Përgatiti një prezantim mbi arkitekturën barok. Baroku në pikturë dhe arkitekturë Karakteristikat karakteristike të prezantimit të arkitekturës barok




Baroku mishëron ide të reja rreth ndryshueshmërisë së përjetshme të botës. Ai dallohet nga madhështia, shkëlqimi dhe dinamika, pasioni për spektakle spektakolare, kontrastet e forta të shkallës dhe ritmit, materialet dhe teksturat, drita dhe hija, një ndërthurje e iluzores dhe reales. Falë plasticitetit të çuditshëm të fasadave, planeve dhe kontureve komplekse të lakuar, pallatet dhe kishat barok fitojnë piktoresk dhe dinamizëm. Ata duket se përzihen me mjedisin. Brendshme barok janë zbukuruar me skulptura shumëngjyrësh, mbulesave, dhe gdhendje; pasqyrat dhe pikturat murale zgjerojnë në mënyrë iluzore hapësirën, dhe pikturimi i tavanit krijon iluzionin e qemereve të hapura. Në pikturë dhe skulpturë mbizotërojnë kompozime shumëplanëshe dekorative të karakterit fetar, mitologjik apo alegorik, portretet ceremoniale. Kur përshkruani një person, preferohen gjendjet e tensionit, ekzaltimit dhe dramës së shtuar. Në pikturë, uniteti emocional, ritmik dhe koloristik i së tërës, shpesh liria e pakufizuar e goditjes, merr një rëndësi të madhe; në skulpturë - rrjedhshmëria piktoreske e formës, pasuria e aspekteve dhe përshtypjeve.

Për të përdorur pamjen paraprake të prezantimeve, krijoni një llogari (llogari) Google dhe regjistrohuni: https://accounts.google.com


Titrat e rrëshqitjeve:

arkitekturë baroke

Arkitektura barok është një periudhë në zhvillimin e arkitekturës në Evropë dhe Amerikë, që përfshin afërsisht 150-200 vjet. Periudha filloi në fund të shekullit të 16-të dhe përfundoi në fund të shekullit të 18-të. Baroku (si stil) përqafoi të gjitha llojet e artit, por u pasqyrua më qartë në pikturë, teatër dhe arkitekturë.

Karakteristikat karakteristike të barokut barok mishëron ide të reja rreth ndryshueshmërisë së përjetshme të botës. Ai dallohet nga madhështia, shkëlqimi dhe dinamika, pasioni për spektakle spektakolare, kontrastet e forta të shkallës dhe ritmit, materialet dhe teksturat, drita dhe hija, një ndërthurje e iluzores dhe reales. Falë plasticitetit të çuditshëm të fasadave, planeve dhe kontureve komplekse të lakuar, pallatet dhe kishat barok fitojnë piktoresk dhe dinamizëm. Ata duket se përzihen me mjedisin. Brendshme barok janë zbukuruar me skulptura shumëngjyrësh, mbulesave, dhe gdhendje; pasqyrat dhe pikturat murale zgjerojnë në mënyrë iluzore hapësirën, dhe pikturimi i tavanit krijon iluzionin e qemereve të hapura.

Llojet e ndërtesave barok Baroku karakterizohet nga kompleksiteti i planeve, shkëlqimi i ambienteve të brendshme me efekte të papritura hapësinore dhe ndriçuese, bollëku i kthesave, linjave dhe sipërfaqeve të lakuara në mënyrë plastike; qartësia e formave klasike është në kontrast me sofistikimin në formësim. Piktura, skulptura, sipërfaqet e pikturuara të mureve përdoren gjerësisht në arkitekturë.

Shfaqja e barokut Stili barok lindi në Itali dhe u përhap në shumicën e vendeve evropiane, duke përvetësuar në secilën prej veçorive të veta të veçanta kombëtare. Punimet barok dallohen nga mosrespektimi i rregullave të harmonisë së Rilindjes për hir të ndërveprimit më emocional me shikuesin.

Kryeveprat e barokut italian Tiparet karakteristike të barokut italian u mishëruan më qartë në punën e dy arkitektëve që krijuan një epokë të tërë në zhvillimin e arkitekturës - Francesco Borromini dhe Lorenzo Bernini.

Borromini shmang sa më shumë që të jetë e mundur linjat e drejta - vertikale ose horizontale, si dhe këndet e drejta. Preferenca u jepet planeve të përpunuara të lakuara të Francesco Barromini-t San Carlo alle Quattro Fontane, një shembull i interpretimit radikal të stilit nga Borromini.

Krijimi kryesor arkitektonik i Lorenzo Berninit ishte projektimi i sheshit përballë Katedrales së Shën Pjetrit. Arkitektit iu desh të zgjidhte disa probleme menjëherë: të krijonte një qasje solemne ndaj kishës kryesore të botës katolike, për të arritur përshtypjen e unitetit të sheshit dhe katedrales. Ai e ktheu hapësirën përballë tempullit në një ansambël të vetëm prej dy katrorësh. E para është në formën e një trapezi, dhe e dyta është në formën e preferuar të barokut - një ovale. Ajo ka pamje nga qyteti dhe është e përshtatur nga një kolonadë madhështore që mbulonte me lehtësi dhe hijeshi sheshin.

Baroku i Moskës Tiparet më të habitshme dhe origjinale të barokut rus u shfaqën në të ashtuquajturin stil Naryshkin, ose Moskë. Ajo mori emrin e saj falë klientëve të ndërtimit, ndër të cilët ishin Naryshkins - të afërmit e Peter I. Me iniciativën e tyre, në Moskë u ngritën shumë ndërtesa të bukura dhe elegante - pallate, kisha, gazebos dhe pavionet e parkut.

Kisha e Ndërmjetësimit në Fili. 1693-1694. Moska. Një shembull i shkëlqyer i barokut Naryshkin është Kisha e Ndërmjetësimit në Fili. Ajo qëndron në një kodër të ulët, mbi bregun e lumit, duke përsëritur veten me një reflektim të çuditshëm në ujë.

Rrafshi i murit pothuajse është zhdukur pas një bollëk kornizash, pilastrash, gjysmëkolonash, arkitrash dhe portalesh. Tempulli u kurorëzua me pesë kupola dekorative dhe tre rreshta kokoshnikësh, duke dhënë një solemnitet të veçantë festiv. Kisha e Trinitetit në Nikitniki. 1631-1634 Moska.

Kisha e Shën Nikollës në Khamovniki. Shekulli i 17 Moska.


1 rrëshqitje

2 rrëshqitje

Tiparet karakteristike të arkitekturës baroke... Por përpara se bukuria e ndërtesës dhe e fasadës, shatërvanit, mermerit dhe gardhit të jenë zbehur, ... Në ornamentin e përdredhur do të shihni aty-këtu Përkrenaren fitimtare dhe vazo me temjan, kolona, ​​kapitele, pilastra e arkada Do të shohësh kudo, kudo që të hedhësh vështrime, Kupids, monograme të endura fshehurazi, Dhe kokat e qengjave të gërshetuara me dantella, Dhe do të gjesh një statujë në një kamare madhështore, në modele. dhe gdhendje, një qoshe poshtë çatisë ... Përkthimi nga E. Tarkhanovskaya Kështu i përshkruan poeti francez i shekullit të 17-të përshtypjet e tij për arkitekturën baroke. Georges de Sudery. Bollëku i ornamenteve të harlisura dekorative, teatraliteti i theksuar, shtrembërimi i përmasave klasike, iluzioni optik, mbizotërimi i formave komplekse curvilineare krijuan me të vërtetë një pamje të veçantë unike të strukturave arkitekturore baroke. BAROKU (italisht Barocco, fjalë për fjalë - i çuditshëm, pretendues), stili që mbizotëroi në artin e Evropës nga fundi i shekullit të 16-të deri në mesin e shekullit të 18-të dhe përqafoi të gjitha llojet e krijimtarisë, duke u shfaqur më monumentalisht dhe më fuqishëm në arkitekturë dhe Arte të bukura.

3 rrëshqitje

Ndryshimet më të rëndësishme ndikuan në projektimin e fasadave të ndërtesave. Konsistenca dhe proporcionaliteti zëvendësohen nga disonanca dhe asimetria. Duke parë fasadën, nuk kuptoni më se ku ndodhet muri - mbështetja kryesore e ndërtesës. Pilastrat e sheshtë ua lënë vendin kolonave dhe gjysmëkolonave. Të vendosura në piedestale të larta, ata ose mblidhen në grupe, duke formuar tufa, ose "shpërndahen" përgjatë fasadës, duke ngritur statujat e ngrira në lëvizje të shqetësuar në balustradën e çatisë drejt qiellit. Madhësitë e portaleve, dyerve dhe dritareve filluan të tejkalojnë çdo kufi të arsyeshëm. Pedimentet dhe arkitrat fituan dekorime të pasura në formën e kaçurrelave të çuditshme, kartuazheve, kurora gjethesh, barishte dhe figura njerëzore. Dukej se nuk kishte mbetur asnjë gjurmë nga qartësia e qetë e Rilindjes. “Baroku karakterizohet nga kompleksiteti jo vetëm i plasticitetit arkitektonik, por edhe i konstruksioneve hapësinore. Nëse në Rilindje planet e ambienteve kanë një formë të qartë gjeometrike - një rreth, një katror, ​​një drejtkëndësh, atëherë forma e preferuar e barokut është një ovale, e cila i jep njëfarë pasigurie formës së përgjithshme të vëllimit hapësinor. Shpesh konfigurimi i planit përvijohet nga kthesa të çuditshme të linjave, fryrjeve dhe konkavitetit të mureve, të ndërlikuara nga shtojca shtesë të vëllimeve vartëse ngjitur ... Dekorativiteti i tepërt dhe luksi i rëndë mbizotëronte në arkitekturën barok. Format e çuditshme, një bollëk skulpture, përdorimi i ngjyrave të pasura dhe prarimi supozohej të rrisnin ekspresivitetin e arkitekturës, të jepnin përshtypjen e pasurisë dhe shkëlqimit "(A.F. Goldstein). Pilastrat janë një parvaz vertikal i sheshtë me seksion drejtkëndor në sipërfaqen e një muri ose shtylle. Pilasteri ka të njëjtat pjesë (trashë, kapitel, bazë) dhe përmasa si kolona; shërben për ndarjen e rrafshit të murit. Kartushe - stoli ne forme mburoje ose rrotull gjysme te palosur, ku paraqitet nje steme, nje embleme, nje mbishkrim.Pedimmenti eshte kompletimi (zakonisht trekendesh) i fasades se nje ndertese, nje portiku, nje kolonadë, e kufizuar nga dy pjerrësi çatie në anët dhe një qoshe në bazë.

4 rrëshqitje

Kryeveprat e barokut italian. Lorenzo Bernini Tiparet karakteristike të barokut italian gjetën mishërimin e tyre më të gjallë në punën e dy arkitektëve që krijuan një epokë të tërë në zhvillimin e arkitekturës - Francesco Borromini dhe Lorenzo Bernini. Në krijimin e sipërfaqeve të lakuara, të lakuara dhe kombinimeve gjeometrike të çuditshme, Francesco Borromini nuk njihte të barabartë. Kisha e Sant'Agnese në Piazza Navona në Romë është një nga krijimet më të mira të arkitektit. Fasada e lakuar qetë e kishës është e stolisur me një kube madhështore të vendosur mbi një daulle të lartë. Muret e kishës duket se shpërbëhen në lojën e kiaroskuros, në parvaz dhe hapje. Francesco Barromini. Kisha e Sant'Agnese. 1653 Romë.

5 rrëshqitje

Borromini shmang sa më shumë që të jetë e mundur linjat e drejta - vertikale ose horizontale, si dhe këndet e drejta. Preferenca u jepet planeve komplekse të lakuara nga Kisha Francesco Borromini e San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-67, Sant'Ivo, 1642-60, në Romë).

6 rrëshqitje

Jo më pak efektive është edhe brendësia e katedrales, e cila dallohet nga sofistikimi i dekorimeve me llaç, pikturave shumëngjyrëshe dekorative dhe kolonave të mermerit me ngjyra. Francesco Borromini. Kisha e San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-1667, Sant Ivo, 1642-1660, në Romë).

7 rrëshqitje

Kisha Francesco Borromini e San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-1667, Sant Ivo, 1642-1660, në Romë). Fragment, fasadë.

8 rrëshqitje

Krijimi kryesor arkitektonik i Lorenzo Berninit ishte projektimi i sheshit përballë Katedrales së Shën Pjetrit. Arkitektit iu desh të zgjidhte disa probleme menjëherë: të krijonte një qasje solemne ndaj kishës kryesore të botës katolike, për të arritur përshtypjen e unitetit të sheshit dhe katedrales. Ai e ktheu hapësirën përballë tempullit në një ansambël të vetëm prej dy katrorësh. E para është në formën e një trapezi, dhe e dyta është në formën e preferuar të barokut - një ovale. Ajo ka pamje nga qyteti dhe është e përshtatur nga një kolonadë madhështore që mbulonte me lehtësi dhe hijeshi sheshin.

9 rrëshqitje

10 rrëshqitje

Lorenzo Bernini. Shatërvani i Katër Lumenjve në Piazza Navona. 1648-1651. Shifrat alegorike përshkruajnë lumenjtë më të mëdhenj të kontinenteve - Nili, Danubi, Ganges dhe Rio de la Plata (Amazoni në atë kohë ishte i panjohur). Velloja në kokën e Nilit simbolizon misterin e burimit të tij, i cili në atë kohë nuk ishte zbuluar ende. Vendndodhja e figurave të shatërvanit lindi një legjendë për duelin midis gjenive të epokës barok - Bernini dhe Borromini: sikur La Plata Bernini të bllokonte dorën e tij për të mos parë kishën - krijimi "i tmerrshëm" i Borromini. Në fakt shatërvani është ndërtuar shumë më herët se fasada e kishës. Sipas projektimit të Berninit, u krijua edhe shatërvani Moor, një nga dy shatërvanët e vendosur përgjatë skajeve të sheshit. Një shatërvan tjetër në origjinal përbëhej nga vetëm një pishinë, të cilës në fund të shekullit të 19-të. u shtua një skulpturë - kështu u ngrit shatërvani i Neptunit.

12 rrëshqitje

"Modelimi i mrekullueshëm" i barokut të Moskës Dëshira për shkëlqimin dhe pasurinë e dekorimit të jashtëm të strukturave arkitekturore ishte jashtëzakonisht karakteristike për Rusinë. "Modelimi i mrekullueshëm" u bë lajtmotivi i arkitekturës ruse të fundit të shekullit të 17-të - fillimit të shekullit të 18-të. Arkitektura e kësaj kohe karakterizohet nga një ndërthurje e traditave kombëtare, veçanërisht arkitekturës prej druri, me arritjet më të mira të barokut evropianoperëndimor. Tiparet më të habitshme dhe origjinale të barokut rus u shfaqën në të ashtuquajturin stil Naryshkin, ose Moskë. Ajo mori emrin e saj falë klientëve të ndërtimit, duke përfshirë Naryshkins, të afërmit e Peter I. Me iniciativën e tyre, në Moskë u ngritën shumë ndërtesa të bukura dhe elegante - pallate, kisha, gazebos dhe pavionet e parqeve.

13 rrëshqitje

Kisha e Ndërmjetësimit në Fili. 1693-1694. Moska. Një shembull i shkëlqyer i barokut Naryshkin është Kisha e Ndërmjetësimit në Fili. Ajo qëndron në një kodër të ulët, mbi bregun e lumit, duke përsëritur veten me një reflektim të çuditshëm në ujë. Tempulli ka një bodrum të lartë dhe të gjerë (PODKLET, në arkitekturën ruse prej guri dhe druri, kati i poshtëm i një ndërtese banimi ose tempulli, që zakonisht ka një qëllim shërbimi dhe shtëpie), në harqet e të cilit ka një tarracë me tre fluturime të qetë. të shkallëve. Vëllimi kryesor i ndërtesës është i rrethuar nga kufij gjysmërrethorë, secili prej të cilëve kurorëzohet me një kube të artë. Kalimi nga katërkëndëshi në tetëkëndësh është bërë aq mirë dhe me mjeshtëri, saqë shikuesi nuk e vëren menjëherë ndryshimin në ndarjet arkitekturore. Korniza dhe dekorimet me gurë të bardhë të gdhendur vazhdojnë natyrshëm kapitelet e trefishta të kolonave të qosheve.

14 rrëshqitje

Kisha e Trinitetit në Nikitniki, e porositur nga tregtari Grigory Nikitnikov, me origjinë nga Yaroslavl, duhet t'i atribuohet gjithashtu ndërtesave unike të barokut të Moskës. Tempulli, i vendosur në një kodër të lartë në qendër të qytetit, dominonte ndërtesat përreth, duke u spikatur me kompleksitetin e siluetës. Ngjyrosja e ndezur e fasadave, plasticiteti i lëngshëm i dekorit të bardhë me gurë dhe tulla, pllakat shumëngjyrëshe, së bashku me asimetrinë piktoreske të kompozicionit, tërhoqën vëmendjen e banorëve të qytetit. Kisha e Trinitetit në Nikitniki. 1631-1634 Moska.

15 rrëshqitje

Kisha e Trinitetit në Nikitniki. 1631-1634 Moska. Rrafshi i murit pothuajse është zhdukur pas një bollëk kornizash, pilastrash, gjysmëkolonash, arkitrash dhe portalesh. Tempulli u kurorëzua me pesë kupola dekorative dhe tre rreshta kokoshnikësh, duke dhënë një solemnitet të veçantë festiv.

16 rrëshqitje

Kisha e Shenjës së Virgjëreshës në Dubrovitsy konsiderohet kulmi i barokut të Moskës. Gjysmërrathët e mureve përfundojnë me një pediment të gdhendur trekëndësh, të zbukuruar me kolona dhe volume. Kulla tetëkëndore me tre kate është kthyer në një dantellë guri. Kisha është e kurorëzuar me një kupolë me një kurorë të praruar të hapur dhe një kryq. Kisha e Shenjës së Virgjëreshës në Dubrovitsy. 1690-1704. Moska.

17 rrëshqitje

18 rrëshqitje

19 rrëshqitje

Kisha e Shën Nikollës në Khamovniki. Shekulli i 17 Moska. Kisha në emër të Shën Nikollës, e ngritur në një nga zonat e vërteta antike të Moskës: këtu në shekullin XVII. Khamovniki, endësit e pallateve, u vendosën në livadhet ujore, të cilat i dhanë emrin rrethit. Ata ndërtuan këtë tempull të pikturuar në mënyrë të pazakontë. Për të rritur kumbimin e ziles, ajo pritet me rreshta hapjesh, të ashtuquajturat thashetheme. Ndërtimi i kishës është një tip karakteristik i kishës së një qyteti, një nga shembujt më të ndritshëm dhe më të ruajtur të "barokut Naryshkin".

20 rrëshqitje

21 rrëshqitje

22 rrëshqitje

Krijimet arkitekturore të VV Rastrelli Në mesin e shekullit të 18-të, arti barok në Rusi arriti kulmin e tij. Duke zhvilluar traditat më të mira kombëtare, arkitektët iu drejtuan gjithnjë e më shumë trashëgimisë artistike evropiane. Arkitektura e harlisur barok u përhap në të gjithë Rusinë. Krijimet më të ndritshme të arkitekturës u përqendruan në kryeqytetin e ri të shtetit rus - në Shën Petersburg. Një kontribut të rëndësishëm në zhvillimin e arkitekturës kombëtare dha Varfolomey Varfolomeevich (Bartolomeo Francesco) Rastrelli (1700-1771), djali i skulptorit B.K. Rastrelli, një italian me origjinë, i cili lindi në Francë. Pasi u shkollua jashtë vendit, ai më pas punoi vetëm në Rusi, e cila u bë shtëpia e tij e dytë. Gjithçka që ai ndërtoi në Rusi ngjalli admirim dhe vlerësime entuziaste për bashkëkohësit e tij. Poeti A.D. Kantemir (1708-1744) shkroi për veprat e arkitektit të shquar: “Konti Rastrelli… një arkitekt i zoti. Shpikjet e tij në dekorim janë madhështore;

rrëshqitje 2

Barok në arkitekturë

  • Arkitektura baroke (L. Bernini, F. Borromin në Itali, B.F. Rastrelli në Rusi) karakterizohet nga shtrirja hapësinore, uniteti, rrjedhshmëria e formave komplekse, zakonisht kurvilineare.
  • Shpesh gjenden kolonada në shkallë të gjerë, një bollëk skulpturash në fasada dhe në ambiente të brendshme, volume, një numër i madh gërmimesh, fasada të harkuara me një çarje në mes, kolona dhe pilastra të zhveshur.
  • Kupolat marrin forma komplekse, shpesh ato janë me shumë nivele, si në Katedralen e Shën Pjetrit në Romë.
  • Detaje karakteristike të barokut - telamon (atlas), caryatid, maskaron.
  • rrëshqitje 3

    Volute (italisht voluta - kaçurrela, spirale), një motiv arkitektonik në formën e një kaçurrela spirale me një rreth ("sy") në qendër, pjesë përbërëse e kapitelit jonik, është përfshirë gjithashtu në përbërjen e korintit dhe. kapitele të përbëra.

    Forma volute përdoret nganjëherë nga detaje arkitekturore që shërbejnë për të lidhur pjesë të ndërtesës, si dhe konzolla kornizash, portale të kornizës, dyer, dritare (kryesisht në arkitekturën e Rilindjes së vonë dhe Barok).

    rrëshqitje 4

    • Ngjyrat mbizotëruese dhe në modë: ngjyrat e heshtura pastel; e kuqe, rozë, e bardhë, blu me një theks të verdhë.
    • Linjat: konveks çuditshëm - model asimetrik konkav; në trajtat e një gjysmërrethi, drejtkëndëshi, ovali; vija vertikale të kolonave; ndarje e theksuar horizontale.
    • Forma: harkuar, kube dhe drejtkëndëshe; kulla, ballkone, xhama.
    • Elementet karakteristike të brendshme: dëshira për madhështi dhe shkëlqim; shkallët masive të përparme; kolona, ​​pilastra, skulptura, llaç dhe pikturë, stoli të gdhendura; marrëdhëniet e elementeve të projektimit.
    • Dizajni: kontrast, i tensionuar, dinamik; pretencioze në fasadë dhe në të njëjtën kohë masive dhe e qëndrueshme.
    • Dritaret: gjysmërrethore dhe drejtkëndore; me dekorim floral rreth perimetrit.
    • Dyer: hapje me hark me kolona; dekor me lule
  • rrëshqitje 5

    Falë plasticitetit të çuditshëm të fasadave, planeve dhe kontureve komplekse të lakuar, pallatet dhe kishat barok fitojnë piktoresk dhe dinamizëm. Ata duket se përzihen me mjedisin.

    rrëshqitje 6

    Ansamblet barok më të mëdhenj dhe më të famshëm në botë: Versajë (Francë), Peterhof (Rusi), Aranjuez (Spanjë), Zwinger (Gjermani).

    Rrëshqitja 7

    Versajës

  • Rrëshqitja 8

    Peterhof (Rusi)

  • Rrëshqitja 9

    Rrëshqitja 10

    rrëshqitje 11

    Ansambli Smolny pasqyron dy stile të arkitekturës ruse - barok dhe klasicizëm. Manastiri i parë në Shën Petersburg - Manastiri Voskresensky Novodevichy u ndërtua në vendin e ish-Oborrit Smolyany. Prandaj emri - Smolny. Autori i projektit ishte arkitekti i shkëlqyer F.B. Rastrelli.

    rrëshqitje 12

    Kisha e St. Pjetri dhe Pali është një shembull i shkëlqyer i barokut të fillimit të shekullit të 17-të. Arkitekti Giovanni Trevano projektoi një fasadë elegante me tre nivele, me pilastra, vola, kamare dhe një brendshme të gjerë. Në mes të kryqit, ku naosi kryqëzohet me transeptin, u vendos një kube e fuqishme në formën e një elipsi. Përgjatë mureve të naosit të vetëm janë ndërtuar kapela që komunikojnë me njëra-tjetrën, duke formuar një lloj anash anësore.

    rrëshqitje 13

    Lorenzo Bernini

    Krijuesi i madh i epokës barok ishte Lorenzo Bernini (1598-1680), i cili u shfaq në mënyrë të barabartë në arkitekturë dhe skulpturë.

    Ai lindi në Napoli në familjen e një artisti dhe skulptori.

    Në moshën 25-vjeçare ai ishte tashmë i famshëm dhe që nga ajo kohë ai punoi kryesisht në Romë.

    Rrëshqitja 14

    Një nga kompozimet e tij më të mira, "Ekstazia e Shën Terezës" (1645-1652), Bernini e krijoi, duke qenë tashmë një mjeshtër i pjekur.

    Skulptura e mermerit të bardhë është e rrethuar nga një kolonadë mermeri me ngjyra, dhe sfondi është me rreze të praruara, që simbolizojnë dritën hyjnore.

    rrëshqitje 15

    Shën Tereza është e zhytur në një gjendje ndriçimi shpirtëror, nga jashtë i ngjashëm me vdekjen: koka e saj është hedhur prapa, sytë e saj janë të mbyllur. Figura e saj pothuajse nuk merret me mend pas palosjeve të mëdha të veshjeve të modeluara në mënyrë shprehëse; duket se në valët e tyre lind një trup i ri dhe një shpirt i ri dhe pas qetësisë së jashtme të vdekur qëndron një lëvizje gjigante e shpirtit.

    rrëshqitje 16

    • Shatërvani i katër lumenjve (Nil, Danub, Gange, Rio de la Plata) në sheshin Navoma.
    • Sheshi përballë Bazilikës së Shën Pjetrit. Romën.
    • Shatërvani "Triton" në Piazza Barberini. Romën
  • Rrëshqitja 17

    Rastrelli, Bartolomeo Francesco

    Varfolomey Varfolomeevich

    Arkitekti i famshëm rus, me origjinë italiane. përfaqësuesi më i ndritshëm i barokut rus. F. B. Rastrelli kombinoi elemente të barokut evropian me traditat arkitekturore ruse, të nxjerra prej tij kryesisht nga stili Naryshkin, si kullat e kambanave, çatitë dhe skema e ngjyrave.

  • Rrëshqitja 18

    • Pallati Dimëror, Vetmia.
    • Rezidenca kryesore e perandorëve rusë.
    • Pallat i madh me një kaskadë uji. Peterhof
    • Katedralja e Manastirit Smolny Pallatit Katerina në Tsarskoye Selo
  • Shikoni të gjitha rrëshqitjet

    rrëshqitje 1

    rrëshqitje 2

    Baroku në arkitekturë Arkitektura baroke (L. Bernini, F. Borromini në Itali, B.F. Rastrelli në Rusi) karakterizohet nga shtrirja hapësinore, uniteti, rrjedhshmëria e formave komplekse, zakonisht kurvilineare. Shpesh gjenden kolonada në shkallë të gjerë, një bollëk skulpturash në fasada dhe në ambiente të brendshme, volume, një numër i madh gërmimesh, fasada të harkuara me një çarje në mes, kolona dhe pilastra të zhveshur. Kupolat marrin forma komplekse, shpesh ato janë me shumë nivele, si në Katedralen e Shën Pjetrit në Romë. Detaje karakteristike të barokut - telamon (atlas), caryatid, maskaron.

    rrëshqitje 3

    Volute (italisht voluta - kaçurrela, spirale), një motiv arkitektonik në formën e një kaçurrela spirale me një rreth ("sy") në qendër, pjesë përbërëse e kapitelit jonik, është përfshirë gjithashtu në përbërjen e korintit dhe. kapitele të përbëra. Forma volute përdoret nganjëherë nga detaje arkitekturore që shërbejnë për të lidhur pjesë të ndërtesës, si dhe konzolla kornizash, portale të kornizës, dyer, dritare (kryesisht në arkitekturën e Rilindjes së vonë dhe Barok).

    rrëshqitje 4

    Ngjyrat mbizotëruese dhe në modë: ngjyrat e heshtura pastel; e kuqe, rozë, e bardhë, blu me një theks të verdhë. Linjat: konveks çuditshëm - model asimetrik konkav; në trajtat e një gjysmërrethi, drejtkëndëshi, ovali; vija vertikale të kolonave; ndarje e theksuar horizontale. Forma: harkuar, kube dhe drejtkëndëshe; kulla, ballkone, xhama. Elementet karakteristike të brendshme: dëshira për madhështi dhe shkëlqim; shkallët masive të përparme; kolona, ​​pilastra, skulptura, llaç dhe pikturë, stoli të gdhendura; marrëdhëniet e elementeve të projektimit. Dizajni: kontrast, i tensionuar, dinamik; pretencioze në fasadë dhe në të njëjtën kohë masive dhe e qëndrueshme. Dritaret: gjysmërrethore dhe drejtkëndore; me dekorim floral rreth perimetrit. Dyer: hapje me hark me kolona; dekor me lule

    rrëshqitje 5

    Falë plasticitetit të çuditshëm të fasadave, planeve dhe kontureve komplekse të lakuar, pallatet dhe kishat barok fitojnë piktoresk dhe dinamizëm. Ata duket se përzihen me mjedisin.

    rrëshqitje 6

    Ansamblet barok më të mëdhenj dhe më të famshëm në botë: Versajë (Francë), Peterhof (Rusi), Aranjuez (Spanjë), Zwinger (Gjermani).

    Rrëshqitja 7

    Rrëshqitja 8

    Rrëshqitja 9

    rrëshqitje 10

    rrëshqitje 11

    Ansambli Smolny pasqyron dy stile të arkitekturës ruse - barok dhe klasicizëm. Manastiri i parë në Shën Petersburg - Manastiri Voskresensky Novodevichy u ndërtua në vendin e ish-Oborrit Smolyany. Prandaj emri - Smolny. Autori i projektit ishte arkitekti i shkëlqyer F.B. Rastrelli.

    rrëshqitje 12

    Kisha e St. Pjetri dhe Pali është një shembull i shkëlqyer i barokut të fillimit të shekullit të 17-të. Arkitekti Giovanni Trevano projektoi një fasadë elegante me tre nivele, me pilastra, voluta, kamare dhe një brendshme të gjerë. Në mes të kryqit, ku naosi kryqëzohet me transeptin, u vendos një kube e fuqishme në formën e një elipsi. Përgjatë mureve të naosit të vetëm janë ndërtuar kapela që komunikojnë me njëra-tjetrën, duke formuar një lloj anash anësore.

    rrëshqitje 13

    Lorenzo Bernini Krijuesi i madh i epokës barok ishte Lorenzo Bernini (1598-1680), i dalluar po aq në arkitekturë dhe skulpturë. Ai lindi në Napoli në familjen e një artisti dhe skulptori. Në moshën 25-vjeçare ai ishte tashmë i famshëm dhe që nga ajo kohë ai punoi kryesisht në Romë.

    rrëshqitje 14

    Një nga kompozimet e tij më të mira, “Ekstazia e Shën Terezës” (1645-1652), Bernini e krijoi, duke qenë tashmë një mjeshtër i pjekur. Në të, autori ka paraqitur një vegim mistik të Shën Terezës së Avilës, në të cilën asaj i shfaqet një engjëll me një shigjetë të zjarrtë në dorë, me të cilën ai shpon zemrën e Terezës me dashuri të madhe për Zotin. Skulptura e mermerit të bardhë është e rrethuar nga një kolonadë mermeri me ngjyra, dhe sfondi është me rreze të praruara, që simbolizojnë dritën hyjnore. .