Para makatulong sa librarian. Paano sasabihin tungkol sa iyong sarili
Vera Khairutdinova
Artist, miyembro ng Creative Union of Artists of Russia, taga-disenyo. Sa loob ng 6 na taon ng aktibidad sa eksibisyon, nag-organisa siya at nagdaos ng 29 na personal na eksibisyon, 9 sa mga ito ay nasa China.
Ang pangunahing payo para sa mga naghahangad na artista: huwag matakot na ipakita ang iyong gawa. Sigurado ako na sa pamamagitan ng pagsunod sa karagdagang plano, matutupad mo ang iyong pangarap at gaganapin ang iyong unang eksibisyon.
Paano sasabihin tungkol sa iyong sarili
Sumulat ng resume
Isama ang impormasyon tungkol sa lugar ng pag-aaral, tungkol sa mga eksibisyon na nagpapahiwatig ng oras, lugar, pangalan. Tiyak na nakilahok ka sa mga aktibidad ng grupo. Patuloy na i-update ang iyong resume, magdagdag ng mga bagong kaganapang nauugnay sa sining, at tanggalin ang mga hindi gaanong mahalaga. Sumulat din tungkol sa mga internship, mga master class, mga bonus, mga parangal, kung mayroon man. Idagdag ang iyong larawan.
Sumulat ng isang talambuhay
Maikling sabihin sa amin ang tungkol sa iyong sarili. Literal sa kalahating pahina: isulat kung sino ka, kung saan ka ipinanganak, kung saan ka nag-aral. Marahil, ang ilan sa iyong mga gawa ay nasa mga pribadong koleksyon (kahit na naibigay mo ang mga ito) at, marahil, sa iba't ibang lungsod ng Russia o sa ibang bansa. Idagdag din ang impormasyong ito.
Maghanda ng buklet
Ito ay isang opsyonal na item, ngunit ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang ipakita ang impormasyon tungkol sa iyo sa isang maliwanag at makulay na paraan. I-post ang iyong larawan, isang larawan ng isa o higit pang mga painting. Magdagdag ng maikling impormasyon tungkol sa iyong sarili, kung ano ang iyong isinusulat, mga contact, banggitin ang iyong website o mga pahina sa mga social network. Ang isang mahusay na pagpipilian ay isang double-sided A5 leaflet. Mas nagbibigay-kaalaman kaysa sa isang business card, at mura rin.
Lumikha ng mga pahina sa mga social network
Kung mayroon ka nito, mag-post ng mga larawan ng iyong mga painting nang mas madalas. Napaka-interesante ay ang mga kuha sa proseso ng pagpipinta, sa open air, at mga larawan ng mga painting sa interior. Hilingin na kunan ng larawan sa trabaho. Gumawa ng maikling video.
Magrehistro sa mga portal ng artist
Marahil ang ilan sa iba pang mga bisita ay gustong bilhin ang iyong gawa. Ang pangunahing bentahe ng naturang mga site ay kapag ang iyong pangalan ay ipinasok sa mga search engine, ang iyong mga kuwadro ay magiging kabilang sa mga unang link sa mga resulta. Maaari mong gamitin ang mga site na ito para i-post ang iyong gawa:
Paano maghanda ng mga gawa para sa isang eksibisyon
Palamutihan ang mga kuwadro na gawa
Ang mga pagpipinta ay kailangang i-frame sa mga baguette, para sa mga watercolor ay mas mahusay na magdagdag ng banig. Huwag kalimutan ang tungkol sa mga fastener. Kamakailan ay lumipat ako sa mga gallery-stretched canvases, 4 cm ang kapal.
Sa pag-stretch ng gallery, ang mga gilid ng larawan ay nagsasapawan sa mga dulo ng stretcher at hindi na kailangan ang pag-frame Pumapatay ako ng ilang ibon gamit ang isang bato: Nagtitipid ako sa dekorasyon (hindi mura ang mga baguette) at pinapadali ang pagdadala ng mga painting. Ang mga frame ay mabigat at marupok, madali silang masira, kinakailangan upang protektahan ang mga sulok na may mga espesyal na sulok, at kung gayon, pagkatapos ay binibilang namin ang bawat kilo. At ang mga gallery-stretched na canvases ay mas magaan at mas maginhawa para sa transportasyon at packaging. Bilang karagdagan, ang gayong mga gawa ay mukhang naka-istilong sa mga modernong interior.
Mga lagda
Tiyaking pumirma sa harap na bahagi ng trabaho. Sa likod, ipahiwatig ang iyong apelyido, unang pangalan, pamagat ng gawa, laki ng pagpipinta (isulat muna ang taas, pagkatapos ay ang lapad), materyal (halimbawa, "canvas/langis" o "watercolor/papel"), taon. Maaari kang pumirma gamit ang uling, pagkatapos ay siguraduhing i-secure ito ng isang espesyal na spray o hairspray upang hindi ito mahulog.
Kumuha ng mga larawan ng mga kuwadro na gawa
Pinakamainam na magkaroon ito ng propesyonal na pagsasapelikula. Maaari kang gumamit ng magandang kalidad ng mga larawan para sa isang katalogo, album, mga booklet, mga print (paggawa ng mga kopya) o kapag nagpi-print sa mga damit at accessories.
Ngunit ang gayong pagkuha ng litrato ay mahal, kaya sa una ay maaari kang kumuha ng litrato sa iyong sarili. Para sa pagbaril, mas mahusay na gawin ang trabaho sa labas at mag-shoot sa lilim. Pagkatapos ay putulin ang labis at iproseso ito sa isang photo editor. Siguraduhin na ang mga kulay sa larawan ay tumutugma sa mga aktwal na kulay sa pagpipinta.
Para mag-imbak ng mga larawan ng mga painting, gumawa ng hiwalay na folder sa iyong desktop. Maaaring paunang pag-uri-uriin ang mga larawan sa mga koleksyon - sa paraang ito palagi mong mahahanap ang mga kailangan mo. Para sa mga larawan ng mga kuwadro na gawa sa interior, lumikha din ng isang hiwalay na folder, pati na rin para sa mga larawan mula sa plein airs at ang iyong mga larawan sa easel.
Gumawa ng listahan ng mga trabaho
Gumawa ng isang listahan ng lahat ng iyong mga painting sa isang talahanayan. Maaari mong ayusin ayon sa koleksyon o taon. Kaya't ikaw mismo ang mauunawaan kung gaano karaming mga kuwadro ang mayroon ka, at ayusin ang mga bagay. Sa talahanayan, ipahiwatig ang numero, pangalan ng pagpipinta, taon, laki, materyal, kung kinakailangan, gastos, maglakip ng isang larawan. Nagdaragdag ako ng mga tala sa mga kuwadro na gawa kapag ibinebenta o inilagay sa isang koleksyon. Tiyaking markahan ang mga kuwadro na ibinibigay mo sa isang eksibisyon o sa ibang lugar.
Ano pa ang dapat mong isaalang-alang kapag naghahanda para sa eksibisyon?
Pangalan
Bumuo ng isang pangalan para sa eksibisyon alinsunod sa estilo at tema ng mga kuwadro na gawa. Pumili ng mga akda ayon sa konsepto upang magmukhang mabuti at lohikal ang pagsasama-sama. Gumawa ng isang hiwalay na listahan ayon sa prinsipyong inilarawan sa itaas, isama lamang dito ang mga kuwadro na gusto mong ipakita sa eksibisyong ito. Sumulat tungkol sa kung paano dumating ang ideya ng pagpipinta, isang kuwento tungkol sa koleksyon.
Pagpili ng site
Maraming pagkakataon na mag-exhibit nang libre: exhibition hall, gallery, business center, library. Magtanong sa pamamagitan ng koreo o telepono, pumasok at makipagkita nang personal, tanungin kung mai-post ng staff ang iyong trabaho o magrekomenda kung sino ang pinakamahusay na makipag-ugnayan. Ipagmalaki ang iyong mga pintura.
Kung ikaw ay nasa Moscow, maaari kang makipag-ugnay sa pinuno ng proyektong "Art in Nature" na si Valery Senkevich o ang Izo Art Gallery sa sentro ng negosyo ng Romanov Dvor - para sa maliit na pera maaari kang makilahok sa isang grupo o personal na eksibisyon.
Pag-iimpake at paghahatid ng mga kuwadro na gawa
Alagaan ang iyong packaging nang maaga. Siyempre, ang lahat ay nakasalalay sa kung saan at kung paano mo dadalhin ang mga kuwadro na gawa.
- Kung ang trabaho ay naka-frame, protektahan ang mga sulok - ang isang maliit na chip sa frame ay maaaring masira ang buong hitsura.
- Kung naghahatid ka sa pamamagitan ng kotse at hindi masyadong malayo, sapat na ang isang layer ng plastic film at bubble wrap.
- Kung magbibiyahe sa malalayong distansya, iminumungkahi ng mga kumpanya ng transportasyon ang pagdaragdag ng karton na packaging o matibay na sheathing.
- Kapag nagdadala ng mga pagpipinta sa ibang bansa, huwag kalimutang kumuha ng permit sa pag-export. Sa Moscow, ginagawa ito ng College of Experts on Cultural Property. Ang gastos para sa mga artista ay 500 rubles bawat pagpipinta, ngunit kung minsan posible na manloko. Ang mga gawa mula sa isang serye ay maaaring i-frame bilang isang diptych o triptych at binabayaran bilang isang pagpipinta.
Pag-aayos ng mga pintura
Mag-isip nang maaga tungkol sa kung paano mag-hang ang iyong trabaho. Dapat mayroong 140–150 cm mula sa sahig hanggang sa gitna ng larawan. Pinakamabuting gumamit ng mga spotlight. Kung mag-e-exhibit ka sa isang gallery, tiyak na tutulungan ka nila sa pagsasabit.
Press release
Tinulungan ako ng mga espesyalista na gawin ang aking unang press release. Ang teksto ay dapat maglaman ng pangalan ng eksibisyon, maikling impormasyon tungkol sa iyo, kung ano ang ipapakita, ang address, tagal, petsa ng pagbubukas, numero ng telepono. Maaari kang gumawa ng karagdagang press release gamit ang halimbawa ng una.
Mga imbitasyon
Mag-isyu ng mga imbitasyon sa pagbubukas ng eksibisyon. Ipahiwatig ang pangalan, tirahan, oras, numero ng telepono, kung ano ang iba pang mga kaganapan na pinaplano (madalas kong imbitahan ang mga kaibigan ng mang-aawit na magtanghal). At ipadala ito! Napakaganda nito. Naghahanda ako ng isang listahan ng mga gusto kong anyayahan nang maaga at tandaan kung sino ang pumayag na pumunta at kung sino ang hindi. Sa ganitong paraan maaari mong halos mabilang ang bilang ng mga bisita upang makapagpasya sa bilang ng mga inumin at meryenda para sa buffet.
Photographer
Siguraduhing mag-imbita ng isang propesyonal na photographer. Maaari kang mag-post ng mga larawan mula sa eksibisyon sa mga pahina ng social media at ipadala ang mga ito sa mga bisita at kaibigan. Ang ganitong mga larawan ay magpapaalala sa iyo at sa iyong kaganapan.
Pag-shoot ng video
Isang magandang karagdagan sa iyong portfolio, kahit na hindi kinakailangan. Kung magpasya kang gumawa ng isang pelikula tungkol sa pagbubukas ng eksibisyon, talakayin nang maaga sa operator kung ano ang gusto mong makita dito, kung anong mga close-up ang mahalaga sa iyo, mga panayam sa kung ano ang mga tao. Sa pangkalahatan, magsulat ng script para sa iyong gabi at pelikula. Kapag nag-apply ka para sa susunod na eksibisyon, huwag kalimutang mag-attach ng link dito.
Iyong imahe
Isipin ang iyong hitsura alinsunod sa konsepto ng eksibisyon at lokasyon nito. Kung kinakailangan, makipag-ugnayan sa isang estilista na mag-aalaga sa iyong buhok at. Ang ganitong mga detalye ay makakatulong sa iyo na lumikha ng isang magkakaugnay na imahe na tiyak na maaalala ng iyong mga bisita at matutuwa ka sa mga litrato sa loob ng mahabang panahon.
Pambungad na pananalita at pakikipag-usap sa mga panauhin
Batiin ang mga bisita at maikling pag-usapan ang tungkol sa mga kuwadro na gawa. Huwag kalimutang magpasalamat sa mga taong lumapit sa iyo. Bigyang-pansin ang bawat panauhin, maglakad sa paligid ng bulwagan, makipagkilala, makipag-usap, alamin kung saan natutunan ng tao ang tungkol sa iyong kaganapan. At siguraduhing tamasahin ang iyong gabi!
Buffet
Siyempre, magagawa mo nang wala ito, ngunit kadalasan ang mga bisita ay pumupunta sa kaganapan pagkatapos ng trabaho, at ang isang baso ng tubig o champagne ay hindi mawawala. Ang lahat ay depende sa iyong badyet, maaari kang magdagdag ng mga baked goods at meryenda. Pahahalagahan ng mga bisita ang gayong mga palatandaan ng atensyon.
Pagsasara
Isinasagawa kapag hiniling. Maaari mong imbitahan ang mga hindi nakarating sa pagbubukas.
Siyempre, ang pag-aayos ng unang eksibisyon ay isang kapana-panabik at mahirap na kaganapan, ngunit sa parehong oras ito ay umaabot sa isang bagong antas ng propesyonal na pag-unlad. Isipin kung saan mo gustong makita ang iyong mga painting, sabihin sa iyong mga kaibigan ang tungkol sa iyong mga plano, humingi ng payo mula sa mga taong konektado sa sining, ipadala ang iyong resume. Sa pangkalahatan, kumatok sa lahat ng pinto at ipakita ang iyong pagkamalikhain. At pagkatapos ay ang unang eksibisyon ay magiging simula ng isang serye ng mga kapana-panabik na kaganapan na magbubukas ng mga bagong aspeto ng iyong talento at magbibigay sa iyo ng maraming kamangha-manghang mga kakilala at pagtuklas. Good luck sa iyo!
"Ang isang eksibisyon ay ang parehong masining na produkto tulad ng mga eksibit na ipinakita dito," naniniwala , na may 12 taong karanasan sa Kremlin Museum, pati na rin ang pag-oorganisa ng malalaking mga internasyonal na eksibisyon, lalo na ang maalamat na "Moscow-Berlin" (1995) at "The Great Utopia: Russian Avant-Garde 1915-1932" (1992). Bilang bahagi ng isang panayam para sa mga mag-aaral ng RMA faculty, si Zelfira Ismailovna ay nagsalita tungkol sa kung paano ang proseso ng pag-aayos ng isang exhibition project ay dapat na mainam na mangyari.
Tungkol sa mga eksibisyon kahapon at ngayon
"Ang gawaing eksibisyon ay isa sa pinakakahanga-hanga at kaakit-akit na mga lugar sa modernong buhay-sining. Ang isang eksibisyon ay palaging isang panoorin. Ngayon, kapag ang mga pampublikong pangangailangan ay patuloy na lumalaki, ang mga pangkalahatang pamantayan ng mga proyekto sa eksibisyon ay unti-unting bumababa. Pangunahing nangyayari ito dahil ang mga museo at gallery ay nahaharap sa mga hamon na hindi nila akalain 20 taon na ang nakakaraan. Ang mga tao ay kailangang masinsinang maakit sa mga eksibisyon, ang resulta nito ay populismo sa diskarte sa pagtatanghal ng materyal at kapabayaan sa pagpapatupad - ang mga eksibisyon ay napakabilis na pinapalitan ang isa't isa at inihanda sa napakaikling panahon. Ngayon ang kanilang pangunahing katunggali ay ang Internet, na sinira ang mga tao na may malaking stream ng mga de-kalidad na larawan, halos binubura sa kanilang mga mata ang pagkakaiba sa pagitan ng orihinal na gawa at ng larawan sa screen.
Ang manonood ngayon, na dumarating sa isang eksibisyon, ay nais, una sa lahat, na makaranas ng matingkad na impresyon at magbasa ng isang partikular na mensahe. Samakatuwid, kung mas maaga ay sapat na upang mangolekta ng bihirang at hindi kilalang materyal at ito ay nagtrabaho, ngayon ang eksibisyon ay dapat magsimula sa isang maliwanag at orihinal na ideya, na mababasa sa pagpili ng mga eksibit, kanilang lokasyon, katalogo, atbp.”
Tungkol sa kung saan magsisimula
"Ang mga tagapangasiwa ay gumagawa ng mga eksibisyon. Sa Kanluran, ang posisyon na ito ay isa sa mga pinaka marangal. Ang tagapangasiwa doon ay isang hari at isang diyos. Ngunit kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga museo ng Russia, kung gayon ang papel ng mga tagapangasiwa ay madalas na minamaliit, at ang mga tao na kung saan ang mga administratibong mapagkukunan ay nakatuon sa unahan. Siyempre, ngayon ang sitwasyon ay nagbabago, ngunit kung pag-uusapan natin kung ano ito 20 taon na ang nakalilipas, noong una akong nakakuha ng pangmatagalang internship sa USA, ang pagkakaiba ay kapansin-pansin. Sa aming mga museo, ang isang tagapangasiwa ay isang siyentipikong manggagawa, na puno ng malaking halaga ng pagiging tagapangasiwa at gawaing pang-administratibo hanggang sa halos wala na siyang oras para sa pagkamalikhain. Sa Amerika at Europa, ang gumagawa ng eksibisyon at ang gumagawa nito ay palaging magkakaibang tao. At ang pagkakaiba na ito ay malinaw na nakikita ng administrasyon ng museo, na nakakaalam na depende sa kung gaano kawili-wili at bagong ideya Ang eksibisyon ay iminungkahi ng tagapangasiwa, ay depende sa kung anong opinyon ang nabuo tungkol sa museo sa kabuuan.
Ang ideya ng tagapangasiwa ay dapat na isalin sa teksto, kung saan ang isang malinaw na konsepto ng eksibisyon ay babaybayin. Sa konseptong ito, pupunta ang tagapangasiwa sa pamamahala ng museo, na siyang gumagawa ng pangwakas na desisyon. Kung ang proyekto ay naaprubahan, pagkatapos ay bilang karagdagan sa konsepto, ang isang makulay na pagtatanghal ay nilikha, na nagpapatunay na ang eksibisyon ay magiging makabuluhan at malakas, kung saan ang museo ay pupunta sa sponsor.
Halos lahat ng eksibisyon sa museo ay ginawa gamit ang sponsorship money. Sa USA, bilang karagdagan sa publisidad, ang mga sponsor ay tumatanggap ng malalaking tax break, na isang malaking insentibo para sa kanila. Sa Russia walang batas sa pagtangkilik, kaya ang mga sponsor dito ay dapat tratuhin nang may espesyal na pansin. Dapat silang mahalin at, higit sa lahat, pahalagahan ang kanilang kontribusyon sa pagpapaunlad ng museo. Mahalagang huwag kalimutang ilagay ang kanilang mga banner, anyayahan sila sa pagbubukas, bigyan sila ng pagkakataong magsulat ng isang malugod na salita sa katalogo, atbp. At kung susundin mo ang lahat ng mga patakarang ito, nagbubunga ito ng mga resulta: ang mga sponsor ay nagsisimulang maging tunay na interesado sa mga proyekto ng museo.
Tungkol sa mga pangunahing item ng badyet ng eksibisyon
“Kapag nabuo na ang konsepto, mahalagang magpakita ng preliminary budget para sa proyekto. Karaniwang kinabibilangan ito ng ilang pangunahing mga item sa gastos.
Una, ito ay ang transportasyon at seguro ng mga gawa ng sining, ang mga kinakailangan para sa kung saan ay tumaas nang malaki kamakailan, lalo na pagdating sa pag-import ng mga eksibit mula sa ibang bansa. Ang anumang malubhang kabiguan sa lugar na ito ay nagpapalubha ng karagdagang trabaho sa mga kasamahan sa Kanluran. Tulad ng para sa insurance, ito ay isang hiwalay na malaking pag-uusap. Mayroong maraming mga nuances at mga paghihigpit kapag nagtatrabaho sa mga domestic insurance company, marami sa mga ito ay nagsasagawa ng pag-insure ng hindi hihigit sa 5 milyong mga conventional unit, at ang iba ay muling sinisiguro ng mga maaasahang reinsurer sa ibang bansa. Sa kasamaang palad, sa ating bansa ay walang konsepto ng "garantiya ng estado" na pumapalit sa seguro, na makabuluhang naglilimita sa ating mga posibilidad. Ang pagtangkilik ng estado ay nagpapahintulot sa mga dayuhang museo na mangolekta ng mga eksibit sa ilalim ng isang bubong na may kabuuang halaga ng seguro na ilang bilyong karaniwang yunit.
Pangalawa, ito ang paglikha ng disenyo at pag-install ng eksibisyon. Ngayon ang mga tao ay minsan mas interesado hindi sa kung ano ang nakikita nila, ngunit sa kung paano ito ihaharap sa kanila. At upang ang mga bagong teknolohiya at mapanghimasok na mga solusyon sa disenyo ay hindi lumalabag sa mga eksibit sa kanilang sarili, ngunit, sa kabaligtaran, ihayag ang kakanyahan ng eksibisyon na ito, isang may talento at karampatang arkitekto ng eksibisyon ang kailangan. Sa Russia, ang bilang ng mga tao na maaaring mag-isip nang spatially at sa parehong oras ay hindi nalulula sa ideya ng curator at ang mga exhibit mismo ay mabibilang sa isang banda. Sa kabutihang palad, ngayon naiintindihan na ng mga museo na ang isang eksibisyon mismo ay isang gawa ng sining, kaya lalo silang nag-iimbita ng mga dayuhang taga-disenyo at arkitekto.
Paano ayusin ang lahat
"Ang pinaka-masinsinang trabaho ay nagsisimula kapag ang komposisyon ng eksibisyon ay natukoy at mayroong isang paunang pagtatantya. Sa Kanluran, mayroong isang propesyon na tinatawag na "exhibition project coordinator/registrar." Ang taong ito, na nakatanggap ng isang listahan ng mga eksibit mula sa tagapangasiwa, ay dapat gumuhit, batay sa teksto ng konsepto, ng isang apela sa mga kalahok ng eksibisyon, kung saan ang kaugnayan at kahalagahan nito ay mapapatunayan. Ito ay isang hindi kapani-paniwalang mahalagang punto, dahil ang mga museo at pribadong koleksyon ay kailangang kumbinsihin na ipadala ang mga eksibit na kailangan mo. Sa Russia, ito, tulad ng lahat ng iba pa, ay pinangangasiwaan ng isang tagapangasiwa.
Pagkatapos ng kumpirmasyon ng lahat ng mga eksibit, magsisimula ang maingat na gawain sa catalog. Isa sa mahahalagang bahagi nito ay ang mga kahilingan para sa karapatang magparami ng mga eksibit. Kadalasan, ang mga karapatan sa pagpaparami ng mga gawa ay hindi pagmamay-ari ng mga museo o mga gallery mismo, ngunit sa mga internasyonal na asosasyon o mga departamento ng museo (tulad ng, halimbawa, sa France). Ang paggamit ng mga larawang ito sa mga katalogo ay sinusubaybayan nang mabuti, lalo na pagdating sa mga buhay na artista, o mga iyon. wala pang 70 taon ang lumipas mula nang mamatay sila.
Mahalaga ang pagsasalin. Ang walang ingat na pagsasalin ng mga teksto ng copyright ay maaaring lubos na masira ang impresyon ng proyekto ng eksibisyon sa kabuuan. Noong panahon ng Sobyet, mayroong isang mahusay na paaralan ng mga tagapagsalin na nagsanay ng mga espesyalista na nagawang ipakilala nang sapat ang kakanyahan ng teksto sa Russian at hindi nagkakamali sa mga tuntunin. Ngayon ay napakakaunting mga tao na maaaring sabay na magsulat tungkol sa sining at magsalin. Samakatuwid, personal kong ginusto na makisali sa mga mataas na propesyonal na tagasalin na may mahusay na utos ng wikang Ruso o isali ang mga istoryador ng sining na may mahusay na utos ng mga wikang banyaga sa pagsasalin.
Napakahalaga na ang catalog ay may isang kawili-wiling disenyo at mataas na kalidad na pag-print - ito ay magiging isang kasiyahan na ibigay ito bilang isang regalo mula sa mga sponsor o ibenta ito sa mga istante ng isang tindahan ng museo.
Ang pinakamahalagang bahagi ng gawaing eksibisyon ay ang paghahanda ng lahat ng dokumentasyong kontraktwal. Kailangang kumpletuhin ng mga empleyado ang mga pakete ng mga dokumento para sa pagpapalabas ng mga exhibit mula sa mga museo. Sa kasong ito, ang mga tuntunin ay idinidikta ng partido na nagbibigay sa iyo ng mga gawa ng sining. Bilang karagdagan, dapat kang magkaroon ng mga ulat sa kondisyon ng gusali - mga sistema ng pamatay ng sunog, seguridad, pati na rin ang garantiya ng estado ng napapanahong pagbabalik ng mga eksibit. Mga 20 taon na ang nakalilipas, walang pansin ang binayaran sa dokumentong ito. Ngunit pagkatapos ng maraming mga museo sa Kanluran ay kailangang hatiin ang mga gawa na inaangkin ng mga tagapagmana ng kanilang mga dating may-ari, kung saan sila kinumpiska sa ilalim ni Hitler, nagsimula siyang tratuhin nang may kaukulang pansin.
Tungkol sa relasyon sa media
"Ang mga eksibisyon ay ang pinakamahalagang lugar ng aktibidad ng museo, na lumilikha ng reputasyon sa publiko at pinapanatili ito sa pokus ng atensyon ng media. Natutunan ko kung paano makipagtulungan sa mga mamamahayag sa panahon ng aking internship sa Guggenheim Museum noong 1990s. Wala silang workplace at inilagay nila ako sa opisina ng deputy director para sa exhibition work. Sa ilang mahalagang pagpupulong kaugnay ng pagbubukas ng isa sa mga eksibisyon, nang ang isang libong isyu ay kailangang lutasin nang sabay-sabay, nakatanggap siya ng tawag at sinabihan na dumating ang isang mamamahayag mula sa New York Times. Kaya ibinagsak niya ang lahat at dinala ang mamamahayag sa paligid ng eksibisyon sa loob ng dalawang oras. Dahil ang reputasyon ng eksibisyon ay nakasalalay sa kung ano at saang publikasyong isinulat nila tungkol sa iyo. At para maisulat ka ng tama ng press tungkol sa iyo, dapat na maunawaan ng mga mamamahayag na sila ay pinagtatrabahuhan at binibigyan ng nararapat na atensyon, ito ay talagang isang bagay na hindi mo dapat pag-ukulan ng pagsisikap."
Mga sagot sa mga tanong mula sa mga tagapakinig ng RMA:
Zelfira Ismailovna, at gayon pa man: dapat bang lumikha ng kahulugan ang isang tagapangasiwa, una sa lahat, o isipin kung saan kukuha ng pera para sa proyekto?
Sa personal, isa ako sa mga taong gumagawa ng una at pangalawa. Siyempre, sa isang perpektong modelo, ang mga ito ay dapat na iba't ibang mga tao: ang tagapangasiwa ay lumilikha ng kahulugan, at ang registrar ay nakikitungo sa mga kontrata at lahat ng gawaing pang-administratibo. Ngunit ang taong pumupunta sa mga sponsor ay dapat magdala ng isang tagapangasiwa na mas mahusay kaysa sa iba upang bigyang-katwiran at patunayan ang kahalagahan ng kanyang ideya. Ngunit sa parehong oras, ito ay palaging mabuti kapag alam mo kung paano gumagana ang proseso sa kabuuan, na nagbibigay ng isang bilang ng mga pakinabang.
Dapat bang kunin ng mga museo ang pera ng sponsorship?
Hindi, ang mga eksibisyon ay palaging isang kwentong nakakasira. Bilang karagdagan, ang sponsor ay hindi inaasahang makakakuha ng return sa kanilang puhunan. Sa Russia, halos walang museo ang kumikita mula sa mga proyekto sa eksibisyon. Sa Kanluran, posible ito kung mayroong isang tindahan ng museo, kung saan ang ilang mga produkto ay iniutos para sa bawat eksibisyon. Kadalasan ang mga naturang produkto ay nagbebenta nang malakas.
Bakit ang sistema ng paglikha ng mga tindahan ng museo ay hindi binuo sa Russia?
Higit sa lahat dahil sa pagkawalang-kilos ng mga mekanismo ng aming mga museo, kung saan ang karamihan sa mga empleyado ay hindi mga taong malikhain, ngunit ang administratibong kagamitan. Halimbawa, mayroon kaming batas na nagbabawal sa paggastos ng higit sa 400 libo kada quarter sa pagbili ng anuman maliban sa isang malambot, na ginagawang halos imposible ang pag-order ng isang de-kalidad na produkto na kailangan ng museo. Bilang karagdagan, hindi maaaring ipasa ng mga museo ang kanilang mga lugar. At higit sa lahat, sa ating bansa ay napakahirap mag-order ng produksyon ng isang bagay para sa medyo maliit na pera, at kung mag-set up ka ng produksyon sa ibang bansa, kung gayon maraming pera ang gugugol sa paghahatid at mga tungkulin sa customs.
EXHIBITION SA LIBRARY. TALASALITAAN
Mahal na mga kasamahan!
"Ang eksibisyon ay kumakatawan sa isang panlipunan, pangkultura, pang-agham
isang kaganapan para sa mga mambabasa at sa parehong oras isang propesyonal na holiday
mga librarian, kaya siya ay isang natatangi, hindi pangkaraniwang, minsanang kababalaghan"
O. P. Zykov
Dinadala ko sa iyong pansin ang mga kagiliw-giliw na materyal sa mga eksibisyon na maaaring maging kapaki-pakinabang sa iyong trabaho. Ito ay ipinakita sa anyo ng isang glossary. Ano ang isang glossary?
Ang salitang "glossary" ay nagmula sa Latin na pariralang "glossarium", na nangangahulugang isang koleksyon ng mga glosses, at ang salitang "gloss" mismo ay isinalin bilang "isang hindi malinaw o banyagang salita." Sa modernong wika, ang isang glossary ay may halos magkaparehong kahulugan, ibig sabihin: isang diksyunaryo ng mga espesyal na termino na may interpretasyon, na may mga komento at mga halimbawa, na nakatuon sa isang tiyak na larangan ng kaalaman. Kung minsan ang mga diksyonaryo na ito ay nilagyan ng mga pagsasalin ng mga termino sa ibang wika.
Ang mga paraan ng paglikha at pagtitipon ng mga glosaryo ay tinatawag na leksikograpiya at nabibilang sa disiplinang pangwika. Ang pinakaunang glossary, na kilala sa kasaysayan ngayon, ay itinayo noong ika-25 siglo BC. at kinakatawan ng mga tekstong panrelihiyon at pampanitikan sa huling bahagi ng panahon ng Sumerian. Hanggang sa kalagitnaan ng ikalabinlimang siglo (ang panahon kung kailan naimbento ang paglilimbag) Ang mga listahan ng mga banyaga at hindi kilalang salita ay pinagsama-sama ng mga taong may mahusay na pinag-aralan, kadalasang mga monghe. Ang gayong mga salita ay kadalasang matatagpuan sa mga gawa at manuskrito na nakasulat sa Latin at Griyego. Sa sandaling matukoy ng isang eskriba o siyentipiko na nagtatrabaho sa isang teksto ang kahulugan ng isang hindi kilalang salita, sumulat siya ng paliwanag para dito alinman sa pagitan ng mga linya o sa mga gilid. Maraming halimbawa ng mga glosaryo. Halimbawa, sa England isang glossary ang nilikha para sa mga gawa ni Homer. Sa India, isang glossary ang isinulat para sa Vedas, at sa Middle Ages para sa mga gawa nina Papias at Isidore.
Ang iminungkahing glossary ay nakatuon sa eksibisyon sa silid-aklatan.
Eksibisyon sa aklatan ay isang produkto ng impormasyon na nilikha para sa isang partikular na pangkat ng mga user at ipinakita sa isang espesyal na form ng pagpapakita.
Ang pangunahing anyo ng visual na presentasyon ng panitikan ay isang kumplikado ng mga espesyal na pinili at sistematikong naka-print na mga gawa, na inaalok sa mga mambabasa para sa pagsusuri at pamilyar sa kanila.
Pampublikong demonstrasyon ng mga koleksyon ng libro, na pinapadali ang buong pagsisiwalat ng mga nilalaman ng mga koleksyong ito.
Exhibition-vernissage (mini-gallery) - isang eksibisyon na nagsasangkot ng pagpapakita ng mga pagpipinta, pagpaparami, sining, mga guhit ng mga bata, atbp. May kasamang mga materyales tungkol sa mga may-akda, paggalaw at uri ng sining. Ito ay dinisenyo na isinasaalang-alang ang pangkulay ng panahon kung saan ang eksibisyon ay nakatuon.
Exhibition-quiz - isang hindi kinaugalian na eksibisyon, ang batayan nito ay isang bloke ng mga libro kung saan maaari mong sagutin ang mga tanong sa pagsusulit. Ang impormasyon na may mga tanong ay nai-post sa mismong eksibisyon at ipinamamahagi sa mga leaflet.
Virtual na eksibisyon - isang bagong anyo ng eksibisyon at isang paraan ng pagpapalitan ng impormasyon sa virtual na espasyo ng aklatan, na nilikha alinsunod sa mga pangkalahatang tuntunin para sa paghahanda ng mga eksibisyon gamit ang telekomunikasyon at mga teknolohiya sa kompyuter.
Exhibition "tanong-sagot" - isang uri ng eksibisyon-dialogue, isang uri ng pagsusulatan na katuparan ng mga partikular na kahilingan mula sa mga mambabasa, na may karagdagang disenyo ng eksibisyon na may kaugnay na literatura at isang bibliograpiya sa paksa.
Exhibition-herbarium - isang uri ng eksibisyon ng isang bagong henerasyon, ipinapalagay ang pagkakaroon ng herbarium mismo at iba't ibang mga publikasyon tungkol sa ipinakita na mga halaman. Halimbawa: "Mga halamang gamot", "Sa pagitan ng mga pahina ng iyong mga paboritong libro".
Exhibition-dialogue- isang hindi kinaugalian na eksibisyon batay sa mga tanong mula sa mga batang user na itinanong sa iba't ibang paksa sa pagsulat at inilagay sa isang espesyal na kahon. Pinagsasama ng mga espesyalista ang mga tanong ayon sa ilang mga pampakay na bloke, kung saan nabuo ang mga seksyon ng eksibisyon at ang mga pangalan ay magiging mga tanong mula sa mga mambabasa.
Exhibition-debate (-discussion, -controversy) – isang interactive na eksibisyon, isang paraan upang ipakita ang mga kasalukuyang nakalimbag na materyales na nagpapahayag ng iba't ibang pananaw sa mga kontrobersyal na isyu. Inaanyayahan ang mga bisita na ipahayag ang kanilang mga opinyon, kabilang ang format ng isang talakayan pagkatapos ng eksibisyon.
Dossier ng eksibisyon ay isang interactive na eksibisyon ng isang bagong henerasyon, isang uri ng personal na eksibisyon na pinagkalooban ng mga bagong pag-aari at nilikha na may aktibong partisipasyon ng mga mambabasa. Kadalasan, ito ay autobiography ng isang mambabasa ("Reader's Literary Dossier", "Mula sa Anyo ng Mambabasa"), na makikita sa eksibisyon sa mga librong binasa, mga panipi, mga pagsusuri, mga sagot sa mga questionnaire, payo at rekomendasyon. Maipapayo na mag-organisa ng isang pulong sa may-akda sa eksibisyon, kasama ang kanyang kuwento tungkol sa mga aklat na nabasa niya at ang pagkakataong sagutin ang mga tanong mula sa mga interesadong partido. Ang nasabing eksibisyon ay tinatawag ding "eksibisyon ng benepisyo ng mambabasa."
Eksibisyon ng genre - isang eksibisyon na idinisenyo upang ipakita ang nilalaman ng koleksyon ng fiction o sining na panitikan ayon sa uri at genre.
Live na eksibisyon - isang hindi kinaugalian na eksibisyon na pinagsasama ang isang serye ng mga teksto, mga materyales sa paglalarawan, pati na rin ang mga buhay na nilalang, maging ito ay isda, hamster at iba pang mga kinatawan ng living area. Sa hinaharap, posible rin ang ganitong variant ng isang "buhay na eksibisyon", na binubuo ng "mga buhay na libro", bilang isang paglalahad ng mga kawili-wiling tao, na sumusunod sa halimbawa ng isang "buhay na aklat" at isang "buhay na aklatan". Ang mga layunin ng naturang mga eksibisyon ay magkatulad— ipakilala sa lahat ng pagkakaiba-iba ng kalikasan, ang mundo ng mga buhay na nilalang, kabilang ang masalimuot at natatanging mundo ng tao.
Exhibition-misteryo - isang interactive na eksibisyon na may kasamang elemento ng laro tulad ng pagkakaroon ng isang bugtong, na iminungkahing lutasin pagkatapos munang maging pamilyar sa mga materyales sa eksibisyon.
Exhibition-laro— isang interactive na eksibisyon na may kasamang mga elemento ng laro, maging ito man ay isang theatrical na pagtatanghal ng mga character ng libro, paglutas ng mga bugtong tungkol sa mga literary character, o situational na laro. Kasama sa eksibisyon ang mga libro, laruan, at crafts na nauugnay sa isang karaniwang tema. Layunin ng eksibisyon- pag-akit sa mga bata sa pagbabasa.
Exhibition-impulse , bilang isang uri ng lipunan (na may kaugnayan sa lipunan, isinasaalang-alang bilang isang solong kabuuan), ay nakatuon sa mga matinding problema, biglaang pampublikong paksa, mga ideya, ang pagnanais na maakit ang espesyal na atensyon sa kanila, upang hikayatin ang pagkilos. Dinisenyo gamit ang teknolohiya ng poster - kaakit-akit at emosyonal.
Exhibition-installation ay isang pagtingin sa exhibition exposition bilang isang gawa ng sining. Ang eksibisyon sa kontekstong ito ay itinuturing na isang spatial na komposisyon na binuo sa isang pambihirang kumbinasyon ng mga libro at pang-araw-araw na mga bagay na nagbibigay ng mga bagong imahe at kahulugan. Kasabay nito, ang eksibisyon ay binibigyan ng dami, three-dimensionality, isang natatanging 3D na format, sa loob kung saan matatagpuan ang bisita.
Interactive na eksibisyon - isang bagong henerasyon na eksibisyon, ang pangunahing pag-aari kung saan ay interaktibidad - ang pagkakaroon ng isang diyalogo sa pagitan ng lahat ng mga kalahok sa mga proseso ng eksibisyon, ang magkaparehong pagpapalitan ng impormasyon. Bilang isang tuntunin, ginagamit ito sa mga madla ng mga bata para sa mga layuning pang-edukasyon. May kasamang mga elemento ng laro, pagpapalitan ng mga opinyon, at magkasanib na pagkamalikhain.
Exhibition-research — isang interactive na eksibisyon na nagpapakita ng mga resulta ng isang pag-aaral ng mga interes ng mambabasa. Inaanyayahan ang mga mambabasa na lumikha ng kanilang sariling "Golden Shelf" ng pinakamahusay na mga libro o "lumago ng isang puno", sa mga dahon kung saan ipinahiwatig ang kanilang mga paboritong libro. Ang layunin ng naturang mga eksibisyon ay upang pasiglahin ang pagmuni-muni, paghahanap, at magkasanib na pagkamalikhain.
Exhibition para sa makabuluhan at di malilimutang mga petsa — isang pampakay na paglalahad para sa "pula" na mga araw ng kalendaryo, ang layunin nito ay alalahanin ang kaganapan, magbigay ng impormasyon tungkol sa kasaysayan nito, mga tradisyon, at lumikha ng isang tiyak na mood para sa holiday.
Kumpletuhin ang mga malikhaing gawain - gumuhit ng isang ilustrasyon para sa isang libro, gumawa ng isang craft, isang homemade na libro
Ihanda ang paglalahad malikhaing gawa, sum up, gantimpalaan ang mga kalahok at mga nanalo.
Konseptwal na eksibisyon sa mga tuntunin ng nilalaman ito ay pampakay. Ang isang konseptwal na eksibisyon ay ang sining ng pagsasalin ng isang ideya sa isang espasyo ng eksibisyon mula sa magkakaibang mga elemento sa isang hypertext, na nagbibigay-daan sa iyo upang maging pamilyar sa impormasyon sa anumang pagkakasunud-sunod. Ang eksibisyon ay maaaring malikha sa gallery, sa bulwagan, sa landing o "sa lupa". Ang mga pagpipinta, ilustrasyon, teksto (mga aklat, kanilang mga fragment, mga quote), mga bagay at eksibit, pagganap (pagganap), pag-install ay ang mga pangunahing anyo ng pagpapatupad ng mga ideya ng konseptwalismo sa isang format ng eksibisyon.
Lokal na eksibisyon ng kasaysayan (kasaysayan at lokal na kasaysayan) - isang uri ng mga pampakay na eksibisyon na idinisenyo upang ipakita ang nilalaman ng pondo ng lokal na panitikan sa kasaysayan. Ang sentrong lugar sa eksibisyon ay kabilang sa mga lokal na publikasyong kasaysayan. Kasabay nito, naglalaman ang mga ito ng mga materyales at kagamitan ng mga museo at organisasyon, mga halimbawa ng pampanitikang lokal na kasaysayan, mga alaala ng mga lumang-timer, mga antigo, mga larawang sumasalamin sa lokal na exoticism at kasaysayan ng rehiyon. Nagsasangkot ng pagsasagawa ng mga iskursiyon sa paligid ng eksibisyon. Maaaring maging bahagi ng ruta ng iskursiyon.
Exhibition-crossword (exhibition-chainword) — isang bagong henerasyong eksibisyon upang tumulong prosesong pang-edukasyon. Ang pangunahing elemento ay isang crossword puzzle. Sa paligid nito ay may mga literatura na may mga sagot at kinopyang mga sheet ng mga crossword puzzle na maaaring kumpletuhin sa bahay.
Lokal na eksibisyon ay isang eksibisyon na matatagpuan sa lokal na espasyo ng isang departamento o subsection ng isang pondo, na idinisenyo upang ipakita ang mga pondo ayon sa industriya o limitado sa isang makitid na paksa. May impormasyon o pagpapayo.
Memorial exhibition - isang uri ng pampakay. Isang eksibisyon na nakatuon sa buhay at gawain ng taong may pangalan ng aklatan. Ito ay dinisenyo bilang isang eksibisyon sa museo.
Eksibisyon ng museo - isang uri ng pampakay, ang pangunahing elemento kung saan ay ang eksibit - ito man ay isang dokumento, bagay, photographic na materyal, habang ang eksibisyon ng aklatan ay itinayo sa paligid ng aklat bilang pangunahing katangian ng eksibisyon.
Exhibition-mood - isang eksibisyon ng isang bagong henerasyon, sa mga tuntunin ng nilalaman ito ay pampakay. Ang kahulugan nito ay lumikha ng isang espesyal na kapaligiran, isang espesyal na kalooban. Samakatuwid, ito ay kadalasang bahagi ng programa ng mga kaganapan, bagaman maaari itong ayusin bilang isang hiwalay na independiyenteng kaganapan o bilang isang serye ng mga eksibisyon. Ang exhibition-mood ay isang pagtanggi sa Teksto. Ang tanging wastong teksto dito ay ang pamagat. Ang pangunahing bagay dito ay ang graphic na serye, na dapat na tumpak, nagpapahayag at gumawa ng malalim na emosyonal na impresyon. Ang eksibisyon ay kinukumpleto ng mga bagay na may katangian at saliw ng musika. Ang mga aklat sa loob nito ay maaaring walang independiyenteng kahulugan, na nagiging isang elemento ng isang serye ng paglalarawan o katangian.
Exhibition ng mga librong hindi nararapat nakalimutan - isa sa mga barayti ng pampakay, ang layunin nito ay paalalahanan at itaguyod ang pinakamahusay na mga halimbawa ng panitikan na nagtataguyod ng pagkakaunawaan sa pagitan ng mga henerasyon at ang pagpapanatili ng pagpapatuloy.
Di-tradisyonal na eksibisyon - isang eksibisyon ng isang bagong henerasyon, na naglalaman ng mga bago, hindi walang kuwentang diskarte sa konsepto ng eksibisyon, ang nilalaman at disenyo nito. Ang mga natatanging katangian nito ay interaktibidad (isang bukas na diyalogo sa pagitan ng lahat ng kalahok sa proseso ng eksibisyon), isang orihinal na interpretasyon ng tema, at mga solusyon sa naka-bold na disenyo na nagpapaganda ng entertainment.
Exhibition ng isang libro, isang magasin, isang pahayagan o isang publikasyon - isang paglalahad, pampakay sa nilalaman, na binuo ayon sa isang pangkalahatang pamamaraan upang maakit ang user sa isang partikular na dokumento. Ang iba't ibang materyal ay nakakaakit ng pansin, naghahayag ng kahulugan ng dokumento, ang kahalagahan nito, at naghihikayat sa pagbabasa.
Personal na eksibisyon - isang uri ng pampakay, na nauugnay sa buhay at aktibidad ng isang tiyak na tao (tao): mga kilalang tao sa kultura, mga pulitiko at makata, mga lokal na kilalang tao na nagpakita ng kanilang sarili sa pagkamalikhain o trabaho. Ang mga materyales sa eksibisyon ay nakatuon sa isang partikular na tao, pinag-uusapan ang kanyang buhay at mga aktibidad, at kasama ang kanyang mga gawa at gawa.
Exhibition-portrait – katulad ng isang personal na eksibisyon.
Exhibition-babala — isang interactive na eksibisyon, societal sa nilalaman, at poster-based sa disenyo. Ito ay idinisenyo upang sagutin ang pagpindot sa mga tanong sa ating panahon, na isinasaalang-alang ang mga opinyon ng mga gumagamit na nagpapahayag ng kanilang mga pananaw na may mga lagda sa mga blangkong sheet ng stand.
Exhibition-provocation — isang interactive na eksibisyon na may kasamang elemento ng laro tulad ng mga conscious error. Hinihikayat ang mga mambabasa na hanapin ang mga pagkakamaling ito at hindi pagkakatugma sa tema sa mga detalye ng eksibisyon at iulat ang mga ito sa mga organizer.
Panonood ng eksibisyon ay isang eksibisyon na sumasalamin sa kabuuan ng mga publikasyong makukuha sa aklatan at pinili ayon sa ilang pamantayan. Ang nilalaman ay maaaring pangkalahatan (mga eksibisyon at panonood ng mga bagong dating), partikular sa industriya (upang tumulong sa propesyonal na pagbabasa), o pampakay.
Exhibition-disruption (pagbagsak ng libro, thematic collapse) - isang uri ng eksibisyon sa panonood, hindi sistematikong (kusang) eksibisyon bilang isang paraan ng hindi direktang rekomendasyon at isang paraan ng pagpasoksa isang dialogue sa pagitan ng isang mambabasa at isang librarian o ibang mambabasa. Camberkasama ang bulto ng mga aklat na iniabot noong nakaraang araw ng iba pang mga mambabasa, pati na rin ang mga publikasyong "itinanim" bilang pain ng mismong librarian.
Exhibition-reflection - isang uri ng interactive na eksibisyon, pampakay sa nilalaman, kabilang ang mga saloobin ng mga mambabasa sa iminungkahing paksa sa serye ng teksto. Ang paglalagay ng mga sheet na may mga reflection ay maaaring mangyari sa panahon ng eksibisyon habang sila ay kinokolekta. Ang layunin ay upang makipagpalitan ng mga opinyon at hindi direktang magsulong ng panitikan.
Sitwasyon ng eksibisyon - isang uri ng eksibisyon ng isang bagong henerasyon, ang natatanging tampok kung saan ay ang kakayahang lumikha ng isang eksibisyon ng mga mambabasa mismo, depende sa iminungkahing sitwasyon: "Dadalhin ko ang aklat na ito sa isang isla ng disyerto", "Ako ay dalhin ang aklat na ito sa isang paglalakbay sa kalawakan", atbp.
Exhibition-dictionary - isang uri ng bagong henerasyon ng mga eksibisyon upang tumulong sa edukasyon upang ipaliwanag ang mga bagong termino at kahulugan. Nakaayos para sa mga mag-aaral o mag-aaral. Ang serye ng teksto ay binubuo ng mga diksyunaryo (encyclopedia, sangguniang libro) sa paksa at makatotohanang impormasyon na nagpapaliwanag ng pinakamahirap na konsepto.
Exhibition-payo, -rekomendasyon - isang uri ng eksibisyon ng isang bagong henerasyon. Pinipili ang mga aklat sa isang partikular na paksa o problema: "Paano yumaman at masaya", "Paano mabilis matuto wikang Ingles"atbp. Kasama sa serye ng teksto ang makatotohanang impormasyon at mga inirerekomendang listahan ng sanggunian.
Societal exhibition — isang temang eksibisyon na nakatuon sa mga isyung panlipunan: mga isyu ng pulitika, ekolohiya, pagkagumon sa droga, krimen, mga blind spot ng kasaysayan, atbp.
Exhibition stand- isang uri ng stand exhibition, limitado sa tema ng isang partikular na kaganapan: Open Day, Information Day, educational seminars, conferences, round tables.
Sorpresang eksibisyon - isang di-tradisyonal (hindi pamantayan) na eksibisyon, isang uri ng eksibisyon-pag-install, orihinal sa disenyo, na may hindi pangkaraniwang pag-aayos ng mga elemento ng eksibisyon - sa isang nakabaligtad na istante, na may pag-install ng mga libro sa anyo ng isang bahay o isang spiral hagdanan, na may slide ng mga lumang computer, na may hindi pangkaraniwang mga accessory ng bagay. Ang layunin ng naturang eksibisyon- maakit ang pagbabasa sa pamamagitan ng sorpresa at paglalaro.
Thematic na eksibisyon — isang eksibisyon na nakatuon sa mga kasalukuyang isyu na may kaugnayan sa mga pangangailangan ng publiko sa larangan ng pulitika, ekonomiya, agham, teknolohiya, kultura at sining. Target– ipakita ang pinakamahalagang panitikan sa isang partikular na paksa. Ang mga pampakay na eksibisyon ay inihahanda bilang hiwalay na mga eksibisyon, sa mga siklo o bilang bahagi ng isang kaganapan. Kasama rin dito ang mga eksibisyon ng isang bagong henerasyon: mga eksibisyon ng tanong, mga crossword puzzle, mga diksyunaryo, payo, mga katotohanan, mga talakayan, mga konseptong eksibisyon, atbp.
Exhibition-test- isang uri ng eksibisyon ng isang bagong henerasyon, na idinisenyo para sa mga tinedyer at kabataan, kasama ang mga pagsusulit at literatura na nauugnay sa paksa, kung saan makakahanap ka ng mga tip at rekomendasyon batay sa mga resulta ng pagsubok.
Tradisyunal na eksibisyon - isang eksibisyon, ang pangunahing elemento kung saan ay isang libro, at pangunahing layunin— pagsisiwalat ng mga nilalaman ng koleksyon ng aklatan sa iba't ibang aspeto. Kadalasan, ito ay mga pampakay at genre na mga eksibisyon at mga eksibisyon sa panonood.
GBOU SPO College of Services No. 32
Malayang gawain sa kasaysayan Blg. 5:
Paksa: "Russia noong ika-19 na siglo"
Nakumpleto ang gawain
pangkat na mag-aaral
Gunashov Marat
Sinuri ng guro
Ayon sa kasaysayan
Asamova Irina Alekseevna
Moscow 2013
1. Address ng museo………………………………………………………………………… 3
2. Pangalan ng museo at lokasyon nito…………………….. 4
2.1. Kasaysayan ng paglikha ng museo …………………………………. 5-6
2.2. Maikling paglalarawan ng eksibisyon ng museo…………………… 7
2.3.Paglalarawan ng mga eksibit na nagustuhan mo………………… 8-12
2.4. Mga impresyon ng pagbisita sa museo……………………………… 13
Address ng museo.
State Historical Museum (GIM)
Address: 109012, Moscow, Red Square, 1.
Mga istasyon ng metro Ploshchad Revolutsii, Teatralnaya o Okhotny Ryad.
Pangalan ng museo at lokasyon nito.
Ang State Historical Museum (GIM) ay matatagpuan sa: 109012, Moscow, Krasnaya sq., 1
Direksyon: metro station Okhotny Ryad, metro station Ploshchad Revolutsii, metro station Teatralnaya.
Kasaysayan ng paglikha ng museo.
Itinatag sa pamamagitan ng utos ni Emperor Alexander II noong Pebrero 21, 1872. sa isang gusaling espesyal na itinayo ng arkitekto na si Sherwood. Ang eksibisyon ay batay sa mga eksibit mula sa Polytechnic Exhibition ng parehong taon. Ang mga miyembro ng imperyal na pamilya ay nagbigay din ng kanilang mga koleksyon ng sekular at relihiyosong sining sa museo.
Moscow City Duma noong Abril 1874 inilaan ang lupa para sa pagtatayo ng museo sa Red Square, kung saan ang gusali ng Zemstvo Prikaz, ang unang parmasya sa Russia, isang Chinese restaurant at ang Moscow University ay dating matatagpuan. Ayon sa mga resulta ng kumpetisyon para sa disenyo ng gusali ng museo, ang proyekto ng V.O Sherwood at A.A. Nagpatuloy ang konstruksyon noong 1875-1881. Ang gusali ay dinisenyo sa istilong Ruso, tulad ng isang fairy-tale tower na may mga tolda at turrets.
Ang orihinal na proyekto ay dapat na isama ang imahe ng arkitektura ng Russia. Para sa layuning ito, ang mga fragment ng maraming sikat na gusali ng Russia noong ika-16-17 siglo ay ginamit sa disenyo.
Oktubre 27, 1917 malapit sa gusali ng Historical Museum ay nagkaroon ng sagupaan sa pagitan ng mga rebolusyonaryong sundalo ng Dvina (dating mga bilanggo ng Dvina prison, kung saan sila ay ikinulong dahil sa pagsasalita laban sa digmaan at pansamantalang pamahalaan) at Kremlin cadets. Ang parisukat ay umalingawngaw sa mga putok ng baril, at marami sa mga patay ang naiwan dito. Ang isang memorial plaque sa mga dingding ng museo ay nakatuon sa kanila.
Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, ang museo ay naging kilala bilang State Russian Historical Museum. Ang mga bagong awtoridad ay nag-organisa ng isang espesyal na komisyon upang muling ayusin ang museo, at bilang isang resulta ay nagkaroon ng banta ng pagkumpiska ng bahagi ng mga koleksyon.
Noong 1922 Ang Museum of Noble Life ng 40s ay idinagdag sa State Historical Museum, pati na rin ang mga saradong simbahan at iba pang mga gusali: "St. Basil's Cathedral Museum", "Museum of the Former. Georgian Church", "Museum ng Architectural Monuments ng Village of Kolomenskoye", "Museum of the Pafnutyev-Borovsky Monastery", "Genoese Fortress" sa Sudak sa Crimea, "Museum of the Alexander Monastery", Chambers of the Romanov Boyars, " Novodevichy Convent".
Mula noong 1928 ang gawain ng State Historical Museum ay naglalayon sa komunistang propaganda. At noong 1936-1937, na may kaugnayan sa pagbubukas ng isang bagong eksibisyon na nakatuon sa ika-20 anibersaryo ng Rebolusyong Oktubre, maraming mga pagpipinta at panloob na mga detalye ng mga bulwagan ang nawasak. Noong 1935 Ang mga double-head na agila at heraldic figure ng mga leon at unicorn ay nawala mula sa mga tore ng gusali.
Noong 1986 Ang State Historical Museum ay isinara para sa malalaking pagsasaayos. Ang layunin ay ibalik ang gusali sa makasaysayang hitsura nito, at ito ay lumitaw nang eksakto kung paano ito idinisenyo noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo. Ang hitsura ng State Historical Museum ay sa wakas ay naibalik noong Disyembre 2003, nang bumalik ang mga leon at unicorn sa mga tore ng gusali (ibinalik ang mga double-headed eagles noong 1997).
Maikling paglalarawan ng eksibisyon ng museo.
Hall 18.
Ang bulwagan na ito ay nakatuon sa paghahari ni Ivan the Terrible, kaya naman mayroon itong solemne at marilag na anyo. Ang gitnang bahagi ng bulwagan ay inookupahan ng isang kopya ng tinatawag na "Royal Seat" ni Ivan the Terrible, na ginawa noong 1551 para sa Assumption Cathedral sa Moscow Kremlin, kung saan nananatili ito hanggang ngayon. Ginampanan ng "Royal Place" ang papel ng isang simbolo ng autokratikong kapangyarihan ng mga soberanya ng Russia. Sa mga dokumento noong ika-16–17 siglo. tinatawag pa itong "trono", i.e. trono. Sa mga pakpak ng pinto nito ay mayroong teksto ng isang alamat na nagsasabi kung paano noong ika-12 siglo. Ang Grand Duke ng Kiev na si Vladimir Monomakh ay tumanggap ng state regalia bilang isang regalo mula sa Byzantine Emperor Constantine Monomakh, bukod sa kung saan ay ang sikat na Monomakh na sumbrero. Tatlong dingding ng "Royal Place" ay pinalamutian ng 12 relief na naglalarawan sa kuwentong ito. Ang "Royal Place" ay kinoronahan ng isang double-headed na agila. Ang simbolo na ito ng grand-ducal power, na pinagtibay noong ika-15 siglo. Si Ivan III, ay inilagay sa mga bagay na prinsipe, mga barya, mga selyo ng estado. Sa paglipas ng panahon, ang double-headed na agila ay nagsimulang makita bilang coat of arm ng estado ng Russia.
Nagreserba ka ng espasyo sa paparating na eksibisyon. Siyempre, pinili namin ang pinaka-binibisita. At maganda rin ang lokasyon. Ngunit ito ay kalahati lamang ng tagumpay. Upang tunay na mapansin ang iyong kumpanya, kailangan mo ng isang malikhaing paninindigan. Sasabihin sa iyo ng Protoplan kung ano ang kailangang isaalang-alang upang walang dumaan na bisita.
Kalimutan ang tungkol sa banal na palda ng mesa at mayamot na background ng kurtina. Bakit gumastos ng pera sa kanila kung hindi ito makakatulong sa iyo na tumayo mula sa karamihan ng mga exhibitors? Ang mga tao ay bihirang lumapit sa madilim, mahinang ilaw na kubol, na kamukha ng lahat ng iba, na parang kambal na kapatid. Dapat ipakita ng stand ang mga ideya at hanay ng iyong brand. At sa pamamagitan lamang ng pagsasama ng mga malikhaing ideya ng iyong koponan, lilikha ka ng isang bagay na makakaakit ng mga bagong kliyente sa iyo.
1. Gumamit ng branding sa iyong disenyo stand ng eksibisyon
Ang malakas na pagba-brand ay ang unang tuntunin ng diskarte sa marketing ng anumang kumpanya. Sinasalamin nito ang istilo ng iyong komunikasyon sa mga kliyente. Sa pamamagitan ng pagbibigay pansin sa pagba-brand, ipinapaalam mo sa mga tao kung bakit natatangi ang iyong negosyo at ang iyong alok. Ang pagba-brand ay hindi gaanong mahalaga kapag nagdidisenyo at gumagawa ng isang exhibition stand. Sa pamamagitan ng paglalagay ng label sa bawat elemento ng iyong paninindigan alinsunod sa istilo ng iyong kumpanya, lumikha ka ng maayos na hitsura na mahirap kalimutan. At higit sa lahat, pinapayagan mo ang iyong mga kasosyo at kliyente—kasalukuyan at hinaharap—na malaman ang tungkol sa iyong produkto o serbisyo sa unang tingin.
Gayunpaman, ang pagba-brand ng exhibition stand ay maaaring lumampas sa mga mahigpit na alituntunin na inireseta sa diskarte sa marketing. Minsan angkop na gumamit ng mga kulay at hugis na wala sa logo ng iyong kumpanya. Seryoso at propesyonal ba ang iyong kumpanya, o baka mapaglaro at palakaibigan? Siguro naghahayag ka ng mga ideya sa eco? Ang lahat ng ito ay dapat isaalang-alang kapag pumipili ng mga kulay at mga hugis para sa isang exhibition stand.
Dapat ay buhay ang tatak ng iyong kumpanya - dapat itong mabuhay sa eksibisyon, maging malapit hangga't maaari sa mga potensyal na customer. Lumikha ng isang kapaligiran na sumasalamin sa mga ideya ng iyong kumpanya. Halimbawa, ang isang malinis at simpleng disenyo ng stand ay sumasalamin sa seryosong saloobin ng kumpanya, at sa wastong pag-iilaw ng mga lugar ng stand, ito ay makakaakit ng pansin sa mga partikular na produkto. At kung magdaragdag ka ng interaktibidad - halimbawa, mga VR glass, kung saan makikita ng mga customer ang iyong mga produkto sa pagkilos, pagkatapos ay walang katapusan ang mga bisita sa eksibisyon.
2. Ayusin ang isang photo shoot upang maakit ang mga bisita sa eksibisyon sa stand ng iyong kumpanya
Isang elementarya, ngunit napaka-epektibong pamamaraan para maakit ang atensyon ng mga bisita sa eksibisyon sa isang mundong pinangungunahan ng mga selfie at Instagram. Kung ang iyong badyet ay nagbibigay-daan para sa isang photo booth, mahusay. Kung hindi, kung gayon ang isang simple ngunit de-kalidad na disenyo ng karton sa anyo ng isang frame ng larawan na may maliwanag na disenyo at isang maliit ngunit kapansin-pansing logo ng iyong kumpanya ay magdadala sa iyo ng napakalaking trapiko. Nakakatulong ang Photography na masira ang yelo kapag nakakakilala ng mga bagong tao at ginagawang posible na simulan ang isang kaswal na pakikipag-usap sa isang tao na maaaring maging kliyente mo sa lalong madaling panahon. Ang perpektong backdrop ng larawan ay ginagawang isang interactive na mapagkukunan ng entertainment ang iyong exhibition stand.
Sa halip na isang frame ng larawan, maaari kang gumamit ng isang maaaring iurong na banner na may background ng larawan, na hindi lamang magkakaroon ng maliwanag na larawan, kundi pati na rin ng isang logo na may impormasyon ng negosyo, halimbawa, isang address ng website. Upang magpasya kung ano ang dapat na nasa banner, mag-brainstorm kasama ang iyong koponan, hayaan silang, batay sa kanilang karanasan sa pakikipag-usap sa mga kliyente, makabuo ng mga ideya na maaaring makaakit ng "karaniwang" bisita sa eksibisyon, itigil ang kanilang tingin sa larawan, tandaan ito at iyong tatak.
Maaari mong maakit ang pansin sa pagkakataong kumuha ng mga larawan sa eksibisyon sa tulong ng mga animator. Maghanda ng mga nakakatuwang props na maaari mong ibigay sa mga bisita, o kahit na mga costume na bagay na akma sa istilo ng iyong kumpanya. Gusto ng lahat na kumuha ng litrato kasama ang fitness lady sa eksibisyon nutrisyon sa palakasan o may karakter ng video game sa isang electronics expo. Maaari mong gawing tunay na bagay ang isa sa iyong mga elemento ng disenyo ng banner para makaugnayan ito ng mga tao at makakuha ng “3D na karanasan.” Ito ay tiyak na hindi malilimutan.
Kumuha ng mga larawan at i-post ang mga ito sa iyong mga social network na may ilang nakakaakit na hashtag. Ipapakita nito sa mga customer na hindi ka walang kaluluwang korporasyon at mayroon kang personal na koneksyon sa kanila. I-tag ang mga tao sa mga larawan para makita ng kanilang mga kaibigan ang mga post na ito - mapapalawak nito ang iyong audience.
At kung gusto mong mangolekta ng database, hilingin sa mga bisita sa eksibisyon na mag-iwan sa iyo ng isang email address upang maipadala mo sa kanila ang mga larawan. Hayaang may mga flag ang iyong exhibition stand o ilang iba pang elemento kung saan ilalagay ang mga address ng iyong website at mga pangalan ng social media account na may kahilingang mag-subscribe sa iyong kumpanya o maging sa isang newsletter tungkol sa mga diskwento sa mga produkto.
Ang lahat ng mga simpleng hakbang na ito ay magbibigay-daan sa iyong kumpanya na manatiling nakikipag-ugnayan at makipagtulungan sa iyong madla pagkatapos ng eksibisyon.
Mayroong iba pang mga paraan upang epektibong gamitin ang social media sa isang trade show upang maakit ang mga tao sa iyong booth. Ngunit kailangan mong simulan ang pakikipagtulungan sa kanila bago ang kaganapan upang lumikha ng isang larangan ng impormasyon at kaguluhan sa paligid ng iyong pakikilahok sa eksibisyon. Gumawa ng mga orihinal na hashtag para sa iyong mga post upang madaling mahanap ng mga user ang iyong mga post sa Internet. Alamin mula sa mga organizer ng exhibition kung magkakaroon ng sariling hashtag ang proyekto. Gamitin mo rin yan. At lumikha ng isang natatanging tag para sa iyong stand.
Sabihin sa mga bisita sa eksibisyon sa hinaharap kung anong mga kakaibang eksibit ang makikita sa iyong stand, ibahagi ang iyong ideolohiya sa tatak at istilo ng negosyo, at subukang kumbinsihin ang mga tao na pumunta sa iyong stand sa eksibisyon.
Sa kaganapan, patuloy na gumamit ng social media - lumikha ng buzz. Mag-publish ng mga larawan at teksto tungkol sa kung anong mga kaganapan ang iyong nilalahukan sa panahon ng eksibisyon, kung ano ang iyong itinatanghal, kung anong mga promosyon ang iyong inaayos sa iyong stand, at ibahagi ang iyong mga impression. Mag-stream nang live mula sa eksibisyon gamit ang isang regular na smartphone sa Facebook Live at mag-imbita ng mga manonood sa iyong stand. Ang isang mensahe tungkol sa iyong broadcast ay makikita ng lahat ng hindi naka-subscribe sa iyong account. Hikayatin ang iyong mga mambabasa at bisita na gamitin ang iyong mga hashtag upang maikalat ang salita.
Gumamit ng mga geotag sa iyong mga post, mag-tag na may mga aktibong link sa pamamagitan ng @ the exhibition center, ang organizer ng exhibition, at posibleng ilang bisita.
4. Anyayahan ang mga bisita sa eksibisyon na pumunta sa iyong stand
Ang disenyo ng iyong exhibition stand ay direktang nakakaapekto sa komunikasyon sa mga bisita. Ang isang mahabang "bar counter" sa harap ng stand ay lumilikha ng isang malinaw na hangganan sa pagitan mo at ng trapiko, pinapanatili nito ang mga tao sa malayo. Ikaw ay nasa isang panig, ang mga kliyente ay nasa kabilang panig. At ito ay madalas na lumilikha ng isang hadlang sa komunikasyon.
Alisin ang counter at lumikha ng espasyo kung saan pisikal na makapasok ang mga bisita. Mag-install ng isang interactive na display o hindi bababa sa isang monitor, salamat sa kung saan ang mga bisita ay maaaring makatanggap ng impormasyon tungkol sa iyong kumpanya, kahit na sila ay dumadaan lamang. Subukang maglagay ng mga rack o istante sa loob ng iyong stand, maglagay ng mga produkto sa kanila na maaari mong hawakan sa iyong mga kamay, at maglatag ng mga buklet. Ang isa pang functional na opsyon ay isang stand na may isang tablet, sa screen kung saan maaaring ipakita ang isang katalogo o pagtatanghal ng video.
5. Mag-alok sa eksibisyon kung ano ang gusto ng lahat ng iyong mga kliyente
Ang perpektong libreng giveaway ay hindi lamang magpapasikat sa iyong brand hangga't maaari sa eksibisyon, ngunit makakaakit din ng malaking bilang ng mga bisita sa iyong stand - lahat sila ay maghahangad ng "bagay" na ito na nakikita nila sa mga kamay ng iba pang mga bisita sa eksibisyon. Kung ang iyong kumpanya ay nagtatrabaho sa larangan ng paghahardin at disenyo ng landscape, bigyan ang mga tao ng mga punla, bulaklak, at bag ng mga buto. Para sa isang eksibisyon ng kotse, ang mga espesyal na salamin sa pagmamaneho ay angkop - para sa mga premium na kliyente, pati na rin ang mga sticker ng kotse na magagamit sa bawat kumpanya o mga orihinal na interior freshener.
Sa panahong ito ng teknolohiya, ang kakayahang i-charge ang iyong telepono nang libre sa iyong booth ay isa pang makapangyarihang tool upang maakit ang mga bisita. Ang mga exhibitor ay gumugugol ng maraming oras sa kanilang mga smartphone, pagsuri sa email at mga social network at pagtawag sa opisina. Mabilis na maubusan ng singil ang mga gadget, at ang pag-recharge ay tumatagal ng oras na maaaring gugulin ng mga bisita sa iyong stand. Mag-set up ng istasyon na may mga cord para sa iba't ibang device, tatak ito, at habang sinisingil ng iyong mga bisita ang kanilang mga gadget, huwag mag-atubiling sabihin sa kanila ang tungkol sa iyong kumpanya.
6. Mag-isip nang malaki upang maakit ang trapiko sa iyong kinatatayuan
Maaari kang gumawa ng isang kaakit-akit na exhibition stand na may karaniwang taas, ngunit ang mga stand na makikita mula sa malayo ay nakakaakit ng napakalaking atensyon. Isama ang mga bahagi na itinakda sa itaas ng mga pamantayan, kung paano sila magiging beacon ng iyong negosyo.
Ang mga flag, display, streamer, istruktura - static, kumikinang, gumagalaw - ay malinaw na nakikita mula sa malayo, at gustong malaman ng mga bisita kung ano ang nasa ibaba. Ang mga vinyl banner ay nasuspinde mula sa kisame, isang malaking screen na may isang pang-promosyon na video - lahat ng ito ay gagana nang perpekto. Siyempre, ang pag-install ng gayong mga istruktura sa isang stand ay nangangailangan ng mahusay na logistik at pagsunod sa mga teknikal na pamantayan. Samakatuwid, siguraduhin kung ang mga organizer ng eksibisyon ay maaaring ipatupad ang iyong ideya.
7. Gumawa ng kakaibang alok sa eksibisyon
Ang isang espesyal na alok para lamang sa mga exhibitor ay isang mahusay na paraan upang hikayatin ang mga customer na pumunta sa iyong stand at isara ang deal sa parehong araw. Nagdudulot ng kaguluhan ang mga diskwento, na nakakaakit ng mas maraming tao. Ang mga maaaring bumili pa rin ng iyong produkto o serbisyo ay makakatanggap ng malakas na insentibo upang makatipid. At ang mga hindi nakayanan ay nakuha ang pagkakataong ito.
Upang pigilan ang iyong alok na magmukhang isang giveaway, ipakita ang deal sa isang propesyonal na paraan na tumutugma sa seryosong imahe ng iyong kumpanya. Maaari mong ipaalam ang iyong promosyon, halimbawa, gamit ang isang mahusay na disenyong digital sign - ang kalamangan ay magagamit mo ito nang paulit-ulit.
8. Ipakita ang iyong produkto sa aksyon sa isang trade show
Kung nagpapakita ka ng isang partikular na pisikal na produkto sa isang trade show, siguraduhing ipakita ang mga kakayahan nito sa mga bisita. Hayaan silang makita kung ano ito, kung paano ito nakabalangkas at kung paano ito gumagana. Hayaang magsalita ang produkto para sa sarili nito. Ang ganitong pag-install ay maaaring tumakbo nang tuluy-tuloy, nakakaakit ng mga bisita, o maaari mong ayusin ang mga presentasyon sa isang tiyak na oras - huwag kalimutang ipaalam sa publiko ang tungkol dito.
Kung maaari, hayaang subukan ng mga bisita sa trade show ang produkto mismo. Gayunpaman, kung nagbebenta ka ng isang bagay na malakihan, tulad ng makinarya sa agrikultura, ang isang video kung paano gumagana ang isang combine harvester sa bukid ay isang angkop na alternatibo. I-play ang video sa isang loop at hayaan itong maglaro sa buong eksibisyon.
9. Alagaan ang pag-iilaw ng iyong kinatatayuan
Ang liwanag sa mga exhibition hall ay hindi palaging perpekto, ngunit kahit na ang pinakamodernong exhibition center ay hindi makakapagbigay sa iyo ng indibidwal na ilaw para sa iyong exhibition stand. At ito ay isang napakahalagang punto. Ang pagsasama ng malikhaing pag-iilaw sa iyong disenyo ay ginagawang mas nakikita at kaakit-akit ang iyong paninindigan, na tumutulong na i-highlight ang ilang partikular na lugar at kahit na maimpluwensyahan kung saan nakatuon ang atensyon ng mga bisita.
10. Gawin itong interactive sa iyong exhibition stand
Ang isang interactive na exhibition stand ay nagbibigay sa mga bisita ng pagkakataon na gumawa ng isang bagay, makipag-ugnayan sa produkto at brand, na ginagawang hindi malilimutan ang pagbisita sa stand at ang kumpanya. Ang pagsubok sa isang produkto, paglalaro, pagpapatakbo ng paligsahan, o pamimigay ng mga regalo, lahat ay mahusay. Mayroong ilang mga simpleng laro na maaaring laruin sa isang eksibisyon. Ang format na ito ng pakikipag-ugnayan sa mga kliyente ay lumilikha ng isang nakakarelaks na kapaligiran, nagbibigay-daan sa iyo upang makapagpahinga at magsimula ng produktibong komunikasyon.
Ang isa sa mga pinaka-epektibong laro sa eksibisyon ay isang analogue ng Easter egg hunt. Bago ang pagbubukas ng eksibisyon, ilagay ang mga may tatak na mga postkard sa iba't ibang mga punto ng pavilion. Dapat makatanggap ng premyo ang lahat ng makakahanap ng iyong Easter egg. Upang matanggap ito, kailangan lang ng isang bisita na pumunta sa iyong stand na may dalang postcard. Babala na mag-aayos ka ng isang "pangangaso" nang maaga - sa mga social network, sa website. Gumamit ng mga thematic na tag sa iyong mga post.
Ang ilang higit pang mga tip para sa paghahanda ng iyong pangarap na exhibition stand
●Simulang ihanda ang ideya at konsepto ng iyong paninindigan sa lalong madaling panahon - anim na buwan bago ang eksibisyon, upang magkaroon ka ng sapat na oras upang ayusin ang lahat.
●Pag-aralan ang iyong mga kakumpitensya, ang kanilang mga paninindigan, tingnan kung ano ang maaari mong matutunan at gawin nang mas mahusay.
●Maging pare-pareho: Ang isang madaling paraan upang pagsama-samahin ang mga elemento ng iyong booth ay ang pagtugma ng mga kulay, font, at pangkalahatang hitsura sa branding ng iyong kumpanya.
●Mamuhunan sa kalidad at karanasan ng gumagamit: Ang mga de-kalidad na materyales na ginamit sa pagtatayo ng stand at mga souvenir ay napakahalaga para sa tamang karanasan para sa mga bisita sa eksibisyon.
●Sanayin ang iyong mga staff ng booth upang maging handa sila hangga't maaari para sa anumang maaaring mangyari sa trade show. Ipaliwanag sa eksibisyon kung paano anyayahan at hawakan ang atensyon ng mga bisita, kung ano ang sasabihin at kung paano. Sa huli, ang gawain ng mga exhibitor sa isang eksibisyon ay hindi gaanong mahalaga kaysa sa mismong stand. Hayaang tuparin ng iyong mga empleyado ang mensahe ng iyong brand.
● Mahusay na pagpaplano ng eksibisyon. Siguraduhin na sapat na oras ang inilalaan para sa gawain ng paghahanda ng exhibition stand. Ang tool sa paghahanda ng eksibisyon ay makakatulong sa iyo na makayanan sa isang pag-click. Gagawin ng ExpoPlanner ang iyong plano sa paghahanda ng eksibisyon na may mga gawain at solusyon para sa iyo. Bilang magandang bonus, ang lahat ng mga deadline ng gawain ay nakatakda na sa mga deadline ng Organizer, at maaari ka ring magdagdag ng mga karagdagang gawain sa ExpoPlanner o mag-edit ng mga awtomatiko. Sa ganitong paraan, ang mga may karanasang exhibitors ay makakatipid ng hanggang 70% ng oras sa buong proyekto. Inirerekumenda namin ang pagbisita
