Barok memarlıq mövzusunda təqdimat hazırlayıb. Rəssamlıq və memarlıqda barokko Barok memarlığının təqdimatının xarakterik xüsusiyyətləri
Barokko dünyanın əbədi dəyişkənliyi haqqında yeni fikirləri təcəssüm etdirir. O, möhtəşəmlik, əzəmət və dinamika, möhtəşəm tamaşalara həvəs, miqyas və ritmin güclü təzadları, materiallar və fakturalar, işıq və kölgə, illüziyanın və reallığın birləşməsi ilə seçilir. Fasadların qəribə plastikliyi, mürəkkəb əyri planlar və konturlar sayəsində barokko sarayları və kilsələri mənzərəlilik və dinamizm qazanır. Görünür, ətraf mühitə qarışırlar. Barok üslubunda interyerlər çoxrəngli heykəllər, qəliblər və oymalarla bəzədilib; güzgülər və divar rəsmləri məkanı xəyali şəkildə genişləndirir və tavan rəsmləri açıq tonozların illüziyasını yaradır. Rəssamlıq və heykəltəraşlıqda dini, mifoloji və ya alleqorik xarakterli dekorativ çoxşaxəli kompozisiyalar, mərasim portretləri üstünlük təşkil edir. Bir insanı təsvir edərkən gərginlik, yüksəliş, artan dramatik vəziyyətlərə üstünlük verilir. Rəssamlıqda bütövün emosional, ritmik və koloristik birliyi, tez-tez vuruşun məhdudiyyətsiz azadlığı böyük əhəmiyyət kəsb edir; heykəltəraşlıqda - formanın mənzərəli axıcılığı, cəhətlərin və təəssüratların zənginliyi.
Təqdimatların önizləməsindən istifadə etmək üçün Google hesabı (hesab) yaradın və daxil olun: https://accounts.google.com
Slayd başlıqları:
barok memarlıq
Barokko memarlığı Avropa və Amerikada memarlığın inkişafında təxminən 150-200 ili əhatə edən bir dövrdür. Dövr 16-cı əsrin sonlarında başlamış və 18-ci əsrin sonunda başa çatmışdır. Barokko (bir üslub olaraq) bütün sənət növlərini əhatə edirdi, lakin ən aydın şəkildə rəssamlıq, teatr və memarlıqda əks olundu.
Barokkonun xarakterik xüsusiyyətləri dünyanın əbədi dəyişkənliyi haqqında yeni fikirləri özündə cəmləşdirir. O, möhtəşəmlik, əzəmət və dinamika, möhtəşəm tamaşalara həvəs, miqyas və ritmin güclü təzadları, materiallar və fakturalar, işıq və kölgə, illüziyanın və reallığın birləşməsi ilə seçilir. Fasadların qəribə plastikliyi, mürəkkəb əyri planlar və konturlar sayəsində barokko sarayları və kilsələri mənzərəlilik və dinamizm qazanır. Görünür, ətraf mühitə qarışırlar. Barok üslubunda interyerlər çoxrəngli heykəllər, qəliblər və oymalarla bəzədilib; güzgülər və divar rəsmləri məkanı xəyali şəkildə genişləndirir və tavan rəsmləri açıq tonozların illüziyasını yaradır.
Barokko binalarının növləri Barokko planların mürəkkəbliyi, gözlənilməz məkan və işıq effektləri ilə interyerlərin əzəməti, əyrilərin bolluğu, plastik əyri xətlər və səthlər ilə xarakterizə olunur; klassik formaların aydınlığı formalaşdırmada incəlik ilə ziddiyyət təşkil edir. Memarlıqda rəngkarlıq, heykəltəraşlıq, boyalı divar səthləri geniş istifadə olunur.
Barokko üslubunun yaranması Barokko üslubu İtaliyada doğulmuş və hər birində özünəməxsus milli xüsusiyyətlər əldə edərək əksər Avropa ölkələrinə yayılmışdır. Barokko əsərləri tamaşaçı ilə daha emosional qarşılıqlı əlaqə naminə Renessans harmoniyasının qaydalarına əməl edilməməsi ilə seçilir.
İtalyan barokkosunun şah əsərləri İtalyan barokkosunun xarakterik xüsusiyyətləri memarlığın inkişafında bütöv bir dövr yaradan iki memarın - Françesko Borromini və Lorenzo Bernininin işində ən parlaq şəkildə təcəssüm olunurdu.
Borromini mümkün qədər düz xətlərdən - şaquli və ya üfüqi, eləcə də düz açılardan qaçır. Borromininin üslubun radikal təfsirinin nümunəsi olan Francesco Barromini-nin San Carlo alle Quattro Fontane-nin mükəmməl əyri planlarına üstünlük verilir.
Lorenzo Bernininin əsas memarlıq yaradıcılığı Müqəddəs Pyotr Katedralinin qarşısındakı meydanın dizaynı olub. Memar bir anda bir neçə problemi həll etməli idi: katolik dünyasının əsas kilsəsinə təntənəli yanaşma yaratmaq, meydanın və kafedralın birliyi təəssüratına nail olmaq. O, məbədin qarşısındakı məkanı iki kvadratdan ibarət vahid ansambla çevirdi. Birincisi trapezoid şəklində, ikincisi isə barokonun sevimli formasında - ovaldır. O, şəhərə baxır və meydanı asanlıqla və zərif şəkildə örtən əzəmətli bir sütunla əhatə olunub.
Moskva barokkosu Rus barokkosunun ən təəccüblü və orijinal xüsusiyyətləri sözdə Narışkin və ya Moskva üslubunda özünü göstərirdi. Tikinti sifarişçiləri, onların arasında I Pyotrun qohumları olan Narışkinlər sayəsində adını aldı. Onların təşəbbüsü ilə Moskvada çoxlu gözəl və zərif binalar - saraylar, kilsələr, gazeboslar və park pavilyonları ucaldıldı.
Filidəki Şəfaət Kilsəsi. 1693-1694. Moskva. Narışkin barokkosunun parlaq nümunəsi Filidəki Şəfaət kilsəsidir. O, çayın sahilində, alçaq bir təpədə dayanır və suda qəribə əks olunaraq özünü təkrarlayır.
Divarın müstəvisi çoxlu karnizlər, pilastrlar, yarımsütunlar, arxitravlar və portalların arxasında demək olar ki, yox olub. Məbədin tacı dekorativ beş günbəz və üç sıra kokoşniklərlə bəzədilmiş, xüsusi bayram təntənəsi verilmişdir. Nikitnikidəki Üçlük Kilsəsi. 1631-1634 Moskva.
Xamovnikidəki Müqəddəs Nikolay kilsəsi. 17-ci əsr Moskva.
1 slayd
2 slayd
Barokko memarlığının səciyyəvi xüsusiyyətləri ... Amma həm binanın, həm də fasadın gözəlliyi, fəvvarə və mərmər və hasar solmamışdan əvvəl ... Burulmuş ornamentdə siz orada-burda görəcəksiz Qalib dəbilqə və buxur vazaları, Sütunlar, başlıqlar, pilastrlar və arkadalar Sən hər yerdə görəcəksən, hara baxsan, Gizli toxunmuş kuboklar, monoqramlar, Və krujeva ilə dolanmış quzu başları, Və möhtəşəm bir yuvada bir heykəl tapacaqsan, Naxışlarda və oymalarda, damın altındakı bir korniş ... E. Tarxanovskayanın tərcüməsi 17-ci əsrin fransız şairi Barokko memarlığı ilə bağlı təəssüratlarını belə təsvir etdi. Georges de Sudery. Möhtəşəm dekorativ ornamentlərin bolluğu, vurğulanan teatrallıq, klassik nisbətlərin təhrif olunması, optik illüziya, mürəkkəb əyri-xətti formaların üstünlük təşkil etməsi həqiqətən də barokko memarlıq strukturlarının xüsusi unikal görünüşünü yaratmışdır. BAROQUE (İtalyanca Barocco, sözün əsl mənasında - qəribə, iddialı), 16-cı əsrin sonundan 18-ci əsrin ortalarına qədər Avropa sənətində üstünlük təşkil edən və bütün yaradıcılıq növlərini əhatə edən, ən monumental və güclü şəkildə memarlıq və gözəllikdə təzahür edən üslub. incəsənət.
3 sürüşdürmə
Ən əhəmiyyətli dəyişikliklər binaların fasadlarının dizaynına təsir etdi. Ardıcıllıq və mütənasiblik dissonans və asimmetriya ilə əvəz olunur. Fasada baxaraq, artıq divarın harada yerləşdiyini başa düşmürsən - binanın əsas dəstəyi. Yastı pilastrlar öz yerini sütunlara və yarımsütunlara verir. Hündür postamentlərə quraşdırılaraq, onlar ya dəstə-dəstə toplanır, dəstə-dəstə əmələ gəlir, ya da fasad boyu “səpələnirlər” və damın balustradında narahat hərəkətdən donmuş heykəlləri göyə qaldırırlar. Portalların, qapıların və pəncərələrin ölçüləri istənilən ağlabatan həddi aşmağa başladı. Pedimentlər və arxitravlar qəribə qıvrımlar, kartuşlar, yarpaqların çələngləri, otlar və insan fiqurları şəklində zəngin bəzəklər əldə etdi. İntibah dövrünün sakit aydınlığından əsər-əlamət qalmamışdı deyəsən. “Barokko təkcə memarlıq plastikliyinin deyil, həm də məkan konstruksiyalarının mürəkkəbliyi ilə xarakterizə olunur. İntibah dövründə binaların planları aydın həndəsi formaya malikdirsə - bir dairə, kvadrat, düzbucaqlı, onda Barokkonun sevimli forması ovaldır ki, bu da məkan həcminin ümumi formasına müəyyən qeyri-müəyyənlik verir. Çox vaxt planın konfiqurasiyası bitişik tabe həcmlərin əlavə birləşmələri ilə çətinləşən xətlərin, qabarıqlıqların və divarların şıltaqlıqlarının şıltaq əyriləri ilə təsvir olunur ... Barokko memarlığında həddindən artıq dekorativlik və ağır lüks üstünlük təşkil edirdi. Qəribə formalar, çoxlu heykəltəraşlıq, zəngin rəng və zərdən istifadə memarlığın ifadəliliyini artırmalı, zənginlik və əzəmət təəssüratı yaratmalı idi "(A.F. Goldstein). Pilasterlər bir divarın və ya sütunun səthində düzbucaqlı kəsikdən ibarət düz bir şaquli çıxıntıdır. Pilaster sütunla eyni hissələrə (gövdə, əsas, əsas) və nisbətlərə malikdir; divarın müstəvisini bölməyə xidmət edir. Kartuşlar - qalxan və ya yarım bükülmüş tumar şəklində olan ornamentdə gerb, gerb, yazı təsvir edilmişdir.Alınlıq binanın fasadının tamamlanması (adətən üçbucaq formasında), eyvanın, yanlarda iki dam yamacı və bazada bir korniş ilə məhdudlaşan sütunlu.
4 sürüşdürmə
İtalyan Barokkounun şah əsərləri. Lorenzo Bernini İtalyan barokkosunun xarakterik xüsusiyyətləri memarlığın inkişafında bütöv bir dövr yaradan iki memarın - Francesco Borromini və Lorenzo Bernini-nin işində ən parlaq təcəssümünü tapdı. Əyri, əyri səthlər və şıltaq həndəsi birləşmələr yaratmaqda Françesko Borromini tayı-bərabəri yox idi. Romadakı Piazza Navona üzərindəki Sant'Agnese kilsəsi memarın ən yaxşı əsərlərindən biridir. Kilsənin hamar əyri fasadı hündür nağara üzərində yerləşdirilmiş əzəmətli günbəzlə bəzədilib. Kilsənin divarları sanki xiaroskuro oyununda, çıxıntılarda və açılışlarda əriyir. Francesco Barromini. Sant'Agnese kilsəsi. 1653 Roma.
5 sürüşdürmə
Borromini mümkün qədər düz xətlərdən - şaquli və ya üfüqi, eləcə də düz açılardan qaçır. San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-67, Sant'Ivo, 1642-60, Romada) Francesco Borromini kilsəsinin mürəkkəb əyri planlarına üstünlük verilir.
6 sürüşdürmə
Kafedranın interyeri daha az effektivdir, stükko bəzəklərinin incəliyi, rəngarəng dekorativ rəsmləri və rəngli mərmər sütunları ilə seçilir. Françesko Borromini. San Carlo alle Cuatro Fontane kilsəsi, (1634-1667, Sant İvo, 1642-1660, Romada).
7 sürüşdürmə
San Carlo alle Cuatro Fontane'nin Francesco Borromini kilsəsi, (1634-1667, Sant Ivo, 1642-1660, Romada). Fraqment, fasad.
8 sürüşdürmə
Lorenzo Bernininin əsas memarlıq yaradıcılığı Müqəddəs Pyotr Katedralinin qarşısındakı meydanın dizaynı olub. Memar bir anda bir neçə problemi həll etməli idi: katolik dünyasının əsas kilsəsinə təntənəli yanaşma yaratmaq, meydanın və kafedralın birliyi təəssüratına nail olmaq. O, məbədin qarşısındakı məkanı iki kvadratdan ibarət vahid ansambla çevirdi. Birincisi trapezoid şəklində, ikincisi isə barokonun sevimli formasında - ovaldır. O, şəhərə baxır və meydanı asanlıqla və zərif şəkildə örtən əzəmətli bir sütunla əhatə olunub.
9 sürüşdürmə
10 slayd
Lorenzo Bernini. Piazza Navonadakı Dörd Çayın Fəvvarəsi. 1648-1651. Alleqorik fiqurlarda qitələrin ən böyük çayları - Nil, Dunay, Qanq və Rio de la Plata (o zaman Amazon naməlum idi) təsvir edilmişdir. Nilin başındakı pərdə onun mənbəyinin sirrini simvolizə edir, o zamanlar hələ kəşf edilməmişdi. Fəvvarənin fiqurlarının yeri barokko dövrünün dahiləri - Bernini və Borromini arasında duel haqqında bir əfsanəyə səbəb oldu: sanki La Plata Bernini kilsəni görməmək üçün əlini bağlayır - "dəhşətli" yaradılış. Borromini. Əslində, fəvvarə kilsənin fasadından xeyli əvvəl tikilib. Bernini dizaynına əsasən, meydanın kənarlarında yerləşən iki fəvvarədən biri olan Moor Fəvvarəsi də yaradılmışdır. Orijinalda başqa bir fəvvarə 19-cu əsrin sonunda yalnız bir hovuzdan ibarət idi. heykəl əlavə edildi - Neptunun fəvvarəsi belə yarandı.
12 sürüşdürmə
Moskva barokkosunun "gözəl naxışları" Memarlıq strukturlarının xarici dekorasiyasının əzəməti və zənginliyi arzusu Rusiya üçün son dərəcə xarakterik idi. "Möcüzəli naxış" 17-ci əsrin sonu - 18-ci əsrin əvvəlləri rus memarlığının leytmotivinə çevrildi. Bu dövrün memarlığı Qərbi Avropa Barokkosunun ən yaxşı nailiyyətləri ilə milli ənənələrin, xüsusən taxta memarlığın vəhdəti ilə xarakterizə olunur. Rus barokkosunun ən təəccüblü və orijinal xüsusiyyətləri sözdə Narışkin və ya Moskva üslubunda özünü göstərirdi. O, adını tikinti sifarişçiləri, o cümlədən I Pyotrun qohumları olan Narışkinlər sayəsində almışdır. Onların təşəbbüsü ilə Moskvada çoxlu gözəl və zərif binalar - saraylar, kilsələr, besedkalar və park pavilyonları ucaldılmışdır.
13 sürüşdürmə
Filidəki Şəfaət Kilsəsi. 1693-1694. Moskva. Narışkin barokkosunun parlaq nümunəsi Filidəki Şəfaət kilsəsidir. O, çayın sahilində, alçaq bir təpədə dayanır və suda qəribə əks olunaraq özünü təkrarlayır. Məbədin hündür və geniş zirzəmisi (PODKLET, rus daş və taxta memarlığında, yaşayış binasının və ya məbədin aşağı mərtəbəsi, adətən xidməti və təsərrüfat təyinatlı), tağlarında üç hamar uçuşu olan bir terras var. pilləkənlərdən. Binanın əsas həcmi hər biri qızılı günbəzlə örtülmüş yarımdairəvi sərhədlərlə əhatə olunmuşdur. Dördbucaqlıdan səkkizbucaqlıya keçid o qədər rəvan və məharətlə aparılır ki, tamaşaçı memarlıq bölgülərindəki dəyişikliyi dərhal hiss etmir. Korniş və oyma ağ daş bəzəklər təbii olaraq künc sütunlarının üçlü başlıqlarını davam etdirir.
14 sürüşdürmə
Yaroslavldan olan tacir Qriqori Nikitnikovun sifarişi ilə Nikitnikidəki Üçlük Kilsəsi də Moskva Barokkosunun nadir tikililərinə aid edilməlidir. Şəhərin mərkəzində hündür təpənin üzərində yerləşən məbəd siluetinin mürəkkəbliyi ilə seçilərək ətrafdakı tikililərə hakim kəsilirdi. Fasadların parlaq rənglənməsi, ağ daş və kərpic dekorunun zəngin plastikliyi, çoxrəngli plitələr kompozisiyanın mənzərəli asimmetriyası ilə birlikdə şəhər sakinlərinin diqqətini cəlb etmişdir. Nikitnikidəki Üçlük Kilsəsi. 1631-1634 Moskva.
15 sürüşdürmə
Nikitnikidəki Üçlük Kilsəsi. 1631-1634 Moskva. Divarın müstəvisi çoxlu karnizlər, pilastrlar, yarımsütunlar, arxitravlar və portalların arxasında demək olar ki, yox olub. Məbədin tacı dekorativ beş günbəz və üç sıra kokoşniklərlə bəzədilmiş, xüsusi bayram təntənəsi verilmişdir.
16 sürüşdürmə
Dubrovitsidəki Məryəm Bürc kilsəsi Moskva Barokkounun zirvəsi hesab olunur. Divarların yarımdairələri sütunlar və volütlərlə bəzədilmiş üçbucaqlı oyma alınlıqla bitir. Səkkizbucaqlı üçmərtəbəli qüllə daşdan krujevaya çevrilmişdir. Kilsə açıq işlənmiş zərli tacı və çapraz xaçlı günbəzlə taclanır. Dubrovitsidəki Məryəm Bürcünün Kilsəsi. 1690-1704. Moskva.
17 sürüşdürmə
18 sürüşdürmə
19 slayd
Xamovnikidəki Müqəddəs Nikolay kilsəsi. 17-ci əsr Moskva. Müqəddəs Nikolay adına kilsə, əsl Moskvanın qədim ərazilərindən birində ucaldılmışdır: burada XVII əsrdə. Rayona ad verən su çəmənliklərində saray toxucuları olan Xamovniki məskunlaşdı. Onlar bu qeyri-adi boyalı məbədi tikdilər. Zəngin çalınmasını artırmaq üçün o, söz-söhbət adlanan sıra açılışlarla kəsilir. Kilsə binası şəhərli kilsəsinin xarakterik bir növüdür, "Narışkin barokkosu"nun ən parlaq və ən yaxşı qorunan nümunələrindən biridir.
20 slayd
21 slayd
22 sürüşdürmə
VV Rastrellinin memarlıq əsərləri 18-ci əsrin ortalarında Rusiyada barokko sənəti özünün zirvəsinə çatdı. Ən yaxşı milli ənənələri inkişaf etdirən memarlar getdikcə Avropa bədii irsinə müraciət edirdilər. Sulu barok memarlığı bütün Rusiyaya yayıldı. Memarlığın ən parlaq yaradıcılığı Rusiya dövlətinin yeni paytaxtında - Sankt-Peterburqda cəmləşmişdi. Milli memarlığın inkişafına mühüm töhfə heykəltəraş B.K.Rastrellinin oğlu, əslən italyan, Fransada anadan olmuş Varfolomey Varfolomeeviç (Bartolomeo Françesko) Rastrelli (1700-1771) olmuşdur. Xaricdə təhsil aldıqdan sonra o, yalnız ikinci vətəni olan Rusiyada işləyirdi. Rusiyada qurduğu hər şey müasirlərinin heyranlığını və həvəsli qiymətlərini oyatdı. Şair A.D.Kantemir (1708-1744) görkəmli memarın əsərləri haqqında yazırdı: “Qraf Rastrelli... bacarıqlı memar. Onun dekorasiyadakı ixtiraları möhtəşəmdir;
slayd 2
Memarlıqda barokko
- Barokko memarlığı (İtaliyada L. Bernini, F. Borromin, Rusiyada B. F. Rastrelli) mürəkkəb, adətən əyri-xətti formaların məkan miqyası, birliyi, axıcılığı ilə xarakterizə olunur.
- Tez-tez iri miqyaslı kolonnalara rast gəlinir, fasadlarda və interyerlərdə çoxlu heykəllər, volütlər, çoxlu sayda dırmıqlar, ortada dırmıqlı tağlı fasadlar, rustikləşdirilmiş sütunlar və pilastrlar.
- Günbəzlər mürəkkəb formalar əldə edir, çox vaxt Romadakı Müqəddəs Pyotr kilsəsində olduğu kimi çoxpilləli olurlar.
- Barokkonun xarakterik detalları - telamon (atlas), karyatid, maskaron.
slayd 3
İon paytaxtının tərkib hissəsi olan mərkəzdə dairə (“göz”) olan spiral qıvrım formasında memarlıq motivi (ital. voluta – qıvrım, spiral) də Korinf və kompozit kapitallar.
Sarsıdıcı forma bəzən binanın hissələrini birləşdirməyə xidmət edən memarlıq detalları, həmçinin kornişlərin konsolları, çərçivə portalları, qapılar, pəncərələr (əsasən mərhum İntibah və Barokko memarlığında) istifadə olunur.
slayd 4
- Üstün və dəbli rənglər: səssiz pastel rənglər; qırmızı, çəhrayı, ağ, mavi, sarı vurğu ilə.
- Xətlər: şıltaq qabarıq - konkav asimmetrik naxış; yarımdairə, düzbucaqlı, oval formalarında; sütunların şaquli xətləri; açıq üfüqi bölünmə.
- Forma: tağlı, günbəzli və düzbucaqlı; qüllələr, balkonlar, bay pəncərələr.
- İnteryerin xarakterik elementləri: əzəmət və əzəmət arzusu; kütləvi ön pilləkənlər; sütunlar, pilastrlar, heykəllər, stükko və rəsm, oyma ornamentlər; dizayn elementlərinin əlaqəsi.
- Dizaynlar: təzadlı, gərgin, dinamik; fasadda iddialı və eyni zamanda kütləvi və sabit.
- Pəncərələr: yarımdairəvi və düzbucaqlı; perimetri ətrafında çiçəkli dekorasiya ilə.
- Qapılar: sütunlu tağlı açılışlar; çiçəkli dekorasiya
slayd 5
Fasadların qəribə plastikliyi, mürəkkəb əyri planlar və konturlar sayəsində barokko sarayları və kilsələri mənzərəlilik və dinamizm qazanır. Görünür, ətraf mühitə qarışırlar.
slayd 6
Dünyanın ən böyük və ən məşhur barokko ansamblları: Versal (Fransa), Peterhof (Rusiya), Aranjuez (İspaniya), Zwinger (Almaniya).
Slayd 7
Versal
Slayd 8
Peterhof (Rusiya)
Slayd 9
Slayd 10
slayd 11
Smolnı ansamblı rus memarlığının iki üslubunu - barokko və klassikliyi əks etdirir. Sankt-Peterburqda ilk monastır - Voskresensky Novodevichy monastırı keçmiş Smolyany həyətinin yerində inşa edilmişdir. Buna görə ad - Smolny. Layihənin müəllifi dahi memar F.B. Rastrelli.
slayd 12
Müqəddəs kilsəsi. Peter və Paul 17-ci əsrin əvvəllərində barokko üslubunun parlaq nümunəsidir. Memar Giovanni Trevano, pilastrlar, volütlər, nişlər və geniş interyer ilə zərif üç pilləli fasad dizayn etdi. Xaçın ortasında nefin transeptlə kəsişdiyi yerdə ellips formasında güclü günbəz qoyulmuşdur. Yeganə nefin divarları boyunca bir-biri ilə əlaqə saxlayan ibadətgahlar tikilərək bir növ yan keçidlər təşkil edir.
slayd 13
Lorenzo Bernini
Barokko dövrünün böyük yaradıcısı memarlıq və heykəltəraşlıqda eyni dərəcədə özünü göstərən Lorenzo Bernini (1598-1680) idi.
Neapolda rəssam və heykəltəraş ailəsində anadan olub.
25 yaşında o, artıq məşhur idi və o vaxtdan əsasən Romada işləyirdi.
Slayd 14
Onun ən yaxşı bəstələrindən biri olan "Müqəddəs Terezanın vəcd"i (1645-1652) Bernini artıq yetkin ustad olaraq yaratmışdır.
Ağ mərmərdən hazırlanmış heykəl rəngli mərmər sütunu ilə əhatə olunub və fonda İlahi işığı simvolizə edən zərli şüalar var.
slayd 15
Müqəddəs Tereza zahirən ölümə bənzəyən mənəvi işıqlanma vəziyyətinə qərq olur: başı arxaya atılır, gözləri bağlıdır. Onun fiquru demək olar ki, böyük, ifadəli şəkildə işlənmiş paltarların arxasında təxmin edilmir; görünür ki, onların dalğalarında yeni bədən və yeni bir ruh doğulur və xarici ölü sükunətin arxasında ruhun nəhəng hərəkəti dayanır.
slayd 16
- Navoma meydanında dörd çayın (Nil, Dunay, Qanq, Rio de la Plata) fəvvarəsi.
- Müqəddəs Pyotr Bazilikasının qarşısındakı meydan. Roma.
- Piazza Barberini-də "Triton" fəvvarəsi. Roma
Slayd 17
Rastrelli, Bartolomeo Françesko
Varfolomey Varfolomeeviç
İtalyan əsilli məşhur rus memarı. rus barokkosunun ən parlaq nümayəndəsi. F. B. Rastrelli, zəng qüllələri, damlar və rəng sxemi kimi ilk növbədə Narışkin üslubundan çəkdiyi Avropa barokko elementlərini rus memarlıq ənənələri ilə birləşdirdi.
Slayd 18
- Qış sarayı, Ermitaj.
- Rusiya imperatorlarının əsas iqamətgahı.
- Su şəlaləsi olan böyük saray. Peterhof
- Tsarskoye Selodakı Smolnı monastırının Ketrin Sarayının Katedrali
Bütün slaydlara baxın
slayd 1
slayd 2
Memarlıqda barokko memarlıq (İtaliyada L. Bernini, F. Borromini, Rusiyada B. F. Rastrelli) mürəkkəb, adətən əyri-xətti formaların məkan miqyası, birliyi, axıcılığı ilə xarakterizə olunur. Tez-tez iri miqyaslı kolonnalara rast gəlinir, fasadlarda və interyerlərdə çoxlu heykəllər, volütlər, çoxlu sayda dırmıqlar, ortada dırmıqlı tağlı fasadlar, rustikləşdirilmiş sütunlar və pilastrlar. Günbəzlər mürəkkəb formalar əldə edir, çox vaxt Romadakı Müqəddəs Pyotr kilsəsində olduğu kimi çoxpilləli olurlar. Barokkonun xarakterik detalları - telamon (atlas), karyatid, maskaron.
slayd 3
İon paytaxtının tərkib hissəsi olan mərkəzdə dairə (“göz”) olan spiral qıvrım formasında olan memarlıq motivi (ital. voluta – qıvrım, spiral) də Korinf və kompozit kapitallar. Sarsıdıcı forma bəzən binanın hissələrini birləşdirməyə xidmət edən memarlıq detalları, eləcə də karniz konsolları, çərçivə portalları, qapılar, pəncərələr (əsasən mərhum İntibah və Barokko memarlığında) istifadə olunur.
slayd 4
Üstün və dəbli rənglər: səssiz pastel rənglər; qırmızı, çəhrayı, ağ, mavi, sarı vurğu ilə. Xətlər: şıltaq qabarıq - konkav asimmetrik naxış; yarımdairə, düzbucaqlı, oval formalarında; sütunların şaquli xətləri; açıq üfüqi bölünmə. Forma: tağlı, günbəzli və düzbucaqlı; qüllələr, balkonlar, bay pəncərələr. İnteryerin xarakterik elementləri: əzəmət və əzəmət arzusu; kütləvi ön pilləkənlər; sütunlar, pilastrlar, heykəllər, stükko və rəsm, oyma ornamentlər; dizayn elementlərinin əlaqəsi. Dizaynlar: təzadlı, gərgin, dinamik; fasadda iddialı və eyni zamanda kütləvi və sabit. Pəncərələr: yarımdairəvi və düzbucaqlı; perimetri ətrafında çiçəkli dekorasiya ilə. Qapılar: sütunlu tağlı açılışlar; çiçəkli dekorasiya
slayd 5
Fasadların qəribə plastikliyi, mürəkkəb əyri planlar və konturlar sayəsində barokko sarayları və kilsələri mənzərəlilik və dinamizm qazanır. Görünür, ətraf mühitə qarışırlar.
slayd 6
Dünyanın ən böyük və ən məşhur barokko ansamblları: Versal (Fransa), Peterhof (Rusiya), Aranjuez (İspaniya), Zwinger (Almaniya).
Slayd 7
Slayd 8
Slayd 9
slayd 10
slayd 11
Smolnı ansamblı rus memarlığının iki üslubunu - barokko və klassikliyi əks etdirir. Sankt-Peterburqda ilk monastır - Voskresensky Novodevichy monastırı keçmiş Smolyany həyətinin yerində inşa edilmişdir. Buna görə ad - Smolny. Layihənin müəllifi dahi memar F.B. Rastrelli.
slayd 12
Müqəddəs kilsəsi. Peter və Paul 17-ci əsrin əvvəllərində barokko üslubunun parlaq nümunəsidir. Memar Giovanni Trevano, pilastrlar, volütlər, nişlər və geniş interyer ilə zərif üç pilləli fasad dizayn etdi. Xaçın ortasında nefin transeptlə kəsişdiyi yerdə ellips formasında güclü günbəz qoyulmuşdur. Yeganə nefin divarları boyunca bir-biri ilə əlaqə saxlayan ibadətgahlar tikilərək bir növ yan keçidlər təşkil edir.
slayd 13
Lorenzo Bernini Barokko dövrünün böyük yaradıcısı memarlıq və heykəltəraşlıqda eyni dərəcədə fərqlənən Lorenzo Bernini (1598-1680) idi. Neapolda rəssam və heykəltəraş ailəsində anadan olub. 25 yaşında o, artıq məşhur idi və o vaxtdan əsasən Romada işləyirdi.
slayd 14
Onun ən yaxşı bəstələrindən biri olan "Müqəddəs Terezanın vəcd"i (1645-1652) Bernini artıq yetkin ustad olaraq yaratmışdır. Bu əsərdə müəllif, əlində alovlu ox olan bir mələyin ona göründüyü və Terezanın ürəyini Allaha böyük məhəbbətlə deşdiyi mistik mənzərəni təsvir etmişdir. Ağ mərmərdən hazırlanmış heykəl rəngli mərmər sütunu ilə əhatə olunub və fonda İlahi işığı simvolizə edən zərli şüalar var. .
