojnë për herë të parë, figura në madhësi reale; statuja këto që ngjallën admirim të veçantë të bashkëkohësve të mjeshtrit.
Biblioteka Laurentian, Firence
Ai përbëhet nga një holl me një shkallë dhe një sallë për ruajtjen dhe leximin e dorëshkrimeve.
Ndërtimi i gjerë që u bë në Firence po ndryshon pamjen e qytetit dhe mbi të gjitha qendrën e tij, e cila ka mbijetuar deri më sot. Vëmendja kryesore është përqendruar në zhvillimin e strukturës qendrore të tempullit me kube dhe në pallatin e qytetit të borgjezisë dhe aristokracisë së pasur.
Drejtimi i ri në arkitekturën italiane, kur u shfaq, u shoqërua me përpunimin e traditave të lashta dhe sistemin e rendit në raport me vendasit. Materiale ndërtimi dhe dizajne. Në ndërtesat e kësaj kohe theksohet sërish rrafshi i murit dhe materialiteti i tij; hapësira e brendshme është qartësisht e kufizuar, duke fituar unitet. Proporcionaliteti i proporcioneve të pjesëve mbajtëse dhe shtypëse është arritur gjithashtu në ndarjen ritmike të ndërtesës.
Themeluesi i arkitekturës së Rilindjes ishte Filippo Brunelleschi (), një vendas nga Firence. Pas përfundimit të një praktike në një punëtori bizhuterish, Brunelleschi filloi të tijën veprimtari krijuese si skulptor, duke marrë pjesë në një konkurs për të krijuar një reliev për dyert prej bronzi të pagëzimores fiorentine. Një person me shumë talente që kombinoi një interes për artin me njohuritë e një inxhinieri, mendjen e një shpikësi dhe një matematikani, ai shpejt iu përkushtua tërësisht arkitekturës.
Vepra e tij e parë e madhe ishte një kube madhështore tetëkëndore () e ngritur mbi Katedralen e Santa Maria del Fiore, e ndërtuar në shekullin e 14-të. Një kube e zgjatur me diametër 42 m në bazë mbulon pjesën e altarit të bazilikës masive. Silueta e saj e fuqishme dhe e qartë ende mbretëron mbi qytet, e perceptuar në mënyrë perfekte nga një distancë e gjatë. Duke përdorur struktura të reja dhe një sistem kornizë, Brunelleschi arriti të bëjë pa skela, duke ndërtuar një kube të zbrazët me dy predha. Kështu ai lehtësoi peshën e kasafortës dhe zvogëloi forcën e shtytjes që vepronte në muret e tamburit tetëkëndor. Për herë të parë në arkitekturën e Evropës Perëndimore, Brunelleschi dha një vëllim plastik të përcaktuar qartë të kupolës, duke u ngritur në qiell dhe duke lënë në hije, sipas fjalëve të arkitektit Alberti, "të gjithë popujt toskanë". Shkalla e zgjeruar e formës së kupolës, masat e saj të fuqishme të artikuluara me brinjë të forta, theksohen nga hiri dhe detajet e imta të dekorit të fenerit që e plotëson atë. Në këtë godinë, të ngritur për lavdinë e qytetit, u mishërua triumfi i arsyes, një ide që përcaktoi drejtimin kryesor të kulturës së Rilindjes.
Nëse, gjatë ndërtimit të kupolës, Brunelleschi duhej të merrte parasysh karakterin e pjesëve të ndërtuara më parë të katedrales, atëherë ai dha një kuptim krejtësisht të ri të imazhit arkitektonik në Shtëpinë e Fëmijës (Ospedale degli Innocenti) në Firence () në Piazza Annunziata , ndërtesa e parë civile e Rilindjes që përputhej me idetë përparimtare të kohës. Fasada dykatëshe e shtëpisë dallohet nga thjeshtësia dhe lehtësia e përmasave, qartësia e ndarjeve horizontale dhe vertikale. Në katin e poshtëm është zbukuruar me një lozhë elegante, harqet gjysmërrethore të së cilës mbështeten mbi kolona të holla. Ata theksojnë karakterin miqësor, mikpritës të ndërtesës. Në hapësirat midis harqeve ka medaljone të rrumbullakëta qeramike nga Andrea della Robbia që paraqesin foshnja të mbështjella.
Teknikat konstruktive dhe dekorative të gjetura në Shtëpinë Foundling u zhvilluan nga Brunelleschi në Kapelën Pazzi në Kishën e Santa Croce në Firence (filluar në 1430). Kjo kishëz e vogël, mahnitëse në integritetin e saj harmonik, ndodhet në thellësi të oborrit të ngushtë të manastirit; në planimetri drejtkëndëshe, plotësohet me kupolë të lehtë. Fasada e saj është një portik korintik me gjashtë kolona me një hapje të madhe të mesme të mbuluar nga një hark. Përmasat e holla të kolonave, papafingo e lartë mbi to, në kombinim me elementë të rinj dekorativë, flasin për një ndjenjë proporcioni dhe përdorimin krijues të rendit të lashtë. Hapësira e brendshme e kapelës u projektua gjithashtu duke përdorur një sistem porosie. Muret e saj, të ndara me pilastra në pjesë të barabarta, janë zbukuruar me kamare dhe medaljone të rrumbullakëta. Pilastrat përfundojnë me një qoshe që mban një qemer dhe harqe gjysmërrethore. Dekorimi skulpturor dhe qeramika, eleganca grafike e linjave dhe ngjyrat e kundërta theksojnë rrafshimin e mureve, duke i dhënë integritet dhe qartësi brendësisë së ndritshme dhe të gjerë.
Një nga problemet më të rëndësishme të arkitekturës italiane të shekullit të 15-të ishte zhvillimi i parimeve bazë për ndërtimin e një pallati të qytetit, i cili shërbeu si një prototip për ndërtesat publike të kohëve të mëvonshme. Në këtë kohë u krijua një lloj objekti madhështor, në planimetri drejtkëndëshe, me një vëllim të vetëm të mbyllur, me shumë dhoma të vendosura rreth oborrit. Emri i Brunelleschi lidhet me ndërtimin e pjesës qendrore të Palazzo Pitti (filluar në 1440) në Firence, të shtruar nga blloqe guri të mëdhenj, të latuar afërsisht (masoneria e bllokut quhej rustication). Vrazhdësia e strukturës së gurit rrit fuqinë e formave arkitekturore. Shufrat lidhëse horizontale theksojnë ndarjen e ndërtesës në tre kate. Dritaret e mëdha portale prej tetë metrash plotësojnë përshtypjen e fuqisë krenare dhe të ashpër të prodhuar nga ky pallat.
Faza tjetër në zhvillimin e arkitekturës së Rilindjes ishte puna e Leon Battista Alberti (), një enciklopedist dhe teoricien, autor i një numri traktatesh shkencore mbi artin ("Dhjetë libra mbi arkitekturën"). Në Palazzo Rucellai që ai projektoi në Firence (), një pallat trekatësh i Rilindjes me një oborr dhe dhoma të vendosura rreth tij, Alberti prezanton një sistem pilastrash që ndajnë murin, tablonë dhe rustikarinë e lehtë me një sipërfaqe të lëmuar të lëmuar sipas dyshemesë.
Kisha e Santa Maria Novella (Firence)
Në arkitekturën fetare, duke u përpjekur për madhështi dhe thjeshtësi, Alberti përdori motive të harqeve dhe arkadave triumfale romake (Kisha e Sant'Andrea në Mantua) në hartimin e fasadave. Emri Alberti konsiderohet me të drejtë një nga të parët ndër krijuesit e mëdhenj kulturorë të Rilindjes Italiane.
Gjithashtu epoka e Rilindjes së hershme dhe arkitektë të tjerë, si: Michelozzo di Bartolomeo që krijoi Palazzo Medici-Riccardi ()
Në veri të Italisë, zhvillimi i artit të Rilindjes ndoqi rrugë të ndryshme. Për shekuj me radhë, interesat e Venedikut, një republikë e begatë tregtare, ishin të lidhura kryesisht me Bizantin dhe vendet e tjera të Lindjes. Pushtimet turke i privuan venecianët nga tregjet tradicionale, duke i përfshirë në orbitën e interesave italiane. Lëvizja e Rilindjes depërtoi këtu ngadalë dhe gradualisht. Traditat bizantine dhe ndikimi gotik dominuan artin e Venedikut për një kohë të gjatë. Për shembull, i ngritur në gjysmën e parë të shekullit të 15-të. Pallati i hollë Palazzo Cad Oro (Pallati i Artë), i cili mori emrin e tij sepse një pjesë e dekorimit të fasadës së tij ishte e praruar, ruan ende shumë tipare gotike. Studiuesit ia atribuojnë këtë ndërtesë të famshme të ashtuquajturës skenë gotike veneciane.
Faza tjetër e Rilindjes së hershme veneciane i përket Palazzo Vendramin Calergi (), krijuar nga Pietro Lombardo (c. dhe Marco Coduccio (c.). Fasada e pallatit, si fasada e palazzos fiorentine, është e ndarë në tre kate, por në qendër të saj vihet në dukje një lozhë e hapur, gjithashtu, lehtësia e veçantë, piktoreskiteti dhe komoditeti i arkitekturës së tij, Lombardo dhe Coduccio ndërtuan ndërtesa fetare, shpesh duke shkelur rregullat klasike, duke krijuar fasada dekorative dhe disi fantastike. mermer me ngjyra.
Khanbabaeva O.E.
Rrëshqitja 2
Koncepti i "Rilindjes" (Rilindja) u shfaq në shekullin e 16-të, ai u prezantua nga artisti Giorgio Vasari, i cili shkroi traktatin "Jetët e piktorëve, skulptorëve dhe arkitektëve më të famshëm" (1550) me këtë term ringjallja e interesit për trashëgiminë antike dhe kthimi në elementet antike në art, në veçanti, në sistemin e rendit në arkitekturë. Rikthimi i formave antike shënoi fundin e periudhës së errët të mesjetës me dominimin fetar të kishës.
Rrëshqitja 3
Gjatë Rilindjes (shekujt 15-17), strukturat e mëdha të Mesjetës u zëvendësuan nga ndërtesa që të kujtonin ndërtesat antike në format dhe dekorin e tyre.
Rrëshqitja 4
Baza e arkitekturës së Rilindjes ishte trashëgimia e arkitekturës së Greqisë antike dhe Romës antike: simetria, proporcionaliteti, shkallëzimi në lidhje me parametrat e trupit të njeriut, një sistem rregulli, ritmi në rregullimin e elementeve dhe dekorimi i fasadave. Për sa i përket planit, ndërtesat e arkitekturës së Rilindjes janë më shpesh në formë drejtkëndëshe me simetri boshtore dhe përmasa modulare. Përveç kësaj, fasadat kanë ritëm në rregullimin e dritareve dhe kornizave.
Rrëshqitja 5
Zhvillimi i stilit të Rilindjes në arkitekturë u lehtësua nga shfaqja e teknologjive të reja në ndërtim dhe në prodhimin e materialeve, pati një ndarje të punës midis arkitektit-projektues dhe mjeshtërve të ndërtuesve; projektet. Arkitektura e Rilindjes u përshkrua në veprat e Leon Batista Albertit "Dhjetë libra mbi arkitekturën", e cila u bë një udhërrëfyes për shumë arkitektë evropianë në vende të ndryshme. Në projektet e tij, Alberti përdori pilastra për ndarjen e mureve, tablotë ndërmjet dyshemesë, një qoshe të gjerë të zakonshme, mure të zhveshur dhe veshje murature për dritare. Në këtë kohë, trashëgimia antike është zëvendësuar plotësisht nga elementë mesjetarë në ndërtesa. Në ndërtimin e tempullit, arkitektët kaluan nga një qemer kryq në një qemer kuti dhe kupola mbështetet në shtylla masive.
Rrëshqitja 6
Përfaqësues të arkitekturës së Rilindjes ishin Vignola (Il Gesu në Romë, Villa Farnese në Viterbo), Vasari (Galeria Uffizi në Firence), A. Palladio (vila, bazilika, teatri në Vincenza), Galeazzo Alessi (Kisha e Madonës së Carignano, Spinola Pallati, Pallati Sauli në Xhenova), Baldassare Peruzzi (Villa Farnesine, Palazzo Massimi në Romë), Raphael Santi (Pallati Pandolfini në Firence), Antonio da Sagallo (Palazzo Farnese në Romë), venecian Jacopo Tatti Sansovino (Biblioteka e Shën Markut, Palazzo Corne) .
Rrëshqitja 7: Galeria Uffizi (Galeria degli Uffizi) në Firence, arkitekt Vasari. 1560-1581
Rrëshqitja 8
Stili i ri filloi në Itali. Historianët e artit besojnë se Rilindja filloi në vitin 1401. Në këtë vit, mjeshtrit nga Firence Filippo Brunelleschi (1377-1446) dhe Donatello (Donate di Niccolo di Betto Bardi, rreth 1386-1466).) morën pjesë në një konkurs për të dekoruar dyert e Baptisterit Firence, por nuk e fituan atë dhe shkuan për të eksploruar rrënojat e Romës.
Rrëshqitja 9
Këtu ata skicuan një sërë fragmentesh të mbetjeve të ndërtesave antike: kolona, profile, korniza, kapitele, ekzaminuan themelet, planet e ndërtimit dhe kuptuan tiparet e projektimit të ndërtesave antike. Ishin kërkimet e tyre që hodhën themelet për arkitekturën e Rilindjes, e cila më vonë u përhap në vende të ndryshme.
10
Rrëshqitja 10
Firence u bë qendra kryesore e artit dhe kulturës së Rilindjes. Në vitin 1417, Filippo Brunelleschi fitoi një konkurs për të krijuar një dizajn për kupolën e Katedrales së Santa Maria del Fiore në punën e tij, ai propozoi një kube tetëkëndëshe të zbrazët me dy predha, duke lehtësuar peshën e qemerit, duke zvogëluar forcën e shtytjes që vepron; në muret e kupolës (kupola është ndërtuar në vitet 1420-1436 .).
11
Rrëshqitja 11
12
Rrëshqitja 12
13
Rrëshqitja 13
Zbulimi kryesor i projektimit të kupolës konsiderohet të jetë përkulja e brinjëve, e cila ndihmon për të përballuar një ngarkesë të madhe, si dhe teknologjia e ndërtimit të njëkohshëm të të tetë brinjëve. Bazuar në studimet e tij të arkitekturës antike, Brunelleschi formoi gjuhën e tij arkitekturore. Strukturat e tij ishin më të lehta dhe më elegante në krahasim me modelet e lashta që përbënin bazën e punës së tij. Mënyra e tij e përcjelljes së formave dhe dekorit të lashtë u pasqyrua në ndërtesat e Rilindjes dhe më pas u pasqyrua në stilet klasicizëm, barok, rokoko dhe perandori.
14
Rrëshqitja 14
Prototipi i arkitekturës së Rilindjes është në ndërtesat e banimit të shekullit të 15-të. u bë një pallat - një pallat qyteti. Në plan ishte një strukturë drejtkëndëshe me përbërje boshtore qendrore dhe një oborr. Për shembull, Palazzo Pitti (Palazzo Pitti. Ndërtimi filloi në 1440). Është ndërtuar nga blloqe guri me sipërfaqe të ashpër. Objekti ishte i ndarë në 3 kate, i theksuar në fasadë me shufra horizontale. Lartësia e dritareve përballë fasadës kryesore është 8 metra.
15
Slide 15: Palazzo Pitti, arkitekt Michelozzo, ndërtimi filloi në 1440
16
Rrëshqitja 16
Në fillim të shekullit të 16-të. Donato d'Angelo Bramante (Donato (Donnino) di Pascuccio di Antonio detto il Bramante. 1444-1514) konsiderohet një përfaqësues i arkitekturës së Rilindjes Një shembull i punës së tij është rotunda Tempietto, e ndërtuar në 1502 në oborrin e manastirit të. San Pietro in -Montorio, në plan, është një strukturë e rrumbullakët me një kube të rrumbullakosur dhe një bazë me tre faza, e rrethuar nga një kolonadë romake Dorike Nën Papa Julius II, Bramante po punon për rindërtimin e Vatikanit Kompleksi nga ndërtesa të ndryshme Ai zotëron dizajnin e Katedrales së Shën Pjetrit në Romë: në plan është një kombinim i një sheshi me një kryq, të cilin A. Bregno filloi ta ndërtonte .
17
Slide 17: Palazzo Cancholleria (1483-1526), arkitekt Bramante. Romën
18
Rrëshqitja 18
Një përfaqësues i stilit të Rilindjes në arkitekturë, arkitekti Andrea Palladio krijoi si kishat ashtu edhe vilat e vendit, duke prezantuar idenë e një rendi "kolosal" prej 2 ose 3 katesh, ky sistem u quajt "rendi palladian". Arkitekt i madh italian i Rilindjes dhe Manerizmit të vonë. Themeluesi i palladianizmit dhe klasicizmit. Lindur: 30 nëntor 1508, Venecia, Republika e Venecias Vdiq: 19 gusht 1580 (71 vjeç), Vicenza Palladio Andrea 1508-1580
19
Rrëshqitja 19: Villa Rotonda në Vicenza
20
Rrëshqitja 20
21
Slide 21: Urdhri "kolosal" nga Andrea Palladio. Vila Foscari. 1558-60 Malcontenta. Mira
22
Rrëshqitja 22
Në gjysmën e dytë të shekullit të 16-të. Në arkitekturën e Rilindjes, ndërtesat më shpesh shfaqen që u bënë riprodhime më të sakta të ndërtesave të klasikëve antikë, megjithatë, megjithatë, ato ishin më të lehta dhe më elegante. Në mesin e shekullit të 16-të. Fasada perëndimore e Luvrit është ndërtuar (ky krah është më i vjetri në ndërtesë) nga arkitekti Pieter Lescot.
Stili i Rilindjes në arkitekturë u mishërua në kështjellën e Ecouen (château d "Écouen - tani Muzeu Kombëtar i Rilindjes), pallati në Blois (château de Blois) në Francë. Manastiri Escorial u ndërtua në stilin e Rilindjes (art historianët e quajnë atë një "simfoni monotone në gur") nga arkitekti X .de Toledo, J. de Herrera (1530-1597), në Sallën e Bashkisë së Altenburgut, pjesë e Bashkisë së Këlnit (Kölner Rathaus), Kalaja e Heidelberg (Heidelberger). Schloss), Fürstenhof (Wilmar) në Gjermani.
26
Rrëshqitja 26: Manastiri El Escorial. Arkitekti kryesor i projektit ishte Juan Bautista de Toledo, pas vitit 1569 puna u vazhdua nga Juan de Herrera. Spanja
27
Rrëshqitja 27
Arkitektura e Rilindjes përdori teknikat dhe dekorin e antikitetit, por funksionet e strukturave që po ngriheshin ndryshuan: objekte të mëdha sportive, banja publike, si në Romë, ose tempuj të mëdhenj, si në Greqinë e Lashtë, nuk u ndërtuan më. Prandaj, shkalla e strukturave ndryshoi, e cila filloi të korrespondonte me madhësinë e trupit të njeriut. Specifikimi i stilit arkitektonik të Rilindjes u krijua nga krijimtaria e arkitektëve që rimenduan trashëgiminë antike, duke përfshirë sistemin e rendit, i cili u bë ai stilformues.
28
Sllajdi i fundit i prezantimit: Arkitektura e Rilindjes
Arti i mesjetës filloi të perceptohej si arkitektura e barbarëve, megjithatë, mjeshtrit vazhduan të përdorin motive gotike në ndërtesat e reja në kombinim me teknikat e reja, të cilat përcaktuan dallimet nga lashtësia e Greqisë antike dhe Romës së Lashtë. Specifikimi i shkollave lokale nën drejtimin e mjeshtërve të famshëm siguroi një shumëllojshmëri aspektesh të arkitekturës së kësaj epoke.
Arkitektura e Rilindjes
Arkitektura e Rilindjes
Arkitektura e Rilindjes - periudha e zhvillimit të arkitekturës në vendet evropiane nga fillimi i shekullit të 15-të deri në fillim të shekullit të 17-të, në rrjedhën e përgjithshme të ringjalljes dhe zhvillimit të themeleve të kulturës shpirtërore dhe materiale të Greqisë dhe Romës antike. Kjo periudhë është një pikë kthese në Historinë e Arkitekturës, veçanërisht në lidhje me stilin e mëparshëm arkitekturor, gotik.
Gotik në krahasim me arkitekturën Po kërkoja një ringjallje frymëzim në tuajin interpretimet e klasikes art.
Kuptimi i veçantë
Kuptimi i veçantë në këtë drejtim u jepet formave të arkitekturës antike: simetria, përmasat,
gjeometria dhe renditja e pjesëve përbërëse, rreth siç dëshmojnë qartë të mbijetuarit shembuj të arkitekturës romake. Kompleksi përqindja e ndërtesave mesjetare zëvendësohet nga një marrëveshje e rregullt kolona, pilastra dhe arkitrarë, për t'u zëvendësuar vjen në konturet asimetrike hark gjysmërrethi, kube e hemisferës, kamare, edikulat.
Zhvillimi i Arkitekturës së Rilindjes
frymëzim në tuajin interpretimet e klasikes art.
Kuptimi i veçantë
Kuptimi i veçantë në këtë drejtim u jepet formave të arkitekturës antike: simetria, përmasat,
gjeometria dhe renditja e pjesëve përbërëse, rreth siç dëshmojnë qartë të mbijetuarit shembuj të arkitekturës romake. Kompleksi përqindja e ndërtesave mesjetare zëvendësohet nga një marrëveshje e rregullt kolona, pilastra dhe arkitrarë, për t'u zëvendësuar vjen në konturet asimetrike hark gjysmërrethi, kube e hemisferës, kamare, edikulat.
Zhvillimi i Arkitekturës së Rilindjes
art.
Kuptimi i veçantë
Kuptimi i veçantë në këtë drejtim u jepet formave të arkitekturës antike: simetria, përmasat,
gjeometria dhe renditja e pjesëve përbërëse, rreth siç dëshmojnë qartë të mbijetuarit shembuj të arkitekturës romake. Kompleksi përqindja e ndërtesave mesjetare zëvendësohet nga një marrëveshje e rregullt kolona, pilastra dhe arkitrarë, për t'u zëvendësuar vjen në konturet asimetrike hark gjysmërrethi, kube e hemisferës, kamare, edikulat.
Zhvillimi i Arkitekturës së Rilindjes
Kuptimi i veçantë në këtë drejtim u jepet formave të arkitekturës antike: simetria, përmasat,
siç dëshmojnë qartë të mbijetuarit shembuj të arkitekturës romake. Kompleksi përqindja e ndërtesave mesjetare zëvendësohet nga një marrëveshje e rregullt kolona, pilastra dhe arkitrarë, për t'u zëvendësuar vjen në konturet asimetrike hark gjysmërrethi, kube e hemisferës, kamare, edikulat.
Zhvillimi i Arkitekturës së Rilindjes
përqindja e ndërtesave mesjetare zëvendësohet nga një marrëveshje e rregullt kolona, pilastra dhe arkitrarë, për t'u zëvendësuar vjen në konturet asimetrike hark gjysmërrethi, kube e hemisferës, kamare, edikulat.
Zhvillimi i Arkitekturës së Rilindjes
kolona, pilastra dhe arkitrarë, për t'u zëvendësuar vjen në konturet asimetrike hark gjysmërrethi, kube e hemisferës, kamare, edikulat.
Zhvillimi i Arkitekturës së Rilindjes
hark gjysmërrethi, kube e hemisferës, kamare, edikulat.
Zhvillimi i Arkitekturës së Rilindjes
Zhvillimi i Arkitekturës së Rilindjes
Zhvillimi i Arkitekturës së Rilindjes çoi në risi në përdorim
teknikat dhe materialet e ndërtimit,
për zhvillimin e arkitekturës
fjalorin. Është e rëndësishme të theksohet,
që lëvizja e ringjalljes
karakterizohet nga një largim nga
anonimiteti i artizanëve
dhe shfaqja e personale
stil midis arkitektëve.
Pak mjeshtra njihen
që ndërtoi veprat
në stilin romanik, gjithashtu
si arkitektët
që ndërtoi madhështore
Katedralet gotike.
Ndërsa punimet
rilindjes,
edhe ndërtesa të vogla ose
projektet ishin thjesht të rregullta
dokumentuar që në fillim
pamjen.
Përfaqësuesi i parë
Përfaqësuesi i parë