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"고대 메소포타미아"라는 주제로 "예술" 분야를 발표합니다. 인터플루브 메소포타미아 MHC의 예술 문화




IV-I 밀레니엄 BC. 이자형. 큰 강인 티그리스 강과 유프라테스 강 하류에는 고급 문화를 지닌 사람들이 살았으며, 그들에게 수학적 지식의 기초와 시계 다이얼을 12개 부분으로 나누는 기술이 있었습니다. 여기에서 그들은 행성의 움직임과 지구 주위의 달의 공전 시간을 매우 정확하게 계산하는 방법을 배웠습니다. 메소포타미아에서 그들은 벽돌을 건축 자재로 사용하고, 늪지의 물을 빼고, 운하를 깔고 관개 밭을 만들고, 과수원을 심고, 물레와 물레를 발명하고, 배를 만드는 등 가장 높은 탑을 짓는 방법을 알고, 물레질과 직조 방법을 알고 있었습니다. , 구리와 청동으로 도구와 무기를 만들었습니다. 메소포타미아 사람들의 풍부한 신화는 유럽과 아시아의 문화에 큰 영향을 미쳤습니다. 그 후, 그들의 전설 중 일부는 성경의 일부가 되었습니다.

설형문자의 예

2200-2000 기원전 이자형.

건축과 달리

바빌론. 재건

바빌론의 공중정원

질문 검토:

3. 기원전 4~1천년 동안 고대 아시아 나르 문화의 뛰어난 업적은 무엇입니까? 이자형. 큰 강인 티그리스 강과 유프라테스 강 하류에는 고급 문화를 지닌 사람들이 살았으며, 그들에게 수학적 지식의 기초와 시계 다이얼을 12개 부분으로 나누는 기술이 있었습니다. 여기에서 그들은 행성의 움직임과 지구 주위의 달의 공전 시간을 매우 정확하게 계산하는 방법을 배웠습니다. 메소포타미아에서 그들은 벽돌을 건축 자재로 사용하고, 늪지의 물을 빼내고, 운하와 관개 밭을 만들고, 과수원을 심고, 물레와 물레를 발명하고, 배를 만드는 등 가장 높은 탑을 짓는 방법을 알고, 물레질과 직조 방법을 알고 있었습니다. , 구리와 청동으로 도구와 무기를 만들었습니다. 메소포타미아 사람들의 풍부한 신화는 유럽과 아시아의 문화에 큰 영향을 미쳤습니다. 그 후, 그들의 전설 중 일부는 성경의 일부가 되었습니다.

수메르인들은 주로 이집트보다 약 200-300년 더 일찍 이곳에서 발생한 글쓰기의 발명으로 인해 세계 문화의 역사에 들어갔습니다. 원래는 그림 문자였습니다. 그들은 부드러운 점토에 "판"을 썼는데, 이를 위해 갈대나 나무 막대기를 사용하여 젖은 점토에 누르면 쐐기 모양의 자국이 남도록 날카롭게 했습니다. 그런 다음 정제가 발사되었습니다. 처음에는 오른쪽에서 왼쪽으로 썼는데 오른손이 쓴 내용을 가리기 때문에 불편했습니다. 점차적으로 우리는 왼쪽에서 오른쪽으로 보다 합리적인 글쓰기로 옮겨갔습니다.

부드러운 점토와 갈대 필기용 막대기로 만든 “판”

설형문자의 예

종교는 공공 생활에서 큰 역할을 했습니다. 메소포타미아에는 장례 숭배가 발달하지 않았으며 부활과 불멸에 대한 생각도 없었습니다. 죽음은 불가피하고 자연스러운 것처럼 보였습니다. 오직 지상의 삶만이 현실이었습니다. 생명을 위한 이 투쟁에서 신들은 사람을 도와줄 수 있으며, 그들을 달래고 섬김을 받아야 합니다. 메소포타미아에서는 천체, 물, 기타 자연의 힘이 신격화되었습니다.

엔릴 신(바람과 물의 신)은 가장 위대한 신 중 하나이며, 하늘의 신 아누(Anu)와 대지의 여신 키(Ki)의 아들입니다. 엔릴은 다산의 신이다. 고대 수메르인의 신화에 따르면 엔릴은 하늘과 땅을 나누고 사람들에게 농업 도구를 주고 가축 사육과 농업을 발전시키고 문화를 소개했습니다. 그러나 그는 좋은 것만을 그에게 돌리는 것이 아닙니다. 엔릴은 사람들의 어리석음에 대한 교훈을 주기 위해 그들에게 자연재해를 보냈고, 길가메시 서사시에서는 엔릴이 모든 인류를 멸망시키기 위해 세계적인 홍수를 시작한 자였다고 언급됩니다. 엔릴은 종종 교활하고 사악하며 잔인한 신으로 묘사됩니다. 그의 아내 닌릴(Ninlil)은 뛰어난 아름다움과 지성을 지닌 여신이었습니다. 그는 또한 달의 신 Nannu, 지하 요소 Norgal의 신, 전사 Ninurta 및 Namtar 신의 대사라는 아들을 낳았습니다.

이집트에 비해 메소포타미아 사람들의 예술 기념물이 우리에게 도달한 경우는 거의 없습니다. 티그리스강과 유프라테스강 계곡에는 돌이 하나도 없었습니다. 건축 자재그들은 수명이 짧은 원시 벽돌을 사용했습니다. 사원, 집, 성벽은 점토로 만들어졌습니다. 이전에 아름다운 도시였던 진흙과 쓰레기 산만이 오늘날까지 살아 남았습니다. 그러나 발견된 유적을 토대로 이집트와 마찬가지로 이곳에서도 기념비적인 건축물이 주도적인 역할을 했다는 결론을 내릴 수 있습니다.

메소포타미아 도시의 중심은 수호신의 사원이었으며 그 옆에는 소위 지구라트라고 불리는 다단계 탑이 서 있었습니다. 지구라트는 넓고 완만한 경사로로 연결된 3~7개의 테라스를 가질 수 있습니다. 맨 꼭대기에는 신의 안식처인 성소가 있었습니다. 그곳에는 헌신한 성직자들만이 허락되었습니다. 지구라트의 앞면은 구운 벽돌로 만들어졌고, 각 층은 검정색, 빨간색, 흰색 등 고유한 색상으로 칠해졌습니다. 테라스 지역은 인공 관개 시설을 갖춘 정원으로 채워졌습니다. 엄숙한 예배가 진행되는 동안 신들의 행렬이 성전 경사로를 따라 성소로 올라갔습니다. 지구라트는 종교적인 건물일 뿐만 아니라 일종의 고대 관측소이기도 했습니다. 지구라트 꼭대기에서 사제들은 행성과 별을 관찰했습니다. 사원은 지식의 중심지였습니다. 메소포타미아 건축에 대한 명확한 아이디어는 2200-2000년에 지어진 달의 신 난누(Nannu)의 보존된 지구라트의 2/3에서 제공됩니다. 기원전. 고대 우르에서. 세 개의 계단이 올라가면서 점점 가늘어지는 세 개의 거대한 테라스는 여전히 장엄한 인상을 줍니다.

지구라트는 계단식 사원이다. 재건

우르에 있는 달의 신 난나의 지구라트

2200-2000 기원전 이자형.

건축과 달리

메소포타미아의 미술은 상대적으로 열악하고 원시적으로 보입니다. 기원전 3천년 초에 만들어진 수메르 조각의 아름다운 예가 오늘날까지 살아 남았습니다. 이자형. 매우 일반적인 유형의 조각품은 소위 숭배자였습니다. 손을 가슴에 접고 앉거나 서서기도하는 사람의 동상입니다. 캐릭터의 다리는 매우 튼튼하며 둥근 베이스 위에 평행하게 그려져 있습니다. 신체에는 별로 관심을 기울이지 않으며 단지 머리를 받치는 받침대 역할만 합니다. 얼굴은 일반적으로 신체보다 더 조심스럽게 만들어졌지만 특정 관례를 준수해야 했기 때문에 코, 눈, 귀가 강조되었습니다. 큰 귀(수메르인의 경우 - 지혜의 용기), 크게 뜬 눈, 탄원하는 표현이 마법적 통찰력의 놀라움과 결합되고, 기도하는 몸짓으로 접힌 손. 이것은 모든 것을 듣고 모든 것을 보는 인간의 이미지를 만들었습니다. 일반적으로 숭배자의 어깨에 비문이 새겨져 소유자가 누구인지 나타냅니다. 첫 번째 비문이 지워지고 나중에 다른 비문으로 대체된 곳이 발견된 것으로 알려져 있습니다.

아시리아가 부상하는 동안 도시는 수많은 탑이 있는 높은 성벽으로 둘러싸인 강력한 요새였습니다. 도시 전체는 왕의 궁전이라는 강력한 성채에 의해 지배되었습니다. Dur-Sharrukin(기원전 8세기)에 있는 왕 사르곤 2세의 궁전에서 이에 대한 아이디어를 얻을 수 있습니다. 18 헥타르의 도시 전체 면적으로 궁전은 10 헥타르를 차지했습니다. 그것은 전차가 지나갈 수 있는 넓은 경사로가 있는 14m 높이의 인위적으로 세워진 플랫폼 위에 솟아 있었습니다. 궁전에는 주거실, 다용도실, 접견실, 종교 건물 등 200개가 넘는 방이 있었습니다. 궁전 입구 측면에는 사람의 머리와 독수리 날개를 가진 날개 달린 황소 "셰두"의 5m 동상이있었습니다. 이들은 왕과 그의 집을 지키는 수호천사들이었습니다. 흥미롭게도 이 조각상에는 다리가 5개 있어서 보는 사람을 향해 움직이는 듯한 착각을 불러일으켰습니다. 가장 좋아하는 주제는 전쟁과 승리의 잔치, 야생 동물 사냥, 왕과 귀족의 엄숙한 행렬입니다.

Dur-Sharrukin Shedu의 사르곤 2세 왕의 궁전

바빌론이 새롭게 부상하는 동안 국가의 수도는 번성하는 요새 도시로 변했습니다. 헤로도토스에 따르면, 두 대의 전차가 바빌로니아 성벽 위에서 자유롭게 이동할 수 있었습니다. 이슈타르 문에서 시내 중심까지는 흰색과 빨간색 타일로 이루어진 넓은 도로가 이어져 있습니다. 이중 문 자체는 뛰어난 건축물이었습니다. 아치형 통로가 있는 높은 총안 모양의 탑은 다양한 색상의 타일 모자이크로 장식되었습니다. 웅장한 프리즈는 도시의 수호자인 환상적인 사자와 그리핀의 행렬을 묘사했습니다. 바빌론에는 53개의 신전이 있었는데, 그 중 가장 장엄한 신전은 도시의 수호신 마르둑(Marduk)의 지구라트였으며, 그 성소는 높이가 90m에 달했고, 그 안에는 무게가 약 2.5톤에 달하는 마르둑의 황금 조각상이 있었습니다. 역사상 이 장엄한 건축물은 바벨탑이라는 이름으로 불렸습니다.

바빌론. 재건

그리스인들은 세미라미스 여왕의 유명한 “공중정원”을 세계 불가사의 중 하나로 여겼습니다. 구조적으로는 4개의 계층 플랫폼으로 구성된 피라미드였습니다. 그들은 최대 25m 높이의 기둥으로 지탱되었습니다. 관개수의 누출을 방지하기 위해 각 플랫폼의 표면을 먼저 아스팔트와 섞인 갈대 층으로 덮은 다음 두 겹의 벽돌과 납 슬래브를 그 위에 놓았습니다. 그 위에는 다양한 허브, 꽃, 관목 및 나무의 씨앗이 심어진 비옥 한 토양의 두꺼운 카펫이 깔려 있습니다. 피라미드는 항상 꽃이 피는 녹색 언덕과 비슷했습니다. 파이프는 기둥 중 하나의 공동에 배치되었으며, 이를 통해 유프라테스의 물이 펌프를 통해 정원의 상위 계층으로 지속적으로 공급되었으며, 그곳에서 물이 하천과 작은 폭포로 흘러 하위 계층의 식물에 관개되었습니다.

바빌론의 공중정원

지구상에서 가장 오래된 문화 중 하나인 메소포타미아 문화는 그 독창성에 대해 아는 모든 사람을 놀라게 합니다. 독창적인 문자 체계, 높은 수준의 법 발전, 메소포타미아의 서사적 전통은 이후 세계 문화의 발전에 큰 영향을 미쳤습니다.

질문 검토:

1. 고대 메소포타미아의 건축적 특징은 무엇입니까? 사원과 도시 건축의 가장 중요한 성과에 대해 말씀해 주시겠습니까?

2. 메소포타미아 시각 예술의 주요 주제를 확인합니다. 어떤 상황과 이유 때문입니까?

3. 고대 아시아 나르 문화의 뛰어난 업적은 무엇입니까?

메소포타미아 국가의 예술. 수메르. 아시리아. 바빌론. 페르시아

2학년

프레젠테이션을 준비했습니다

미술 선생님

MBU DO DSHI a. 타흐타무카이

재스테 사이다 유리에브나


  • 최초의 세계 문명은 메소포타미아, 고대 이집트, 인더스 계곡 및 고대 중국이었습니다. 비옥한 해안 토양 덕분에 사람들은 농업에 성공적으로 참여할 수 있었기 때문에 다른 주요 문명도 큰 강 근처에서 일어났습니다.

  • 첫 번째, 기원전 4천년에 고대 메소포타미아 국가가 탄생했습니다. 북쪽의 코카서스와 남쪽의 페르시아만 사이, 서쪽의 시리아 대초원과 동쪽의 이란 산악 지역 사이에 위치한 국가입니다. 현대 이라크의 영토). 이 나라는 티그리스 강과 유프라테스 강이라는 두 개의 큰 강이 북쪽에서 남쪽으로 가로지릅니다. 이 강들은 강의 퇴적물 덕분에 비옥한 계곡을 만들었고 메소포타미아 국가와 이웃 국가를 연결하는 좋은 교통로 역할을 했습니다.
  • 메소포타미아는 '강 사이의 땅'이라는 뜻이다. 기원전 5천년경. 티그리스강과 유프라테스강의 비옥한 강둑에 형성된 메소포타미아의 농업 공동체는 정점에 이르렀습니다. 남쪽에 수메르 왕국이 형성되었습니다.

수메르와 아카드


수메르와 아카드

메소포타미아의 가장 오래된 도시(기원전 4천년) - 우루크(기원전 2~3천년 재건)

  • 수메르인과 아카드인은 기원전 4~3천년에 메소포타미아의 독특한 역사적, 문화적 모습을 창조한 두 고대 민족입니다. 이자형. 수메르인의 기원에 관한 정확한 정보는 없습니다. 그들이 기원전 4천년 이전에 남부 메소포타미아에 출현했다는 것만 알려져 있습니다. 이자형. 유프라테스 강에서 운하 네트워크를 깔고 황폐한 땅에 물을 대고 그 위에 우르, 우루크, 니푸르, 라가쉬 등의 도시를 건설했습니다. 각 수메르 도시는 자체 통치자와 군대가 있는 별도의 국가였습니다.

  • 도시마다 서로 다른 신을 믿었습니다. 그들은 꼭대기에 사원이 있는 다단계 탑인 지구라트(“신들의 집”)를 건설했습니다. 최초의 지구라트는 우르에 건설되었습니다.
  • 신들은 도시의 후원자였습니다. 한 도시에서는 태양의 신인 Shamash, 다른 도시에서는 Moon Sin의 신이었습니다. 그들은 Ea 신을 존경했습니다. 결국 그는 밭에 수분을 공급하고 사람들에게 빵과 생명을줍니다. 사람들은 풍부한 곡물 수확과 자녀의 탄생을 요청하면서 다산과 사랑의 여신 이슈타르에게로 향했습니다.



  • 과학자 사제들은 수학을 공부했습니다. 그들은 숫자 60을 신성한 것으로 여겼습니다. 고대 메소포타미아 주민들의 영향을 받아 우리는 시간을 60분으로 나누고 원을 360도로 나눕니다. 수메르인들은 또한 숫자 12를 숭배했습니다. 그들은 특히 숫자 7을 숭배했습니다. 그들은 전체 우주와 같은 기호로 7을 지정했습니다. 이 숫자는 6가지 주요 방향(위, 아래, 앞, 뒤, 왼쪽, 오른쪽)과 이 카운트다운이 시작되는 위치를 나타냅니다. 수메르인, 바빌로니아인, 아시리아인의 사원에는 일곱 개의 계단이 있었고, 이 사원은 일곱 개의 가지가 있는 촛대로 밝혀졌으며, 일곱 개의 금속 등을 알고 있었습니다.

  • 수메르인들은 또한 독특한 형태의 글쓰기를 창조했습니다. 설형 문자.
  • 쐐기 모양의 표지판을 젖은 점토판 위에 날카로운 막대기로 눌러 놓은 다음 건조시키거나 불에 구워냈습니다.
  • 수메르의 글에는 법률, 지식, 종교적 신념 및 신화가 담겨 있습니다.

길가메시 서사시

  • 그 당시 가장 오래된 문학 기념물 중 하나는 아카드어로 된 길가메시 서사시(이전 수메르 텍스트에서 번역됨)입니다. 이 시는 기원전 2천년에 만들어졌습니다. 수메르 도시 우루크의 왕 길가메시는 여신과 반신의 아들로 시에 등장합니다. 용감하고 강합니다. 그는 신들과 함께 자신의 힘을 측정하고 불멸의 비밀을 배우기로 결정합니다. 12년 후 그는

그의 도시 우루크(뱀이 그에게서 불멸의 꽃을 훔쳤음)의 성벽으로 돌아와 그 성벽을 보고 그의 불멸성은 그가 그의 후손들에게 물려줄 장엄하고 아름다운 도시라는 것을 이해합니다.



수메르와 아카드

장 홍니안 . 사르곤 대왕 - 아카드 왕국의 탄생

  • 기원전 2370년경. 메소포타미아 북부 도시 아카드의 통치자 사르곤 1세는 수메르 왕국을 정복하고 200년 동안 지속되는 제국을 세웠다. 나중에 수메르 왕국과 아카드 왕국은 바빌로니아 함무라비 제국의 일부가 되었습니다.


  • 연료가 거의 없었고 벽돌은 굽지 않고 햇볕에 말렸습니다. 굽지 않은 벽돌은 쉽게 부서지기 때문에 수레가 꼭대기를 지나갈 수 있을 정도로 방어 성벽을 두껍게 만들어야 했습니다. 늪지대로 인해 건물은 인공 플랫폼, 즉 제방에 세워졌습니다. 기원전 3천년 중반부터 수메르인들은 건축에 아치와 둥근 천장을 최초로 사용했습니다.

우루크의 백색사원

우루크 레드 빌딩 표면의 장식 패턴 조각


절여신 닌후르삭(신들의 어머니와 숲이 우거진 산)

Imdugud와 사슴이 있는 Ninhursag 사원의 상인방 부조.

닌후르삭

우바이드에 있는 닌후르사그(Ninhursag) 사원. 초기 왕조 시대, 중간. 기원전 3천년

  • 또 다른 중요한 기념물은 우르에 있는 다산의 여신 닌후르삭(Ninhursag)의 작은 사원입니다. 동일한 건축 양식을 사용하여 지어졌지만 부조뿐만 아니라 원형 조각으로도 장식되었습니다. 벽의 벽감에는 걸어다니는 황소의 구리 조각상이 있었고, 프리즈에는 누워 있는 황소의 높은 부조가 있었습니다. 사원 입구에는 두 개의 나무 사자상이 있습니다. 이 모든 것이 사원을 축제적이고 우아하게 만들었습니다.

니네베 고대 사르곤의 머리

라가쉬(Lagash)시의 통치자 우르난체(Urnanche)의 부조

  • 예술 발전의 원재료는 돌이 아닌 점토였기 때문에 선의 부드러움은 점토의 가소성과 부드러움이 결정하는 것이지 모퉁이와 평면성을 결정하는 것은 아니다. 메소포타미아의 부조나 조각품은 조각이 아닌 손으로 조각한 것이므로 형상에 정면성이 없지만 조각품이든 부조품이든 볼륨감이 있다. 부조와 조각의 주제는 숭배 행렬, 신과 소통하는 왕과 사제, 적에 대한 전투와 승리, 왕에 의한 사원의 기초와 왕실 사냥입니다.

  • 수메르 조각품은 숭배적이고 헌신적이었습니다. 단 하나의 화보 캐논도 없었습니다. 그 사람은 비율과 초상화의 유사성을 정확하게 준수하지 않고 전통적이고 도식적으로 묘사되었으며 포즈, 몸짓 및 눈의 표현력이 매우 중요했습니다. 예를 들어 Lagash의 여성 조각품이나 남편과 아내의 조각품이 있습니다.
  • 더 자주 조각품은 사원에 배치하라는 명령을 받았으며 그곳에서 실제 소유자를 위해 신에게기도해야했습니다 (이러한 조각품은 숭배자) 그들의 큰 귀는 지혜를 상징했으며 또한 하나님 께서기도를 들으실 것임을 상징했습니다.
  • 가장 눈에 띄는 것은 눈이었는데, 그 눈은 크고 깊으며, 색깔 있는 돌로 덮여 있어 표정에 표현력을 더해 주었다. 손은 일반적으로 가슴에 접혀 있습니다. 조각품은 15-20cm로 작았습니다.


엔테메나(Entemena) 은화병의 문장학적 모티브.

  • 수메르 예술에는 동물의 이미지가 많이 포함되어 있습니다. 예를 들어, 우르 발굴에서 발견된 구리 부조와 라가쉬 왕 엔테메나의 은병에 한 주제가 등장합니다. 첫 번째는 입체 이미지가 그림의 위엄을 강조합니다. 이것은 옆모습이 아닌 정면의 독수리와 사슴 두 마리의 이미지입니다. 두 번째에는 사자 두 마리와 염소 두 마리를 추가하여 구성이 네 번 반복됩니다. 투쟁을 상징적으로 묘사했음에도 불구하고 동물들의 자세는 온통 차분하다.

꽃병 엔테메나~에서 라가쉬: 몸으로 만든 것 은, 구리 바닥.


  • 동물 조각에서는 힘과 위협이 뚜렷하게 강조됩니다. 일반적으로 이것은 황소이거나 짐승의 왕인 사자입니다. 분노한 이미지와 반짝이는 표정을 주기 위해 늘어진 혀와 밝은 색의 돌로 만든 눈으로 표현되었습니다.
  • 당시 예술가들은 동물의 이미지와 움직임을 매우 사실적으로 묘사했습니다.

수메르인들이 지구에서 처음으로 한 일은 다음과 같습니다.

  • 바퀴를 열었다
  • 물레를 발명했다
  • 청동 주조 방법을 배웠습니다 (주석이 필요하지만 자신의 땅과 주변 국가에서는 채굴되지 않았기 때문에 수메르 인은 인더스 계곡 사람들과 무역 관계를 맺고 그곳에서 주석을 가져 왔습니다).
  • 색유리 만드는 법을 배웠고,
  • 천문학의 발전에 기여했습니다(고대 달력 및 행성 관찰 - 따라서 농업 및 관개 작업의 정확한 관리).
  • 실용적인 수학을 발견했습니다(연, 월, 일의 길이 계산, 숫자 쓰기, 덧셈, 뺄셈, 곱셈, 나눗셈, 제곱 및 세제곱 표, 역수 표에 숫자를 사용하기 시작했습니다),
  • 발견된 기하학(기하학적 도형의 면적 계산, 숫자 "pi" 발견),
  • 도서관 카탈로그를 만들고,
  • 레시피 가이드를 제작하고,
  • 법률 코드를 작성하고,
  • 전문적인 군대를 창설했고,
  • 세계 최초의 미술 서적(일련의 점토판 형태) 등을 만들었습니다.

동시에, 그 당시의 삶은 일련의 지속적인 전쟁 속에서 지나갔다는 것을 이해해야 합니다. 평화를 사랑하는 왕은 없었습니다. 도시 국가들은 끊임없이 서로 경쟁했습니다.

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개별 슬라이드별 프레젠테이션 설명:

슬라이드 1개

슬라이드 설명:

메소포타미아 메오포타미아 지구라트 – 하나님의 집. 우르와 바빌론의 지구라트. 유약 벽돌과 리듬 패턴이 주요 장식 수단입니다. 이슈타르 문, 뉴 바빌론의 행렬 도로.

2 슬라이드

슬라이드 설명:

최초의 문명은 기원전 4000년경에 일어났습니다. 티그리스강과 유프라테스강 사이의 '비옥한 초승달' 지역에서 메소포타미아(메소포타미아)의 다채로운 문화에 생명을 불어넣습니다. 고대 농업 부족 공동체의 관례였던 이 문화는 지역 사회 관개를 기반으로 한 다산 보장이라는 주요 사항을 반영했습니다. 농업. 메소포타미아의 문화는 여러 시기로 나누어진다. 남쪽의 도시 국가 수메르와 북쪽의 아카드의 이름으로 기원전 4~2천년 메소포타미아 문화. 수메르-아카드어라고 불린다. 남쪽의 바빌론(기원전 1894-732년)과 북쪽의 아시리아(기원전 1380-625년)에 따르면 아시로-바빌로니아어입니다. 신바빌론은 신바빌로니아 문화, 즉 칼데아 문화(기원전 626~538년)를 일으켰고, 그 스타일은 페르시아의 예술적 전통에서 이어졌습니다.

3 슬라이드

슬라이드 설명:

인접한 땅이있는 작은 도시 국가에는 수메르-아카드 신들의 수많은 판테온의 일부인 일종의 다산 신인 자체 통치자와 후원자가있었습니다. 도시의 중앙 사원은 수호신에게 헌정되었습니다. 그 크기는 거대한 산, 계곡, 강 등 주변 세계의 규모에 따라 결정되었습니다. 염도가 높은 지하수가 표면으로 빈번하고 때때로 재앙적으로 상승하고 모래 폭풍으로 인해 계단이나 완만한 입구(경사로)가 있는 높은 플랫폼에 구조물을 건설해야 했습니다.

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이 땅에는 나무와 돌이 충분하지 않았기 때문에 사원은 깨지기 쉬운 원시 벽돌로 지어졌으며 지속적인 개조가 필요했습니다. 장소를 바꾸지 않고 동일한 플랫폼에 "신의 집"을 짓는 전통으로 인해 지구라트(서로 쌓인 입방체 볼륨으로 구성된 다층 사원)가 나타났습니다. 이후의 각 볼륨은 이전 볼륨의 둘레보다 작았습니다. 지구라트의 높이와 크기는 정착지의 오래됨과 신들에 대한 사람들의 친밀도를 증언하여 그들의 특별한 보호에 대한 희망을 제공합니다. 물이 솟아오르는 동안 건물을 보존할 뿐만 아니라 모든 측면에서 볼 수 있도록 하는 높은 플랫폼에 대한 아이디어는 메소포타미아 건축의 주요 특징, 즉 내부 공간에 대한 질량의 우세를 결정했습니다. 무거운 가소성은 벽면의 리드미컬한 부조와 빛나는 다색 유약 벽돌의 화려한 장식으로 인해 부드러워졌습니다.

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우르의 지구라트 에테멘니구루(기원전 21세기) - 수메르 달의 신 난나의 사원: 계단으로 연결된 4개의 입방체 기둥. 각 플랫폼의 벽에는 자개, 조개 껍질, 금속판 및 세라믹 못의 지그재그 패턴이 흐르는 수직 벽돌 돌출부가 있었고, 그 머리는 밝은 태양 광선에 붉게 번쩍였습니다. 검정색, 파란색, 황금빛 불꽃. 플랫폼의 넓은 부분은 석류, 포도, 장미, 자스민 등 욕조에 담긴 식물로 가득 차 있었습니다. 지하수에서 탈출하는 방법으로 발생한 이러한 "매달린 정원"은 나중에 아시리아와 바빌로니아 왕의 궁전 장식의 주요 하이라이트가되었습니다.

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에테메난키 지구라트(기원전 6세기) 신 바빌론의 신성한 영토에 세워진 바빌로니아의 태양신 마르둑(Marduk)의 사원. 하나님이 분노하여 하늘에 탑을 쌓기로 결정한 사람들의 언어를 어떻게 혼란스럽게 하셨는지에 대한 성경 전설에서 그것은 바벨탑이라고 불 렸습니다. 사원은 7개의 플랫폼으로 구성되어 있습니다. 각 플랫폼 벽의 수직 투영은 무거운 볼륨을 분쇄하여 실루엣이 하늘을 향해 올라가는 경향을 갖게 했습니다. 지구라트를 고리로 둘러싸는 경사로의 나선형은 추가 가벼움을 제공했습니다. 흰색, 검정색, 빨간색, 파란색, 노란색의 5개 하부 플랫폼의 눈부신 유약 덕분에 구조는 에테르에 떠 있는 멋진 유령의 모습을 취하면서도 기념비적인 웅장함을 잃지 않았습니다. 은판과 금판이 늘어선 마지막 두 플랫폼은 태양을 반사하여 윤곽선을 잃을 정도로 광채를 발산하며 빛나는 신의 화신처럼 보였습니다.

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아시리아와 바빌로니아 통치자들의 공공 건물과 궁전 역시 다채롭고 기념비적이었습니다. 엄격한 그래픽과 화려한 장식의 결합은 건축과 미술에 있어서 메소포타미아 스타일의 또 다른 특징입니다. 동시에 흰색, 검정색, 빨간색, 파란색, 노란색의 유약 벽돌에 동일한 부조를 반복적으로 재현하여 특별한 의식 리듬을 만들었습니다.

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이슈타르 문(기원전 6세기) 이슈타르 문의 강력한 직사각형 볼륨은 소위 히타이트 포털이라고 불리는 아치형 통로가 있는 정사각형 모양의 들쭉날쭉한 탑으로 확장되었으며 진한 파란색 타일로 덮여 있었습니다. 이 파란색 덩어리는 단조로운 구호 교대로 다소 부드러워졌습니다. 황금색은 신성한 황소를 묘사하고 유백색은 Marduk 신의 짐승을 재현합니다. 뱀 모양의 목에 작은 뿔이 달린 머리가 있고 앞 사자와 뒷 독수리가있는 환상적인 생물입니다. 발.

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문에서 성소까지 이어지는 행렬의 길은 벽으로 둘러싸여 있었고 역시 타일이 늘어서 있었습니다. 호화로운 붉은 갈기와 웃는 입을 가진 포효하는 커피색 사자가 청록색 들판을 위풍당당하게 가로질러 걸어갔습니다. 그들의 측정된 걸음걸이는 사람들이 성전으로 향하는 행렬을 반영하는 것 같았습니다.

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왕실 사냥(아슈르바니팔 왕의 궁전 구호) 기념비성과 화려한 장식성 외에도 메소포타미아 예술은 살아있는 자연을 묘사하는 데 있어서 극도의 정확성으로 구별되었습니다. 이것은 아시리아-바빌로니아 궁전의 벽 외부와 내부에 연속적인 카펫이 늘어선 설화 석고 판의 부조에서 볼 수 있습니다. 전투 장면, 선물 제물, 왕실 사냥, 재생되는 봄 자연의 신인 "생명 나무"를 사용하는 날개 달린 황소와 날개 달린 천재의 이미지를 기반으로 한 장식 패턴이 선호되었습니다.

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아시리아 부조에 있는 인간의 모습은 어깨, 다리, 얼굴이 완전히 또는 3/4 회전된 모습으로 묘사되었습니다. 동시에 메소포타미아 예술가들은 초상화의 유사성을 중요시하지 않고 아시아인 유형을 매우 정확하게 재현했습니다. 다부진 근육질의 인물, 무거운 아래턱이 있는 큰 머리, 새의 부리처럼 튀어나온 매부리코, 얇고 구불구불한 입술, 낮은 경사진 이마와 시청자를 바라보는 커다란 눈. 왕은 긴 곱슬 수염, 굵은 머리카락, 또한 말려 어깨 위로 떨어지는 머리카락, 강력한 몸통, 프린지와 무거운 술이 달린 수 놓은 천으로 만든 고급스럽게 장식 된 옷으로 알아볼 수 있습니다.

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결론 메소포타미아 민족의 특징인 왕권의 신격화와 신 숭배로 인해 그들에게 헌정된 기념비적인 지구라트가 건설되었으며, 이는 메소포타미아 예술의 획기적인 현상이 되었습니다. 동시에 모든 권력이 왕의 손에 집중되었기 때문에 종교적 경계에 제약을 받지 않고 메소포타미아 예술은 본질적으로 세속적이었고 건축물의 궁전과 공공 건물이 우세했습니다. 규모와 함께 무성한 장식성으로 구별되었습니다. 유약을 바른 벽돌의 유쾌한 색상과 부조의 선형 리듬의 강직함의 유기적 융합은 메소포타미아 스타일의 독창성을 구성합니다. 원래 메소포타미아 예술은 가장 가까운 이웃인 이집트인과 페르시아인의 예술에 큰 영향을 미쳤습니다. 이후 수세기 동안 그것은 북아프리카를 거쳐 서유럽 미술로, 그리고 카스피해 유역에 거주하는 사람들을 거쳐 동부 러시아로 퍼졌습니다.

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메소포타미아 도시국가의 건축구조의 특징은 무엇입니까? 그 이유는 무엇입니까? 건축가는 우르의 에테멘니구루 사원과 뉴 바빌론의 에테메난키 사원을 장식하기 위해 어떤 장식 수단을 사용했습니까? 그들의 장식에는 공통점이 무엇입니까? 아시리아-바빌로니아 부조에는 어떤 현실이 반영되어 있습니까?

현대 지도에서 이곳은 이라크 영토이다. 모든 방향에서 개방되고 접근 가능한 메소포타미아 영토는 교차로에 있었고 많은 부족, 민족 및 국가의 투쟁의 장이었습니다. Sumer, Akkad, Babylon, Assyria, Urartu 등의 국가는 상승했다가 쇠퇴하거나 심지어 완전히 사라졌습니다. 이 광대한 지역에 거주했던 사람들은 바퀴, 동전, 문자를 최초로 발명하고 놀라운 예술 작품을 창조한 사람들 중 하나입니다.


설형 문자 서아시아 지역의 문자 체계는 그림 문자에서 점차 발전한 소위 설형 문자와 관련이 있습니다. 설형 문자는 알파벳, 즉 소리 쓰기가 아니라 전체 단어, 모음 또는 음절을 나타내는 표의 문자를 포함했습니다. 복잡한 수메르어 텍스트는 퍼즐과 유사하여 읽기가 어려웠습니다. 전체적으로 아카드인에 의해 더욱 발전된 수메르 설형 문자 문자는 약 600자였습니다. 교육, 종교, 국가 등 점토판에 적힌 설형 문자 텍스트는 이 문화의 영원한 기념물이 되었습니다.


“점토책” 덕분에 과학자들은 고대 메소포타미아 역사의 시대별 간략한 계획을 세울 수 있었습니다. 기원전 4천년 -원시적인 공동체 체제가 붕괴되는 시대. 기원전 3천년 - 수메르-아카드 왕국의 형성. XXVII-XXV 세기 기원전. – 수메르 도시국가의 등장. XXIV-XXIII 세기 기원전. - 권력은 셈족 도시인 메소포타미아인 아카드(Akkad)로 전달됩니다. XXIII-XXI 세기 기원전. 수메르 도시 우르(Ur)와 아가쉬(Agash)의 새로운 강화. 기원전 2천년 - 바빌론의 부상. XIX-XII 세기 기원전. - 바빌로니아의 통치 하에 메소포타미아를 통일함. 기원전 1천년: IX-VII 세기. 기원전. -바벨론을 무너뜨린 아시리아의 세력을 강화합니다. VII-VI 세기 기원전. - 신바빌로니아 왕국, 바빌론의 새로운 부상. 기원전 536년 - 이란 왕 키루스의 바빌론 정복. IV-II 세기 기원전. - 메소포타미아에서 그리스-마케도니아 정복자들의 지배력.


수메르와 아카드의 예술. 수메르인과 아카드인은 기원전 4~3천년에 메소포타미아의 독특한 역사적, 문화적 모습을 창조한 두 고대 민족입니다. 유프라테스 강에서 운하망을 깔고 황폐한 땅에 물을 대고 그 위에 우르(Ur), 우루크(Uruk), 니푸르(Nippur), 라가쉬(Lagash) 등의 도시를 건설했습니다. 각 도시는 자체 통치자와 군대가 있는 별도의 국가였습니다. 수메르 시대의 건축 기념물은 거의 남아 있지 않습니다. 수메르 조각의 아름다운 예가 오늘날까지 살아 남았습니다.


마리의 고관 에비일의 동상. 기원전 3천년 중반 가장 일반적인 유형의 조각품은기도하는 사람의 동상 인 adorant (라틴어 "adore"- "숭배하다"에서 유래)였습니다. 가슴에 손을 접은 채 서있는 사람의 입상입니다. 사원. 숭배자들의 거대한 눈은 특히 조심스럽게 처형되었습니다. 그들은 종종 상감되었습니다. 수메르 조각의 주요 특징은 이미지의 관습성입니다.


틸 바르시바(Til Barsiba) 사원에서 발견되고 이라크 박물관과 시카고 대학교에 보관된 물체는 스커트(평평한 원뿔) 또는 몸통(삼각형, 팔뚝 포함)과 같이 원통형과 삼각형으로 새겨진 볼륨을 강조합니다. .원뿔 모양을 하고 있다. 머리의 디테일(코, 입, 귀, 머리카락)까지 삼각형 모양으로 축소되었습니다.




우르의 "왕실" 무덤에서 나온 "표준". 파편. 2600쯤 기원전. 조개껍데기와 홍옥수의 모자이크가 화려한 디자인을 이루고 있습니다. 접시는 여러 층으로 나누어져 있으며 '전쟁과 평화'의 장면을 묘사합니다. 우르의 무덤에서는 모자이크 예술의 예가 발견되었습니다. 두 개의 직사각형 나무 판은 우르의 소위 "표준"인 가파른 박공 지붕 형태로 강화되었습니다.


우르의 "왕실" 무덤에서 나온 "표준". “Standart of Ur”은 칸막이로 연결된 두 개의 경사 패널로 구성됩니다. 그 목적은 알려져 있지 않습니다. 이 품목은 (표준과 같은) 기둥에 착용되었다는 가정이 있으므로 이러한 이름이 붙었습니다. 또 다른 이론에 따르면 "우르의 표준"은 악기의 일부였습니다. 표준의 한 패널은 평화로운 삶의 장면을 묘사하고 다른 패널은 군사 행동을 묘사합니다.


우르의 "왕실" 무덤에서 나온 "표준". 전쟁 패널은 수메르 군대에 대한 최초의 묘사 중 하나를 나타냅니다. 네 마리의 오나거가 각각 끄는 전쟁 전차가 길을 닦으며 적의 시체를 짓밟습니다. 망토를 입은 보병은 창으로 무장합니다. 적들은 도끼로 죽고, 죄수들은 손에 창을 들고 있는 왕에게 알몸으로 끌려갑니다. "평화 패널"은 의식 잔치를 묘사합니다. 행렬은 동물, 생선 및 기타 음식을 잔치에 가져옵니다. 술이 달린 스커트를 입고 앉아 있는 인물들이 거문고를 연주하는 음악가의 반주에 맞춰 와인을 마시고 있습니다. 이런 종류의 장면은 당시 실린더 씰의 매우 전형적인 모습입니다.


우르의 지구라트 아카드 시대에 새로운 형태의 지구라트 사원이 등장했습니다. 지구라트는 꼭대기에 작은 성소가 있는 계단식 피라미드입니다. 일반적으로 지구라트의 하위 계층은 검은색으로, 중간 계층은 빨간색, 상위 계층은 흰색으로 칠해졌습니다. 지구라트의 모양은 분명히 천국의 계단을 상징합니다. 제3왕조 시대에 우르에 최초의 거대한 크기의 지구라트가 건설되었는데, 이 지구라트는 3단(기저부 56 x 52m, 높이 21m)으로 구성되었습니다. 직사각형 기초 위로 솟아오른 이 건물은 네 가지 기본 방향 모두를 향하고 있었습니다.


우르(Ur)의 지구라트(Ziggurat) 현재 3개의 테라스 중 2층만 살아 남았습니다. 플랫폼의 벽은 기울어져 있습니다. 이 건물의 바닥에서부터 벽으로부터 충분한 거리를 두고 두 개의 측면 가지가 있는 기념비적인 계단이 첫 번째 테라스 수준에서 시작됩니다. 플랫폼 꼭대기에는 달의 신 신(Sin)을 모시는 사원이 있었습니다. 계단은 사원의 맨 꼭대기까지 도달하여 바닥을 서로 연결했습니다. 이 기념비적인 계단은 신들이 세상 생활에 적극적으로 참여하기를 바라는 바람에 부응했습니다.


우르에서 온 황소 머리 모양의 하프. 메소포타미아 주민들은 가정용품을 만드는 데 놀라운 기술을 얻었습니다. 우르에 있는 왕의 무덤에서도 비슷한 물건이 많이 발견되었습니다. 이들은 귀금속과 돌로 만든 물건, 무기, 동물 인형, 하프 등이 발견된 '왕릉'입니다. 하프의 향판을 장식하고 있는 황소의 머리가 아름답게 표현되어 있습니다.


수금은 우르의 왕릉 중 한 곳에서 발견되었습니다. 거문고는 나무로 만들어졌는데, 시간이 지나면서 곳곳이 썩어 플라스틱으로 교체되었습니다. 악기의 전면 패널은 청금석, 조개껍데기, 붉은 석회암으로 장식되었습니다. 거문고의 공명실은 부분적으로 복원된 황금 황소 가면으로 장식되었습니다(뿔). 황소의 수염, 털, 눈은 청금석으로 만든 원본입니다. 유사한 거문고가 우르 표준의 "세계 패널"에 묘사되어 있습니다.




우루크의 실린더 씰. 수메르의 시각적 유산에서 특별한 장소는 귀석 또는 반귀석에 조각하는 글립틱스(Glyptics)에 속합니다. 원통 모양의 수메르 각인이 오늘날까지 많이 살아 남았습니다. 인장은 점토 표면 위에 굴려져 인상을 받았습니다. 많은 수의 문자와 명확하고 신중하게 구성된 구성이 포함된 소형 부조입니다. 메소포타미아 주민들에게 인장은 단순한 소유권 표시가 아니라 마법의 힘을 지닌 물건이었습니다. 인장은 부적으로 보관되었고, 사원에 주어졌으며, 매장지에 놓였습니다.


수메르 판화에서 가장 흔한 모티프는 앉아서 먹고 마시는 인물의 의식적 잔치였습니다. 다른 모티프에는 전설적인 영웅 길가메시(Gilgamesh)와 괴물과 싸우는 그의 친구 엔키두(Enkidu), 그리고 의인화된 황소의 모습이 포함되어 있습니다. 시간이 지남에 따라 이 스타일은 싸우는 동물, 식물 또는 꽃을 묘사하는 연속적인 프리즈로 바뀌었습니다.


라가쉬의 통치자 구데아의 동상. 나람신 왕이 죽은 후, 쇠퇴해가는 수메르 왕국과 아카드 왕국은 유목민 구티 부족에 의해 점령당했습니다. 그러나 Lagash를 포함한 수메르 남부의 일부 도시는 독립을 유지했습니다. 라가쉬의 통치자 구데아는 사원 건설과 복원으로 유명해졌습니다. 그의 동상은 수메르-아카드 조각의 뛰어난 작품입니다.




나람신 왕의 승리 비석. 새로운 유형의 기념 구호입니다. 다양한 크기의 석판으로, 둥근 상단과 역사적, 종교적 주제의 이미지가 있습니다. Akkad의 Naramsin 왕의 비석 부조에는 Lullubey 산악 부족에 대한 그의 승리 캠페인이 나와 있습니다. 주인은 공간과 움직임, 인물의 양을 전달하고 전사뿐만 아니라 산의 풍경도 보여주었습니다. 구호는 왕권의 후원자 인 신들을 상징하는 태양과 달의 표시를 보여줍니다.


니네베에서 온 "대왕 사르곤의 머리". 아카드 시대에는 신에 대한 존경심보다는 군주제를 높이는 데 관심이 더 집중되면서 예술의 방향이 바뀌었습니다. 그럼에도 불구하고 수메르의 전통은 살아남았습니다. 니네베의 청동 머리는 아카드 보석상들의 새로운 업적을 구현합니다.


니네베에서 온 "대왕 사르곤의 머리". 이 기념물은 셈족의 특징적인 특징(긴 곱슬 수염과 롤빵으로 묶인 머리)을 지닌 군주를 묘사합니다. 이것은 수메르의 기하학적 형태를 거부하고 매부리코, 완벽하게 정의된 입술, 굳어진 눈 등 얼굴 특징을 세심하게 묘사한 진정한 초상화입니다. 턱수염은 머리카락의 짜임새와 마찬가지로 짧고 긴 컬 각각을 조심스럽게 다듬습니다.


니네베에 있는 아슈르바니팔 궁전 장식의 일부는 엘람에 대항한 아시리아의 군사 작전을 보여주며, 이는 수사를 함락시키고 약탈하는 것으로 끝났습니다. 조각의 맨 아래에는 우산 아래 개선 전차를 타고 강력한 왕 Ashurbanipal(BC 통치)이 서 있습니다. 전통적으로 왕의 모습은 다른 모든 캐릭터보다 큽니다.


아시리아 미술 사자 길들이기의 모티브는 복잡한 건축 및 장식 시스템의 일부였습니다. 그것은 신성과 왕권을 상징했습니다. 신상에서 나오는 힘은 왕궁을 보호하고 군주의 통치를 연장시켰다. 거대한 조각품은 사자를 목졸라 죽이는 남자를 묘사하고 있습니다. 영웅(또는 영혼)은 정면에서 묘사되는데, 이는 아시리아 미술에서는 보기 드물며 마법의 힘을 지닌 생물을 묘사할 때만 볼 수 있다. 그의 오른손에는 구부러진 칼날이 달린 왕실 의식용 무기를 들고 있습니다. 그는 짧은 튜닉을 입고 그 위에 술 장식이 달린 숄을 두르고 한쪽 다리는 숨기고 다른 쪽 다리는 열어둔다. 이미지의 마법적인 효과는 영웅이 시청자의 눈을 직접 바라본다는 것입니다. 한때 밝게 물들었던 영웅의 눈은 시청자에게 최면을 걸도록 되어 있었습니다.


환상적인 날개 달린 황소 조각상 - 쉐두 인간의 머리를 가진 날개 달린 황소는 쉐두라고 불리는 수호 천재였습니다. 셰두는 성문 옆이나 궁전 통로에 설치되었습니다. Shedu는 인간, 동물, 새의 속성을 결합한 상징이므로 적으로부터 보호하는 강력한 수단이었습니다.




부조 "부상당한 암사자" 이 작은 패널은 왕의 사자 사냥을 묘사하는 광범위한 구성의 일부였습니다. 작가가 상처 입은 동물을 묘사한 사실감은 놀랍습니다. 왕의 화살에 찔린 사자의 입에서 피가 뿜어져 나옵니다. 동물의 얼굴에 정맥이 뚜렷하게 나타났습니다. 언뜻 보면 작가는 죽어가는 짐승에 공감하는 것처럼 보인다.






신바빌로니아 왕국의 예술. 여신 이슈타르의 문 여신 이슈타르의 문 유적은 오늘날까지 살아 남았습니다. 이 문은 바빌로니아 사람들에게 특별한 의미를 가졌습니다. 그들로부터 Marduk 사원을지나 엄숙한 행렬이 진행되는 행렬 도로가있었습니다. 19세기 말과 20세기 초. 독일 고고학자들은 성벽의 많은 파편을 발굴하여 이슈타르 문(Ishtar Gate)의 역사적 모습을 완전히 복원할 수 있었으며, 이 문은 (전체 크기로) 재건되어 현재 베를린 주립 박물관에 전시되어 있습니다.


신바빌로니아 왕국의 예술. 이슈타르 여신의 문 이슈타르 문은 네 면에 크고 거대한 총안 모양의 탑이 있는 거대한 아치입니다. 전체 구조는 황소 Marduk 신의 신성한 동물과 환상적인 생물 sirrush의 부조 이미지가 있는 유약 벽돌로 덮여 있습니다. 이 마지막 캐릭터(바빌로니아 용이라고도 함)는 독수리, 뱀, 정체불명의 네 발 달린 동물, 전갈 등 동물군을 대표하는 네 가지 특성을 결합한 것입니다.


사자. 바빌론의 행렬 도로의 타일 안감. 섬세하고 세련된 색상 구성(파란색 바탕에 노란색 도형) 덕분에 기념물은 경쾌하고 축제적인 느낌을 받았습니다. 동물들 사이의 엄격하게 유지되는 간격은 관객을 엄숙한 행렬의 리듬에 맞추도록 조정했습니다. 페르세폴리스에 있는 모든 나라의 문. 기원전. Achaemenid 예술의 원래 요소는 모든 유형의 건물에 널리 사용된 기둥입니다. 처음에는 기둥을 나무로 만든 다음 석고로 덮고 칠했습니다.


페르세폴리스의 궁전 이후 페르세폴리스에서는 홈이 있는 축이 있는 돌기둥이 사용되었습니다. Achaemenid 기둥의 가장 원래 부분은 주두이며, 그 절반은 일반적으로 황소, 용 또는 인간 황소의 두 동물의 조각된 몸체가 돌출되어 있습니다.
아케메네스 제국의 예술. Achaemenid 건축의 특징 인 웅장하고 장엄한 모든 것에 대한 사랑은 최대한 겸손하게 세워진 장례식 구조에는 없습니다. Pasargadae에는 Cyrus II의 무덤이 보존되어 있습니다. 11m 높이의 엄격한 구조로 메소포타미아의 지구라트와 모호하게 비슷합니다. 무덤은 7개의 계단으로 구성된 기단 위에 설치된 박공지붕의 단순한 돌집처럼 보입니다. 무덤 벽에는 아무런 장식도 없었고, 최고 신 아후라 마즈다(Ahura Mazda)의 상징이 금과 청동으로 장식된 크고 복잡한 로제트(꽃 모양 장식)로 입구 위에만 있었습니다.


페르세폴리스 궁전의 스핑크스 부조 부조에 묘사된 스핑크스는 페르시아 최고 신 아후라 마즈다를 수호하는 신이었는데, 다리우스 1세가 그를 왕의 신으로 "올랐습니다". 스핑크스의 신성한 본질은 뿔로 장식된 머리 장식으로 표시됩니다.