• Unde să cauți comenzi pentru copywriteri?
• Păsări migratoare: nume pentru copii, descriere, listă
• Lecție pe internet despre lumea din jurul „păsărilor de iarnă” Păsări migratoare pentru copii
• Picodi: Toate reducerile într-un singur loc!
• S7 Airlines anunță modificări ale programului de fidelitate S7 Priority
• Capacitatea de producție a întreprinderii Capacitatea de producție a întreprinderii
• Fundamentele teoretice ale organizării producției
• Analiza factorilor de creștere a producției și a vânzărilor de produse
• Cum să gătești pe un grătar cu capac video
• Câștigați bani pe Binpartner recomandând comercianți

Barocul întruchipează idei noi despre variabilitatea eternă a lumii. Se distinge prin grandiozitate, fast și dinamică, pasiune pentru spectacole spectaculoase, contraste puternice de scară și ritm, materiale și texturi, lumină și umbră, o combinație între iluzoriu și real. Datorită plasticității bizare a fațadelor, planurilor și contururilor curbilinii complexe, palatele și bisericile în stil baroc capătă pitoresc și dinamism. Ele par să se integreze în mediul înconjurător. Interioarele baroc sunt decorate cu sculpturi, muluri și sculpturi multicolore; oglinzile și picturile murale extind în mod iluzoriu spațiul, iar pictura pe tavan creează iluzia bolților deschise. În pictură și sculptură predomină compoziții decorative cu mai multe fațete, cu caracter religios, mitologic sau alegoric, portretele ceremoniale. Când înfățișați o persoană, sunt preferate stările de tensiune, exaltare și dramatism crescut. În pictură capătă o mare importanță unitatea emoțională, ritmică și coloristică a întregului, adesea libertatea neconstrânsă a loviturii; în sculptură - fluiditatea pitorească a formei, bogăția de aspecte și impresii.

Pentru a utiliza previzualizarea prezentărilor, creați un cont Google (cont) și conectați-vă: https://accounts.google.com

Subtitrările slide-urilor:

arhitectura baroc

Arhitectura barocă este o perioadă de dezvoltare a arhitecturii în Europa și America, care se întinde pe aproximativ 150-200 de ani. Perioada a început la sfârșitul secolului al XVI-lea și s-a încheiat la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Baroc (ca stil) a îmbrățișat toate tipurile de artă, dar s-a reflectat cel mai clar în pictură, teatru și arhitectură.

Trăsăturile caracteristice ale barocului baroc întruchipează idei noi despre variabilitatea eternă a lumii. Se distinge prin grandiozitate, fast și dinamică, pasiune pentru spectacole spectaculoase, contraste puternice de scară și ritm, materiale și texturi, lumină și umbră, o combinație între iluzoriu și real. Datorită plasticității bizare a fațadelor, planurilor și contururilor curbilinii complexe, palatele și bisericile în stil baroc capătă pitoresc și dinamism. Ele par să se integreze în mediul înconjurător. Interioarele baroc sunt decorate cu sculpturi, muluri și sculpturi multicolore; oglinzile și picturile murale extind în mod iluzoriu spațiul, iar pictura pe tavan creează iluzia bolților deschise.

Tipuri de clădiri în stil baroc Barocul se caracterizează prin complexitatea planurilor, splendoarea interioarelor cu efecte spațiale și de iluminare neașteptate, abundența curbelor, liniile și suprafețele curbate plastic; claritatea formelor clasice este în contrast cu rafinamentul modelării. Pictura, sculptura, suprafețele de perete pictate sunt utilizate pe scară largă în arhitectură.

Apariția barocului Stilul baroc s-a născut în Italia și s-a răspândit în majoritatea țărilor europene, dobândind în fiecare trăsături naționale speciale. Lucrările în stil baroc se disting prin nerespectarea regulilor armoniei renascentiste de dragul unei interacțiuni mai emoționale cu privitorul.

Capodopere ale barocului italian Trăsăturile caracteristice ale barocului italian au fost cel mai viu întruchipate în opera a doi arhitecți care au creat o întreagă eră în dezvoltarea arhitecturii - Francesco Borromini și Lorenzo Bernini.

Borromini evită pe cât posibil liniile drepte - verticale sau orizontale, precum și unghiurile drepte. Planurile curbe complexe ale lui Francesco Barromini sunt favorizate San Carlo alle Quattro Fontane, un exemplu al interpretării radicale a stilului lui Borromini.

Principala creație arhitecturală a lui Lorenzo Bernini a fost proiectarea pieței din fața Catedralei Sf. Petru. Arhitectul a trebuit să rezolve simultan mai multe probleme: să creeze o abordare solemnă a bisericii principale a lumii catolice, să obțină impresia unității pieței și a catedralei. El a transformat spațiul din fața templului într-un singur ansamblu de două pătrate. Primul este sub forma unui trapez, iar al doilea este în forma preferată de baroc - un oval. Este orientat spre oraș și este încadrat de o colonadă maiestuoasă care acoperea cu ușurință și grație piața.

Barocul Moscovei Cele mai izbitoare și originale trăsături ale barocului rus s-au manifestat în așa-numitul stil Naryshkin, sau Moscova. Și-a primit numele datorită clienților din construcții, printre care se numărau Naryshkins - rudele lui Petru I. La inițiativa lor, la Moscova au fost ridicate multe clădiri frumoase și elegante - palate, biserici, foișoare și pavilioane din parc.

Biserica Mijlocirii din Fili. 1693-1694. Moscova. Un exemplu strălucit al barocului Naryshkin este Biserica Mijlocirii din Fili. Ea stă pe un deal jos, deasupra malului râului, repetându-se cu o reflexie bizară în apă.

Planul zidului aproape a dispărut în spatele abundenței de cornișe, pilaștri, semicoloane, arhitrave și portaluri. Templul a fost încoronat cu cinci cupole decorative și trei rânduri de kokoshniks, dând o solemnitate festivă specială. Biserica Trinity din Nikitniki. 1631-1634 Moscova.

Biserica Sf. Nicolae din Khamovniki. secolul al 17-lea Moscova.

1 tobogan

2 tobogan

Trăsături caracteristice arhitecturii baroc... Dar înainte ca frumusețea atât a clădirii, cât și a fațadei, fântâna, și marmura și gardul să se estompeze, ... În ornamentul răsucit vei vedea ici și colo Coiful biruitor și vaze de tămâie, Coloane, capiteluri, pilaștri și arcade Vei vedea pretutindeni pe tine, oriunde vei arunca priviri, Cupidon, monograme, țesute pe ascuns, Și capete de miei, împletite cu dantelă, Și vei găsi o statuie într-o nișă magnifică, În modele și sculpturi, o cornișă sub chiar acoperișul... Traducere de E. Tarkhanovskaya Așa și-a descris poetul francez din secolul al XVII-lea impresiile despre arhitectura barocă. Georges de Sudery. Abundența ornamentelor decorative magnifice, a subliniat teatralitatea, distorsiunea proporțiilor clasice, iluzia optică, predominanța formelor curbilinii complexe au creat într-adevăr un aspect unic special al structurilor arhitecturale baroc. BAROC (Barocul italian, la propriu - bizar, pretențios), stilul care a predominat în arta Europei de la sfârșitul secolului al XVI-lea până la mijlocul secolului al XVIII-lea și a îmbrățișat toate tipurile de creativitate, cel mai monumental și mai puternic manifestat în arhitectură și finețe. artele.

3 slide

Cele mai semnificative modificări au afectat proiectarea fațadelor clădirilor. Consistența și proporționalitatea sunt înlocuite de disonanță și asimetrie. Privind fațada, nu mai înțelegeți unde se află peretele - suportul principal al clădirii. Pilaștrii plati lasă loc coloanelor și semicoloanelor. Instalați pe piedestale înalte, fie se adună în grupuri, formând ciorchini, fie „se împrăștie” de-a lungul fațadei, ridicând statui înghețate într-o mișcare neliniștită pe balustrada acoperișului spre cer. Dimensiunile portalurilor, ușilor și ferestrelor au început să depășească orice limite rezonabile. Frontoanele și arhitravele au dobândit decorațiuni bogate sub formă de bucle bizare, cartușe, ghirlande de frunze, ierburi și figuri umane. Părea să nu mai rămână nicio urmă din claritatea calmă a Renașterii. „Barocul se caracterizează prin complexitatea nu numai a plasticității arhitecturale, ci și a construcțiilor spațiale. Dacă în Renaștere planurile incintei au o formă geometrică clară - un cerc, un pătrat, un dreptunghi, atunci forma preferată a barocului este un oval, ceea ce dă o oarecare incertitudine formei generale a volumului spațial. Adesea, configurația planului este conturată de curbe capricioase ale liniilor, umflături și concavități ale pereților, complicate de adăugiri suplimentare ale volumelor subordonate adiacente... În arhitectura barocă au prevalat decorativitatea excesivă și luxul greu. Formele bizare, abundența sculpturii, utilizarea culorilor bogate și auririi ar trebui să sporească expresivitatea arhitecturii, să dea impresia de bogăție și splendoare ”(A.F. Goldstein). Pilastrele sunt o margine verticală plată de secțiune dreptunghiulară pe suprafața unui perete sau a unui stâlp. Pilastrul are aceleași părți (tulpină, capitel, bază) și proporții ca și coloana; servește la împărțirea planului peretelui. Cartușuri - un ornament sub forma unui scut sau a unui sul pe jumătate, care înfățișează o stemă, o emblemă, o inscripție. Un fronton este completarea (de obicei triunghiulară) a fațadei unei clădiri, a unui portic, a unui colonada, delimitată de două pante de acoperiș pe laterale și o cornișă la bază.

4 slide

Capodopere ale barocului italian. Lorenzo Bernini Trăsăturile caracteristice ale barocului italian au fost întruchipate cel mai viu în opera a doi arhitecți care au creat o întreagă eră în dezvoltarea arhitecturii - Francesco Borromini și Lorenzo Bernini. În crearea suprafețelor curbilinii, curbate și a combinațiilor geometrice capricioase, Francesco Borromini nu cunoștea egal. Biserica Sant'Agnese de pe Piazza Navona din Roma este una dintre cele mai bune creații ale arhitectului. Fațada curbată lin a bisericii este împodobită cu o cupolă maiestuoasă așezată pe un tambur înalt. Pereții bisericii par să se dizolve în jocul clarobscurului, în pervazuri și deschideri. Francesco Barromini. Biserica Sant'Agnese. 1653 Roma.

5 slide

Borromini evită pe cât posibil liniile drepte - verticale sau orizontale, precum și unghiurile drepte. Se preferă planurile curbe complexe ale Bisericii Francesco Borromini din San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-67, Sant'Ivo, 1642-60, la Roma).

6 slide

Nu mai puțin eficient este interiorul catedralei, care se distinge prin rafinamentul decorațiunilor din stuc, picturile decorative multicolore și coloanele de marmură colorată. Francesco Borromini. Biserica San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-1667, Sant Ivo, 1642-1660, la Roma).

7 slide

Francesco Borromini Biserica San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-1667, Sant Ivo, 1642-1660, la Roma). Fragment, fațadă.

8 slide

Principala creație arhitecturală a lui Lorenzo Bernini a fost proiectarea pieței din fața Catedralei Sf. Petru. Arhitectul a trebuit să rezolve simultan mai multe probleme: să creeze o abordare solemnă a bisericii principale a lumii catolice, să obțină impresia unității pieței și a catedralei. El a transformat spațiul din fața templului într-un singur ansamblu de două pătrate. Primul este sub forma unui trapez, iar al doilea este în forma preferată de baroc - un oval. Este orientat spre oraș și este încadrat de o colonadă maiestuoasă care acoperea cu ușurință și grație piața.

9 slide

10 diapozitive

Lorenzo Bernini. Fântâna celor Patru Râuri din Piazza Navona. 1648-1651. Figurile alegorice înfățișează cele mai mari râuri ale continentelor - Nilul, Dunărea, Gange și Rio de la Plata (Amazonul era atunci necunoscut). Vălul de pe capul Nilului simbolizează misterul sursei sale, care la acea vreme nu fusese încă descoperită. Amplasarea figurilor fântânii a dat naștere unei legende despre duelul dintre geniile epocii baroc - Bernini și Borromini: de parcă La Plata Bernini îi blochează mâna pentru a nu vedea biserica - creația „teribilă” a Borromini. De fapt, fântâna a fost construită mult mai devreme decât fațada bisericii. După designul lui Bernini, a fost creată și Fântâna Moor, una dintre cele două fântâni situate de-a lungul marginilor pieței. O altă fântână în original a constat dintr-un singur bazin, la care la sfârșitul secolului al XIX-lea. s-a adăugat o sculptură – așa a luat naștere fântâna lui Neptun.

12 slide

„Modelul minunat” al barocului Moscovei Dorința de splendoare și bogăție a decorațiunii exterioare a structurilor arhitecturale a fost extrem de caracteristică Rusiei. „Modelul minunat” a devenit laitmotivul arhitecturii rusești de la sfârșitul secolului al XVII-lea - începutul secolului al XVIII-lea. Arhitectura acestui timp se caracterizează printr-o combinație de tradiții naționale, în special arhitectura din lemn, cu cele mai bune realizări ale barocului vest-european. Cele mai izbitoare și originale trăsături ale barocului rus s-au manifestat în așa-numitul stil Naryshkin, sau Moscova. Și-a primit numele datorită clienților de construcție, inclusiv Naryshkins, rudele lui Petru I. La inițiativa lor, multe clădiri frumoase și elegante au fost ridicate la Moscova - palate, biserici, foișoare și pavilioane din parc.

13 diapozitiv

Biserica Mijlocirii din Fili. 1693-1694. Moscova. Un exemplu strălucit al barocului Naryshkin este Biserica Mijlocirii din Fili. Ea stă pe un deal jos, deasupra malului râului, repetându-se cu o reflexie bizară în apă. Templul are un subsol înalt și spațios (PODKLET, în arhitectura rusă din piatră și lemn, etajul inferior al unei clădiri rezidențiale sau al unui templu, având de obicei un scop de serviciu și economic), pe ale cărui arcade se află o terasă cu trei rampe netede. de scări. Volumul principal al clădirii este înconjurat de limite semicirculare, fiecare dintre acestea fiind încoronată cu o cupolă aurie. Trecerea de la patrulater la octogon se face atât de lină și priceput încât privitorul nu observă imediat schimbarea diviziunilor arhitecturale. Cornișa și decorațiunile din piatră albă sculptată continuă în mod firesc capitelurile triple ale coloanelor de colț.

14 slide

Biserica Treimii din Nikitniki, comandată de negustorul Grigory Nikitnikov, originar din Yaroslavl, ar trebui, de asemenea, atribuită clădirilor unice ale barocului Moscovei. Templul, așezat pe un deal înalt din centrul orașului, a dominat clădirile din jur, remarcându-se prin complexitatea siluetei. Culorarea strălucitoare a fațadelor, plasticitatea bogată a decorului din piatră și cărămidă albă, plăcile multicolore, împreună cu asimetria pitorească a compoziției, au atras atenția orășenilor. Biserica Trinity din Nikitniki. 1631-1634 Moscova.

15 slide

Biserica Trinity din Nikitniki. 1631-1634 Moscova. Planul zidului aproape a dispărut în spatele abundenței de cornișe, pilaștri, semicoloane, arhitrave și portaluri. Templul a fost încoronat cu cinci cupole decorative și trei rânduri de kokoshniks, dând o solemnitate festivă specială.

16 slide

Biserica Semnului Fecioarei din Dubrovitsy este considerată punctul culminant al barocului Moscovei. Semicercurile pereților se termină cu un fronton triunghiular sculptat, decorat cu coloane și volute. Turnul octogonal cu trei niveluri a fost transformat într-o dantelă de piatră. Biserica este încoronată cu o cupolă cu o coroană aurita ajurata și o cruce traversă. Biserica Semnul Fecioarei din Dubrovitsy. 1690-1704. Moscova.

17 slide

18 slide

19 slide

Biserica Sf. Nicolae din Khamovniki. secolul al 17-lea Moscova. Biserica în numele Sfântului Nicolae, ridicată într-una dintre adevăratele zone antice ale Moscovei: aici, în secolul al XVII-lea. Khamovniki, țesători de palate, au fost stabiliți în pajiștile cu apă, ceea ce a dat numele districtului. Ei au construit acest templu pictat neobișnuit. Pentru a spori sunetul clopoțelului, acesta este tăiat cu rânduri de deschideri, așa-numitele zvonuri. Clădirea bisericii este un tip caracteristic de biserică a orășenilor, unul dintre cele mai strălucitoare și mai bine conservate exemple ale „barocului Naryshkin”

20 de diapozitive

21 slide

22 slide

Creații arhitecturale ale lui VV Rastrelli La mijlocul secolului al XVIII-lea, arta barocă din Rusia a atins apogeul. Dezvoltând cele mai bune tradiții naționale, arhitecții s-au îndreptat din ce în ce mai mult către moștenirea artistică europeană. Arhitectura baroc luxuriantă s-a răspândit în toată Rusia. Cele mai strălucitoare creații de arhitectură au fost concentrate în noua capitală a statului rus - la Sankt Petersburg. O contribuție semnificativă la dezvoltarea arhitecturii naționale a avut-o Varfolomey Varfolomeevich (Bartolomeo Francesco) Rastrelli (1700-1771), fiul sculptorului B.K. Rastrelli, italian prin naștere, care s-a născut în Franța. După ce a fost educat în străinătate, a lucrat apoi doar în Rusia, care a devenit a doua sa casă. Tot ceea ce a construit în Rusia a stârnit admirație și evaluări entuziaste ale contemporanilor săi. Poetul A.D. Kantemir (1708-1744) a scris despre lucrările remarcabilului arhitect: „Contele Rastrelli… un arhitect priceput. Invențiile sale în decorațiuni sunt magnifice;

slide 2

Baroc în arhitectură

• Arhitectura barocă (L. Bernini, F. Borromin în Italia, B.F. Rastrelli în Rusia) se caracterizează prin anvergura spațială, unitate, fluiditate a formelor complexe, de obicei curbilinii.
• Deseori se găsesc colonade la scară mare, o abundență de sculpturi pe fațade și în interioare, volute, un număr mare de grilaje, fațade arcuite cu o rake-out în mijloc, coloane rusticate și pilaștri.
• Cupolele capătă forme complexe, adesea sunt cu mai multe niveluri, ca în Catedrala Sf. Petru din Roma.
• Detalii caracteristice ale barocului - telamon (atlas), cariatide, mascaron.

Vizualizați toate diapozitivele

slide 1

slide 2

slide 3

slide 4

slide 5

slide 6

Slide 7

Slide 8

Slide 9

slide 10

slide 11

slide 12

slide 13

slide 14

• Promovarea de înaltă calitate a proiectelor VKontakte folosind schimburi de publicitate
• Caracteristicile ordinului de angajare: lucrători adulți și minori T 1 rame
• Pe ce bază se află regulamentul
• Scenariul montării de basm „Napul” (un basm vechi într-un mod nou) plan-schiză al lecției (grupa seniori) pe tema Napul de basm refăcut în mod modern
• Colaj în stil vintage DIY Exemple de colaj foto DIY
• Prezentare pentru lecția de lectură literară „două înghețuri”
• Prezentare „Extremism religios
• Prezentare de chimie pe tema „Substanțe pure și amestecuri
• Okvad activități medicale
• Cum să planifici un eveniment?

• Istoria MMK: de la primele planuri cincinale și până în prezent
• Cercetare de piață de marketing: metode și analize
• ABC-urile Lean Manufacturing - Etapele managementului vizual ale implementării managementului vizual
• Cum să-ți dezvolți afacerea de la zero: un exemplu real Ce este necesar pentru dezvoltarea producției
• KPI, indicatori cheie de performanță, ce este?
• „Efectul” loviturii de bici: cauze, consecințe și cum să depășești
• Marvin Heemeyer - Ultimul erou al Americii
• Marvin Heemeyer - Ultimul erou al Americii
• Istoria apariției tehnicii de țesut din folie „FOILART
• Procedura de aprobare a regulilor regulamentului intern al muncii